Os melhores filmes de terror de domínio público

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Com Winnie the Pooh: Sangue e Mel chocando os fãs da clássica série infantil, ele lembra os espectadores de quantas grandes propriedades caíram no domínio público ao longo dos anos. Quase qualquer um pode fazer Sherlock Holmes filmes, com apenas um número seleto de livros ainda sob proteção de direitos autorais. A melhor diretriz é que qualquer coisa publicada antes de 1923 é de domínio público. Em 2024, a data sobe para 1928. No entanto, embora esta seja uma maneira de ver quais propriedades antigas estão agora disponíveis para qualquer um refazer ou reequipar, também existem filmes mais recentes que caíram no domínio público por outros motivos.





O mundo dos filmes de terror é especialmente preenchido com uma riqueza de chillers monumentais que são livres de qualquer direito autoral. De terrores silenciosos como Nosferatu a influentes filmes de zumbis como Noite dos Mortos-Vivos , alguns dos maiores clássicos do terror estão disponíveis gratuitamente. Eles também estão lá para qualquer um refazer ou lançar usando os títulos, personagens e histórias desses originais. No caso de Noite dos Mortos-Vivos , foi uma falha ao arquivar um novo copyright. Esta é a mesma razão pela qual o filme de Natal É uma vida maravilhosa caiu em domínio público em 1974 e lá permaneceu até que uma decisão da Suprema Corte devolveu os direitos ao estúdio.






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14 Bebê aranha ou a história mais maluca já contada (1967)

  • Transmitir no AMC+

Hoje em dia, os filmes raramente têm mais a capacidade de chocar. No entanto, bebê aranha se destaca como um velho filme de terror que é realmente aterrorizante . O filme conta a história de um afável zelador que se encarrega de um grupo de irmãos adultos que enlouquecem após a morte dos pais. Essencialmente uma passagem da tocha, o filme é estrelado por Lon Chaney Jr. em um de seus últimos papéis, e Sid Haig em um de seus primeiros. O que torna o filme arrepiante é o quão macabro e estranho ele é, especialmente para os anos 1960. As atuações são todas excelentes, e o filme está repleto de reviravoltas suficientes para manter o espectador na ponta da cadeira até o final.

13 Um balde de sangue (1959)

  • Transmitir no Paramount+

A caminho de se tornar o diretor mais prolífico de Hollywood de todos os tempos , Roger Corman fez seu quinhão de grandes filmes de terror. A B ucket de Sangue é a história de um artista esforçado que começa a usar cadáveres em suas obras de arte, o que lhe rende um prestígio crescente na comunidade artística. Embora mais irônico do que aterrorizante, A B ucket de Sangue é, no entanto, um clássico do terror subestimado de uma década dominada pela ficção científica. Fazendo críticas mordazes ao mundo da arte, bem como à cultura beat dos anos 1950, é tão fácil rir quanto gritar enquanto assiste à obra-prima de Corman.






12 O Fantasma da Ópera (1925)

  • Transmitir no Prime Video

Apesar de ser um filme de sustentação da Universal Studios, o filme mudo original Fantasma da Ópera no entanto, caiu no domínio público. Mesmo quase um século após seu lançamento, ainda permanece como a melhor adaptação de O fantasma da ópera . A ópera em Paris é inundada por acontecimentos misteriosos que apontam para o suposto Fantasma que assombra a estrela ingênua da companhia. Mais lembrado por sua revelação de rosto aterrorizante graças à maquiagem macabra de Lon Chaney, o filme também tem outros méritos cinematográficos para se destacar. Feitos em escala épica, os enormes cenários luxuosos permitem que a ação do filme se desenrole com uma gravidade quase teatral.



onze As mãos de Orlac (1924)

  • Transmitir no Tubi

Autor alemão dirigiu o filme de terror austríaco Mãos de Orlac em 1924, um filme estrelado por Conrad Veidt como um pianista concertista que perdeu as mãos em um acidente ferroviário. Quando sua esposa implora a um renomado cirurgião para ajudar a salvar suas mãos, o médico transplanta as mãos de um assassino recém-executado. Em este aterrorizante filme de terror da era silenciosa , Orlac acredita que as mãos trazem as tendências do assassino à sua mente. Após perceber que não consegue mais tocar piano com as novas mãos, ele acaba encontrando o próprio pai morto e acredita que se tornou um assassino sem saber. Embora controverso em seu lançamento, desde então se tornou um clássico da era do cinema mudo expressionista alemão.






