O Prêmio Jogo do Ano é um prêmio de prestígio que esses jogos dos anos 80 nunca tiveram a chance de ganhar, apesar de sua qualidade.
Existem tantos videogames requintados dos anos 80 que nunca tiveram a oportunidade de ganhar o prêmio de Jogo do Ano no Game Awards. Os fãs já estão olhando para o evento no final de 2023 para especular sobre quais lançamentos recentes podem fazer sucesso na categoria Jogo do Ano, depois que alguns sucessos muito queridos já foram lançados. O evento de 2022 trouxe algumas surpresas que o público continuará a analisar, mas no final das contas foi Anel de fogo que se tornou vitorioso e, portanto, a medida.
Mas os Game Awards só foram criados em 2014, o que significa que os títulos de qualidade dos anos 80 não poderiam ser nomeados para este prémio principal. Eles são importantes na história da indústria de videogames por suas contribuições para a evolução tecnológica e, embora possam parecer desatualizados para os padrões atuais, ainda apresentavam uma jogabilidade divertida, bons gráficos para a década e algum apelo narrativo que garantiram sua longevidade. Um prêmio retrospectivo pode estar fora de questão, mas os fãs podem retornar a esses projetos para apreciar ainda mais sua inventividade.
Mário Irmãos (1983)
Enquanto Super Mario Bros. poderia ter sido lançado em 1985 e deveria receber uma menção significativa, muito do crédito deve ser dado ao arcade original Mário Bros. para o eventual sucesso da franquia. Desenvolvido pela Nintendo, Atari e Intelligent Systems, este jogo de plataforma apresentava toda a ação extravagante com a qual os fãs estão familiarizados, preparando imediatamente o cenário para o que estava por vir.
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Foi digno do prêmio Jogo do Ano não apenas por seu significado histórico, mas por sua popularidade como um dos pilares dos fliperamas. O desenvolvimento do personagem com este protagonista simples foi perfeito para criar um rosto icônico para a Nintendo, enquanto o design inteligente dos níveis garantiu que o título fosse tão desafiador quanto divertido.
Pac-Man (1980)
Pac-Man foi originalmente desenvolvido como uma peça de arcade pela Namco, BNE Entertainment e Tod Frye. O primeiro design do título quase não mudou desde a sua concepção. Na verdade, é difícil identificar muitas diferenças daquele primeiro clássico e variações do jogo atual, apesar de seus muitos spinoffs e expansões imaginativas.
Embora ainda existam muitos fatos pouco conhecidos sobre o Pac-Man que os fãs ainda não entenderam, O design viciante do labirinto permitiu a progressão contínua, já que o candidato ao prêmio Jogo do Ano garantiu que o personagem titular sempre fosse capaz de alcançar a vitória, apesar dos fantasmas perigosos patrulharem com precisão mecânica.
Príncipe da Pérsia (1989)
Chegando no final da década, Príncipe da Pérsia de Jordan Mechner, Brøderbund Software e Ubisoft Montreal ainda é um dos mais respeitados videogames relacionados a viagens no tempo . O jogo de plataforma de rolagem lateral pode não se parecer com os sucessos posteriores da franquia, mas ainda assim foi um lançamento que conseguiu construir um mundo novo e ousado.
O ângulo narrativo para Príncipe da Pérsia ajudou o lançamento a se destacar em comparação à concorrência, com o combate familiar aprimorado por visuais impressionantes e uma sensação constante de impulso. Certamente teria sido considerado o Jogo do Ano, com o sucesso do Atari ST combinando sua ação tensa com algumas oportunidades de resolução de quebra-cabeças enquanto os jogadores navegavam pelos níveis imaculados.
Lutador de Rua (1987)
Lutador de rua foi inicialmente desenvolvido como um título de arcade multijogador pela Capcom, Tiertex Design Studios e Capcom Entertainment, Inc. Sua interatividade permitiu que amigos lutassem entre si, criando uma atmosfera comunitária nas instalações de jogos, ajudando-o a perdurar e prosperar como um título que os jogadores poderiam desfrutar juntos, apesar de sua simplicidade.
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Como um título de luta, elevou a fasquia, com combos incríveis, um elenco brilhante, mas controles completamente simplificados garantindo que qualquer um pudesse entrar. Lutador de rua a marca tem crescido cada vez mais por causa deste lançamento inicial e o Game Awards teria que reconhecer as etapas que o jogo deu para construir um gênero do zero.
