Damon Lindelof lança Watchmen da HBO com um remix radical do famoso gibi, apresentando um drama de televisão político impressionante.
Quando Damon Lindelof descreveu seu relojoeiros Série de TV como um remixar do célebre e subversivo gibi da DC de Alan Moore (embora ele deseje que seu nome seja removido de qualquer trabalho contratado que tenha feito) e Dave Gibbons, foi o suficiente para dar a qualquer pessoa que preste atenção um motivo para parar e refletir sobre o que ele quis dizer. Afinal, a série, ambientada décadas após os eventos dos quadrinhos - lulas psíquicas extradimensionais destruindo Manhattan e tudo mais - era para ser uma continuação dessa história, certo? Bem, até certo ponto isso é certamente verdade, a série de boa vontade e astutamente carrega a bagagem narrativa desse conto heterodoxo até os dias atuais. Mas onde a nova série de Lindelof realmente se destaca é em sua compreensão e manipulação das ideias originais e estrutura de narrativa colocada em uso na obra clássica de Moore e Gibbons, e como isso resulta desse trabalho em algo radical, envolvente e descaradamente político.
E embora esses atributos sem dúvida trabalhem a favor de relojoeiros à medida que a série avança em sua estonteante primeira temporada, são os esforços de Lindelof para fazer uso de tantos aparecimentos mais curiosos e não convencionais de Moore e Gibbons que irão, no final das contas, diferenciar a série, particularmente da adaptação para o cinema de Zack Snyder de 2009 e outros quadrinhos programas baseados na televisão. A favor do programa está a quantidade de bens imóveis que Lindelof e o quarto de seus roteiristas receberam da HBO. Essas horas são necessárias não apenas para apresentar (ou reintroduzir) o público à complexa história alternativa deste mundo, mas também para dar à história e seus muitos personagens espaço para respirar, se desenvolver e, em um par de episódios marcantes, cerca de metade ao longo da temporada, para derrubar as convenções de uma história já não convencional.
A série começa não na cidade de Nova York e não nos anos 80, no auge da Guerra Fria, mas em Tulsa, Oklahoma, em 1921, com uma descrição aterrorizante do massacre real no distrito de Greenwood - um afluente africano Comunidade americana - realizada por membros da Klan. É uma introdução angustiante à série, que estabelece um forte senso de lugar e o desejo do programa de confrontar os ideais tóxicos do racismo e da supremacia branca. Ele também se move efetivamente relojoeiros fora do cenário típico para a maioria dos enredos de quadrinhos. Tulsa não é Nova York, nem Gotham ou Metrópolis. É um local improvável para uma série como esta, em que a polícia adotou personas de vigilantes como uma forma de manter a si e suas famílias seguras após um ataque organizado à aplicação da lei por um grupo de supremacia branca conhecido como Sétima Cavalaria.
Uma das indagações predominantes feitas pela série é a pergunta: como você pode diferenciar os mocinhos dos malvados se ambos estão usando máscaras? Como acontecia na história em quadrinhos, essa pergunta não é nada fácil de responder, mesmo quando as máscaras são retiradas. Isso é particularmente verdadeiro no caso de Angela Abar, de Regina King, uma detetive de Tulsa que atende pelo apelido de vigilante de Sister Night, quando se vê envolvida em um mistério de assassinato que atinge muito mais perto de casa do que ela jamais poderia imaginar. Juntando-se a ela está o detetive Tim Blake Nelson, que atende pelo nome de Looking Glass. Nelson freqüentemente veste uma máscara reflexiva sem buracos para os olhos, o que, na ocasião, se torna um fac-símile assustador da máscara de borrão usada pelo vigilante Rorschach.
Looking Glass é outro remix aberto e perspicaz da história original, especialmente agora que a máscara de Rorschach foi cooptada por um grupo de ódio virulento. O fato de um dos personagens mais populares e definidores da história original ter se tornado um símbolo de terror é outro exemplo da capacidade desta série de tecer com confiança uma nova narrativa dentro dos fios de relojoeiros A própria história contada. Essa história e o passado da América - particularmente seu passado racista que ainda é seu presente - pairam sobre a narrativa que Lindelof e seus escritores construíram. Décadas depois, os personagens ainda são profundamente impactados pelos eventos no final do livro, enquanto a continuação da existência do divino Dr. Manhattan em Marte - e seu abandono da humanidade - resultou em um cálculo existencial inquestionável para as espécies que ele deixou para trás . Mas, de uma forma que é intrinsecamente humana, os personagens aqui também evoluíram a partir desses eventos, alguns avançando e muitos indo para trás, reacendendo os tipos de lutas desumanas feitas no texto original relojoeiros .
É por meio dessa estrutura narrativa que relojoeiros astutamente faz referência ou reintroduz alguns dos personagens principais da história original. Enquanto o Dr. Manhattan permanece em grande parte fora da tela, Adrian Veidt (Jeremy Irons) tem sua própria história paralela, uma que é, novamente, um remix fascinante do que veio antes. A história de Veidt não é apenas para evocar o passado, mas também para inserir um pouco de humor no processo, particularmente no que se refere às interações cada vez mais irritáveis (e provavelmente instáveis) de Irons com seus dois companheiros / servos, Marcos (Tom Mison) e a Sra. Bichento ( Christie Amery).Da mesma forma, Jean Smart avalia o passado de Laurie Blake - anteriormente Silk Spectre - revelando uma série de emoções complexas em relação a sua carreira anterior como vigilante, seu papel atual como agente do FBI na força-tarefa anti-vigilante e seus sentimentos em relação Dr. Manhattan.
Em seu cerne, relojoeiros é, como sua inspiração, um mistério, tornando-o o projeto ideal para o cara que ajudou a trazer Perdido e As sobras Para a vida. Mas, assim como a abordagem de Lindelof para uma das obras mais celebradas na publicação de quadrinhos, isso é algo agradavelmente familiar e radicalmente diferente. A narrativa racial e politicamente carregada de relojoeiros com certeza criará um rebuliço , e com performances fantásticas de King, Irons, Nelson e Jean Smart em particular, sem mencionar uma partitura propulsora de Trent Reznor e Atticus Ross, este remix fascinante e ardente pode muito bem ter um impacto tão significativo quanto o original.
relojoeiros estreia no domingo, 20 de outubro às 21h na HBO.