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10 Carnaval das Almas (1962)

  • Transmitir no Prime Video

O terror sempre ultrapassou fronteiras, e poucos filmes deixaram uma marca tão indelével na história do cinema quanto carnaval das almas . Depois de sobreviver a um acidente traumático, uma jovem é misteriosamente atraída para uma cidade remota onde é assombrada por um parque de diversões fantasmagórico. Em uma época em que os filmes de terror eram bastante diretos, carnaval das almas ficou decididamente etéreo com sua história e execução. Repleto de temas mais profundos sobre trauma e morte, o filme é muito mais do que os chillers comuns que assombravam os cinemas e drive-ins na época. Embora o filme em si seja lamentavelmente subestimado, seu impacto no cinema de terror ainda é sentido até hoje.

9 O Golem (1920)

  • Transmitir no Kanopy

Embora não seja mencionado tanto quanto seus contemporâneos, Nosferatu e O Gabinete do Dr. Caligari , O Golem continua sendo um dos filmes de terror expressionistas alemães seminais da era do cinema mudo. Paul Wegener já havia dirigido uma versão de O Golem em 1915, mas com O Golem em 1920, ele criou uma obra-prima da época. O que pode atrasar um pouco o reconhecimento do filme é a velha mitologia que desde então caiu na obscuridade. O Golem é um conto da situação judaica e segue um rabino chamado Loew que cria um Golem e o traz à vida para salvar seu povo, apenas para ele se voltar contra seu criador. O filme foi um enorme sucesso, esgotando os cinemas por meses na Alemanha e nos Estados Unidos.

8 A Bruxa (1922)

  • Transmita no HBO Max

Embora tenha sido feito como um falso documentário, A bruxa ainda é uma peça inegavelmente arrepiante do cinema mudo. O filme narra partes fictícias da história europeia, especialmente no que diz respeito à prevalência da bruxaria e do diabo. Embora pudesse facilmente ter sido seco e chato, o visual do filme é o que o torna um clássico do terror. As muitas encenações dramáticas são preenchidas com visuais surreais e representações totalmente horríveis de demônios e demônios. Embora o filme tenha sido recortado em várias versões diferentes, o filme mudo original sempre será o mais perturbador.

7 O Último Homem na Terra (1964)

  • Transmitir no Prime Video

A maioria dos fãs de filmes de terror conhece essa história pelo nome eu sou a lenda . No entanto, a primeira tentativa de adaptar o conto de terror de Richard Matheson para a tela grande optou por renomear o filme O Último Homem na Terra . Dr. Robert Morgan vivendo sozinho em um mundo onde quase todos foram transformados em criaturas vampíricas, que Robert caça e mata à luz do dia. Ao contrário do filme posterior de Will Smith, este seguiu o livro mais de perto e revelou que os vampiros não eram mortos-vivos irracionais, mas tentando reconstruir a sociedade enquanto eram caçados por pessoas como Morgan. O filme de Vincent Price caiu em domínio público na década de 1980.

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6 Casa na Colina Assombrada (1959)

  • Transmitir no Prime Video

A joia da coroa no impressionante currículo de clássicos assustadores do diretor William Castle, Casa na Colina Assombrada é um dos filmes de terror mais reconhecidos dos anos 50. Um grupo de cinco pessoas tenta passar a noite em uma casa assustadora com a chance de ganhar uma grande quantia em dinheiro de um milionário excêntrico. Repleto de todos os arrepios de arrepiar os cabelos de uma casa mal-assombrada, o filme é uma aula de tensão eficaz e diversão. Vincent Price é o seu eu macabro de sempre, e o filme alterna entre humor e terror com bastante habilidade. Casa na Colina Assombrada é um passeio curto, mas emocionante, por uma série de tropos de filmes de terror reconhecíveis.

