Straight Outta Compton avança em direção à grandeza apenas para falhar na execução. No entanto, mirar alto e falhar ainda resulta em um filme muito bom.
Direto de Compton avança em direção à grandeza apenas para falhar na execução. No entanto, mirar alto e falhar ainda resulta em um filme muito bom.
Direto de Compton nos leva de volta ao centro da cidade de Los Angeles na segunda metade dos anos 80, à violência de gangues e às políticas brutais de policiamento de Compton, nas ruas da Califórnia. Lá encontramos Eric 'Eazy-E' Wright (Jason Mitchell), um traficante de drogas obstinado que está ficando sem sorte quando se trata de evitar a morte e/ou prisão. O amigo de Eric, Andre 'Dr. Dre 'Young (Corey Hawkins) é um DJ local que sonha com a glória do hip-hop, enquanto está sobrecarregado pelo fardo de ser pai e lutar para sobreviver. O amigo de Dre, O'Shea 'Ice Cube' Jackson (O'Shea Jackson, Jr.) é um talentoso poeta de hip-hop que tenta sobreviver à vida diária de um jovem de Compton - mas quando ele e Dre se unem nos palcos dos clubes locais, é claro que a sua 'música hip-hop hardcore' é algo especial.
Apoiado pelos fundos de rua ilícitos de Eric, Dre lança a 'Ruthless Records' reunindo talentos locais como Cube, E. e os amigos DJ Yella (Neil Brown Jr.) e MC Ren (Aldis Hodge) em um grupo de hip-hop que pode trazer os sons e realidades únicos da vida em Compton para o cenário musical mainstream. Em pouco tempo, os meninos têm um empresário empreendedor chamado Jerry Heller (Paul Giamatti), uma nova imagem de “o grupo mais perigoso do mundo”, N.W.A., e uma série de discos de sucesso que os tornam estrelas do rock para os jovens. No entanto, essa mesma imagem e fama hardcore fazem deste grupo de rap e do seu crescente movimento um novo alvo assustador para a grande maioria da América demonizar. Mas antes que possam enfrentar o desafio da atenção mundana, a N.W.A. encontra-se implodindo devido a conflitos internos - uma fratura que impulsiona Cube, Dre e E. por caminhos de vida muito diferentes de sucesso, fracasso de fama e, finalmente, reconciliação.
Direto de Compton é uma entrada de destaque no gênero biográfico, magistralmente elaborado por F. Gary Gray em um conto inspirador de aspiração musical em meio a adversidades avassaladoras. No entanto, como a maioria das cinebiografias, a tentativa de cobrir tanta vida (e, neste caso, eventos marcantes) no período de um longa-metragem resulta em uma ligeira diminuição do foco à medida que o filme avança. Com tantos personagens famosos para seguir e tantos eventos conhecidos para cobrir (ou não), o filme acaba sacrificando o foco temático em troca de visitas seletivamente episódicas (e lisonjeiras) ao longo do caminho de seus personagens para o estrelato. Como N.W.A. em si, Direto de Compton começa com algo importante a dizer, mas acaba perdendo a mensagem à medida que os egos e a fama obscurecem a visão.
F. Gary Gray dirige um filme biográfico digno de prêmios por dois terços dos Direto de Compton tempo de execução. Desde a cena de abertura (um olhar intenso sobre o trabalho de Eazy-E como traficante de drogas), Gray inicia uma panela de pressão que transmite com sucesso como a realidade da vida empobrecida, mortal e opressiva em Compton instila os membros da N.W.A. com as letras e atitudes do rap hardcore. Esta comunicação das motivações por trás das origens do gangsta rap da Costa Oeste é um feito em si, mas o filme de Gray recebe o impulso adicional de chegar num momento em que o zeitgeist cultural está mais uma vez focado em questões de desigualdade de riqueza, brutalidade policial e racismo. É como se Direto de Compton chegou por acaso para nos lembrar o quão longe as coisas não avançaram desde o final dos anos 80 e o que a música rap representa para essa luta.
