Já nos anos 90, a Nickelodeon lutou para dar ao LGBTQ+ um lugar na televisão e representação através de seus personagens.
Os tempos mudaram e (talvez surpreendentemente) Nickelodeon destaca perfeitamente a história de mais de 30 anos de LGBTQ + orgulho na televisão. Conhecida pela programação infantil inovadora que promoveu a diversidade, divertiu as famílias e até as ajudou a compreender questões sérias, o legado da Nickelodeon é de mudança social. No entanto, foram necessárias décadas e um elenco de criadores e personagens corajosos para dar à comunidade LGBTQ+ uma voz e um lugar na televisão onde fossem aceites.
Estreando em 1979, a Nickelodeon se orgulhava de ser a primeira rede a cabo para crianças . Exibindo uma mistura de programação familiar antiga e nova, os programas de televisão originais da Nickelodeon na década de 1990 definiram o canal e se tornaram alguns dos mais icônicos. Tendo produzido desenhos animados, sitcoms, programas de notícias, programas de jogos e tudo o mais, embora sejam nostálgicos para muitos, os programas da rede de televisão propriedade da Paramount continuam a estabelecer o padrão no entretenimento infantil, à medida que reconhece o seu passado e abraça o seu futuro.
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A Nickelodeon sempre ultrapassou limites e desafiou o que poderia ser o entretenimento infantil. Mostra como Oi, Arnold! exploraram assuntos como saúde mental e ensinaram ao público que as famílias não tinham tamanho único, enquanto outros gostam Você tem medo do escuro? contou histórias que podem ter sido consideradas assustadoras demais para o público mais jovem. Quando se tratava de representação LGBTQ+, a Nickelodeon sempre teve um lugar especial para eles, mas foram necessários mais de 30 anos para que essas histórias realmente estivessem no centro das atenções e fossem totalmente celebradas. Remontando pelo menos à humilde década de 1990 e continuando até hoje, a Nickelodeon destaca o progresso feito na comunidade LGBTQ+ e sua luta pela validação na televisão.
Os personagens secretos LGBTQ + da Nickelodeon da década de 1990
Na década de 1990, personagens LGBTQ+ começaram a aparecer em programas de TV como Parque Sul , Ellen , e Vontade e Graça , que é capaz de incluir seu conteúdo abertamente. No entanto, na televisão infantil, a ideia de um romance entre pessoas do mesmo sexo ou de um personagem transgênero ainda era vista como um assunto delicado. Ao contrário da programação mais voltada para adultos, muitos achavam que o público mais jovem não estava pronto para conteúdo LGBTQ+, já debatendo coisas como Os Simpsons' linguagem controversa e violência em desenhos animados como Tartaruga Ninja Adolescente Mutante S. Mas ao longo dos anos, a Nickelodeon ajudou secretamente a criar alguns dos primeiros conteúdos LGBTQ+ para crianças da televisão.
Um dos exemplos mais notáveis das contribuições da Nickelodeon para a cultura LGBTQ+ na década de 1990 ocorreu A vida moderna de Rocko , temporada 4, episódio 7, Closet Clown, um episódio que explorou metaforicamente a homossexualidade, assumindo-se e aceitando ter o vizinho de Rocko, Sr. Bighead, trabalhando secretamente como palhaço. Além disso, o primeiro recurso de tela grande da Nickelodeon foi uma adaptação do código queer Harriet, a espiã pela autora lésbica Louise Fitzhugh. Outros ícones LGBTQ+ incluem Marco de Animorfos , Senhor. A filha transgênero de Bighead, Rachel, Oi, Arnold! personagem Sr. Simmons, Rugrats' Betty DeVille, bem como a dupla de comédia Ren e Stimpy, embora em Ren & Stimpy 'Desenho animado de festa para adultos'. Embora protegidos principalmente por sutilezas e metáforas, esses personagens foram um humilde primeiro passo em direção à inclusão.