5 A Pequena Loja dos Horrores (1960)

  • Transmitir na Paramount+

Anos antes de Rick Moranis estrelar A Pequena Loja dos Horrores em 1986, uma versão chegou em 1960 do diretor Roger Corman sobre a planta cultivada através do sangue humano. Foi um filme de orçamento extremamente baixo, feito por apenas $ 28.000 usando cenários de outro filme de terror de Corman, balde de sangue . O filme conquistou um grande culto de seguidores ao longo dos anos e ganhou ainda mais fãs quando começou a ser exibido na televisão. Acabou caindo no domínio público, o que permitiu que se tornasse um Musical Off-Broadway, o remake de 1986 e uma eventual exibição na Broadway em 2003.

4 Zumbi Branco (1932)

  • Transmitir no Prime Video

Mais ou menos na mesma época que o ator Bela Lugosi fazia sucesso em Drácula , ele mais uma vez chamaria a atenção no clássico desconhecido, Zumbi Branco . O filme segue um jovem que vai a um feiticeiro para afastar sua amada de seu noivo. Zumbi Branco é um banquete atmosférico para os sentidos e apresenta algumas das mais belas cenografias de qualquer filme dos anos 30. Lugosi é magnético como Legendre, e seu olhar hipnótico foi herdado de seu tempo como o infame Conde. Embora o filme tenha pouco mais de uma hora de duração, ele dá um soco assustador que fica com o espectador por muito tempo depois.

3 O Gabinete do Dr. Caligari (1920)

  • Transmitir no Tubi

O Expressionismo Alemão foi um movimento cinematográfico de curta duração entre as Guerras Mundiais, mas ainda continua sendo um dos períodos mais aventureiros da forma de arte e é mais lembrado por causa de O Gabinete do Dr. Caligari . O filme segue um hipnotizador que usa um acólito para cometer uma série de assassinatos por vingança. Com suas sombras pintadas e cenários estranhos, Caligari é muito parecido com um sonho capturado em filme. O silêncio do filme apenas aumenta o fator assustador, e poucos filmes conseguiram igualar sua originalidade. Cesare, o sonâmbulo, ajudou a inspirar quase todos os monstros famosos que se seguiram, mesmo que ele não seja frequentemente contado entre suas fileiras.

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2 Nosferatu (1922)

  • Transmitir no canal Roku

Vindo como uma das primeiras adaptações de Drácula , Nosferatu ainda é lembrado como uma versão verdadeiramente horrível da tradição vampírica. O misterioso e vampírico Conde Orlock passa a residir na Alemanha, onde começa a atormentar a cidade. A peça mais icônica do filme é a aparência horrível do conde e, apesar de ter um século, o visual do filme ainda é mortificante. O filme experimentou dezenas de novas técnicas artísticas, e não é apenas um dos filmes mais assustadores de sua época, mas também um dos mais influentes e inovadores.

1 A Noite dos Mortos Vivos (1968)

  • Transmitir no Peacock

A história do terror tem muitos pontos de virada, e o lançamento de Noite dos Mortos-Vivos foi uma das maiores mudanças tectônicas de todas, ainda considerado um dos filmes de zumbis mais influentes de todos os tempos. Um grupo de pessoas díspares se abriga em uma casa de fazenda remota quando uma legião de zumbis mortos-vivos surge e começa a devorar carne viva. Inovador de muitas maneiras diferentes, incluindo a quebra de fronteiras raciais, o filme também mudou a maneira como os zumbis eram vistos na tela. Antes Noite , os zumbis geralmente eram de origem espiritual, mas o diretor George Romero tinha uma visão muito mais macabra. Noite dos Mortos-Vivos nunca deixa de fazer o pulso do público bater forte.

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