Tetris (1984)
Tetris foi projetado inicialmente por Alexey Pajitnov e embora suas origens no arcade possam parecer pequenas, ele se expandiu para quase todas as plataformas, com vários títulos de quebra-cabeças copiando o design básico e uma jogabilidade satisfatória. Tudo o que os jogadores precisavam fazer era encaixar esses blocos móveis antes que a tela ficasse cheia.
À primeira vista, isso não parece um candidato ao Jogo do Ano. Mas há algo notável no design viciante do Tetris, desde o som até o layout intuitivo. Havia habilidade e tensão para completar um nível e os jogadores sempre podiam tentar avançar na tabela de classificação, criando o tipo de competição que leva ao apelo popular, como foi o caso aqui.
Burro Kong (1981)
Burro Kong da Nintendo, Atari, Nintendo Research & Development 1 e Sentient Software foi outro jogo de plataformas arcade com uma diferença. Os jogadores utilizaram seu herói de 8 bits para subir no mapa, em vez de avançar, evitando obstáculos que o icônico Donkey Kong derrubou, a fim de salvar a princesa.
É um clássico em todos os sentidos e também apresentou Mario ao mundo, como aquele herói desavisado. É um claro vencedor do prêmio Game Of The Year por seu lindo design visual, sistemas mecânicos um pouco mais complexos e construção de níveis desafiadora que na verdade apresentava uma série de perigos difíceis de superar. É infinitamente reproduzível, o que só aumenta seu apelo.
Fúria (1984)
Fúria pode ser familiar como uma adaptação de videogame de grande sucesso, mas a encarnação original do arcade da Midway Games, Activision, Data East e Catalyst Coders era muito diferente em sua premissa. Os jogadores de fato devastaram uma cidade como criaturas monstruosas, causando destruição em seu rastro e lutando contra as forças militares enviadas para dominá-los.
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Essa camada de caos tornou este um favorito dos fãs entre aqueles que olham para trás com carinho para aquela era dos jogos. A mecânica necessária para garantir que o ambiente em si fosse interativo e a diferença de escala entre os monstros e o homem tornaram esta experiência bastante cinematográfica. O Game Awards teria sido uma tolice se ignorasse esta brilhante demonstração de avanço da indústria.
Tartarugas Ninja Adolescentes Mutantes (1989)
As Tartarugas Ninja Adolescentes Mutantes são uma marca difícil de criar considerando o quanto a base de fãs ama esses personagens. Desenvolvido pela Konami com a ajuda de estúdios como a Ubisoft, este título NES correspondeu às expectativas, permitindo aos jogadores controlar cada um dos personagens famosos da franquia, incluindo seus conjuntos de habilidades únicos.
A atenção aos detalhes foi louvável à medida que os jogadores alternavam entre esses heróis alternativos. Embora este side-scroller estilo arcade continue sendo um dos melhores TMNT adaptações de videogame na história e, portanto, merece o prêmio de Jogo do Ano, também é importante notar que, do ponto de vista do combate, esse espremedor de botões de alguma forma nunca envelheceu. Estava mudando constantemente em cada nível para manter sua excitação.
A lenda de Zelda (1986)
A lenda de Zelda é um jogo incrivelmente animado que imediatamente catapultou Link para o estrelato. Criado pela Nintendo para o NES e mais tarde para o Game Boy Advance, a narrativa de Zelda estava em outro nível, com esta paisagem de fantasia rica e detalhada inspirando inúmeras sequências e spinoffs.
O combate e a mitologia podem ter sido atraentes, assim como o conceito de que os jogadores poderiam iniciar uma missão para resgatar a princesa. Mas foi uma sensação de exploração e a noção de que este era um mundo real e vibrante, que os jogadores teriam achado mais envolvente. Só o design de som merecia crédito no Game Awards.
Galaga (1981)
Galaga é certamente definitivo de sua época. Da Namco, Atari, BNE Entertainment, Sega e uma série de outros estúdios, o título arcade ajuda a imortalizar o gênero de tiro para a época, com os jogadores controlando sua própria nave enquanto abrem caminho através da invasão alienígena invasora. A linha de ataque não foi complicada de dominar.
Mas, em jogadas repetidas, os jogadores foram capazes de aprimorar suas habilidades, chegar ao quadro de líderes e, por fim, defender-se desse grupo de vilões vis. É colorido, rápido e era o tipo de jogo que agradava em um nível tão fundamental que os fãs faziam fila no fliperama para jogar. O Game Awards teria que prestar atenção a um título com tão poucas falhas e tantas vantagens.
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