Personagens com sugestões queer da Nickelodeon nos anos 2000
Na década de 2000, a mídia LGBTQ+ progrediu à medida que se tornou mais comum na televisão. Embora já estejam estabelecidos há muito tempo para programas destinados a espectadores adultos, os canais tornaram-se mais confortáveis com a representação LGBTQ+ também para o público mais jovem. Mostra como Degrassi: a próxima geração e Bolsos Mágicos de Dottie foram primeiros passos ousados na tentativa de dar voz às famílias LGBTQ+. Enquanto isso, os criadores por trás do conteúdo da Nickelodeon estavam mais uma vez vendo até onde poderiam levar seu conteúdo com uma programação nova e experimental. O agradavelmente mórbido Invasor Zim exibido, Nick Notícias com a apresentadora Linda Ellerbee tentou abordar questões atuais, e os personagens LGBTQ+ tornaram-se mais visíveis através da nova programação da Nickelodeon, mas não sem controvérsia para personagens como Bob Esponja.
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Embora estabelecido no final da década de 1990, Bob Esponja Calça Quadrada decolou no início dos anos 2000, e grupos de interesses especiais como a American Family Association notaram a falta de uma vida romântica do invertebrado peculiar e o comportamento ocasional codificado queer. Muitos atacaram Bob Esponja, convencidos de que o personagem estava tentando forçar um agenda gay . No entanto, o falecido criador do programa, Stephen Hillenburg, não hesitou em afirmar que Bob Esponja era assexuado, afirmando que deixou claro que o cozinheiro da Fenda do Biquíni nunca deveria ter um interesse romântico e ser fiel às esponjas do mar do mundo real. Os programas da Nickelodeon também quebraram limites ao sugerir fortemente um romance entre Korra e Asami em A Lenda de Korra com preocupações nos bastidores que mal impediam os criadores de tornar o relacionamento explícito e introduziam vários personagens LGBTQ+ nos filmes de 2016 A casa barulhenta , incluindo Dana Dufresne; um dos poucos personagens transgêneros a aparecer no canal.
Personagens explicitamente LGBTQ + na atual Nickelodeon
Embora a televisão atual ainda sofra reações adversas, muitos se apaixonaram por programas de TV LGBTQ+ como Amor, Vitor , A Casa da Coruja , e Destruidor de corações . Embora alguns grupos políticos ainda possam reclamar, os personagens LGBTQ+ estão começando a ser totalmente adotados e encontraram lares em vários programas e serviços de streaming. Mais de três décadas desde a sua concepção, a Nickelodeon não precisa mais de sutilezas, e agora parece que a representação LGBTQ+ só cresce. Além disso, ao contrário da década de 1990, como aconteceu com outros feriados, celebrações e reconhecimentos, o primeira rede a cabo para crianças agora reconhece o mês do Orgulho e os personagens que o celebram.
Antes escondida atrás de subtextos e insinuações, a Nickelodeon agora celebra o Orgulho publicamente com personagens novos e antigos. Em 2020, a Nickelodeon postou oficialmente o mês do Orgulho (via Twitter ), reconhecendo Korra, Bob Esponja Calça Quadrada e o ator transgênero Michael D. Cohen de Henrique Perigo fama como ícones LGBTQ+. Outros personagens dos anos 90 mencionados anteriormente, como Rachel Bighead e Betty DeVille, finalmente puderam ser eles mesmos em plataformas de streaming modernas. Enquanto isso, programas como Power Rangers Dino Fúria apresentou novos personagens como lzzy Garcia, o primeiro guarda florestal LGBTQ+ a ter um romance na tela para a série de TV, e Jornada nas Estrelas: Prodígio Medusiano não binário, Zero. Mesmo programas populares como Pistas azuis fez um esforço extra para ser um aliado das famílias LGBTQ+ com uma animada Parada do Orgulho. É uma mudança cultural incrível que mostrou como os outrora controversos personagens LGBTQ+ se tornaram alguns dos mais amados, apoiados tanto pelos criadores quanto pelo público.
Embora a própria rede às vezes tenha limitado o que poderia ser mostrado na tela, a Nickelodeon empregou criadores prontos para ultrapassar os limites da animação infantil. Demorou mais de 30 anos, começando com um começo humilde e agora brilhando mais do que qualquer arco-íris de néon colorido da década de 1990; Nickelodeon personagens percorreram um longo caminho. Foi uma jornada mais difícil de navegar do que qualquer tumba Lendas do Templo Oculto e provavelmente repleto de muitas surpresas, mas mesmo assim a comunidade LGBTQ+ triunfou. A representação LGBTQ+ na animação infantil está melhor do que nunca e só está crescendo graças a criadores inovadores e programas corajosos o suficiente para abraçar a inclusão.
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