No entanto, no momento em que o segundo ato culminou na narração do infame confronto do N.W.A. com a polícia em um show em Detroit, o roteiro (o trabalho composto de quatro roteiristas relativamente não testados) já ficou sem combustível temático. O que obtemos depois é o pastiche da história que é comum às cinebiografias - e como tantos outros filmes do gênero, Direto de Compton não conseguimos encontrar fios centrais fortes o suficiente para unir cada momento episódico que testemunhamos sem muitos saltos e omissões notáveis.
Embora o filme comece com os olhos em Eazy-E, é na verdade a história do Dr. Dre que assume o controle no terceiro ato, enquanto Ice Cube se torna uma espécie de personagem secundário no processo. Essa mudança é chocante, à medida que a honestidade crua no início do filme se transforma em uma representação mais cuidadosamente adaptada da biografia do Dr. Como tal, os fãs de hip-hop com longa memória notarão como certos aspectos da história (como a verdadeira feiúra da rivalidade entre Dre e Eazy ou os escândalos mais infames do produtor) são minimizados para fazer certos personagens (Dre em particular) parecerem mais heróicos. , enquanto outros personagens (como Marion 'Suge' Knight) são descritos como inequivocamente vilões. É uma tática questionável, já que o filme de alguma forma opta por ignorar grande parte da história cinzenta por trás da Ruthless Records e da Death Row Records - sem mencionar a imagem de Dre como uma estrela do gangsta rap.
Jason Mitchell como Eazy-E em 'Straight Outta Compton'
É claro que é fácil emprestar simpatia aos personagens (palavra-chave) que o filme apresenta como protagonistas, graças a algumas atuações maravilhosas de Direto de Compton trio principal. O'Shea Jackson Jr. enfrenta o meta-desafio de capturar a arrogância e a sagacidade de seu pai, Ice Cube, que se tornou a marca registrada do rapper/ator/cineasta desde seus dias no microfone. O drama e a vulnerabilidade são carregados por Corey Hawkins ( Sem parar ), que faz de Dre um jovem gênio complicado e bem estruturado – cujo idealismo artístico constantemente entra em conflito com a dureza de seu ambiente. Completando o trio está Jason Mitchell (Imagem: Divulgação) Contrabando ), que consegue manifestar o puro carisma e charme de ‘Eazy-E’, mas também entrega ‘Eric Wright’, o jovem adorável e talentoso por trás da violenta personalidade do rap fanfarrão.
Com os três protagonistas vem uma bela série de jogadores de apoio: Paul Giamatti caminha na linha tênue, apresentando Jerry Heller como uma figura central cujos verdadeiros motivos (maliciosos, egoístas, bem-intencionados?) Estão constantemente em questão. Atores Neil Brown Jr. Se adequa ), Aldis Hodge ( Aproveitar ) e o novato Marlon Yates Jr. se saem bem em ajudar a dar corpo ao N.W.A. os membros DJ Yella, MC Ren e o associado do grupo D.O.C. (respectivamente), ao mesmo tempo que permite que as três lideranças centrais assumam a vanguarda. O dublê R. Marcos Taylor é um ladrão de cenas como Suge Knight, interpondo uma ameaça assustadora que paira em torno de Dre e companhia ao longo do filme. Em outro filme (talvez uma história completa focada em Dre), Taylor teria sido um vilão comandante, mas aqui parece que a história de Suge é uma parte estranha do corpo narrativo.
Corey Hawkins como Dr. Dre em 'Straight Outta Compton'
Cobrir as consequências de Dre / Suge custa o tempo de tela que poderia ter sido investido na exploração dos lados mais feios das consequências de Eazy-E / Dre. O fato de o filme evitar quaisquer relatos pouco lisonjeiros de seus temas vivos (Dre, Cube) acaba enfraquecendo o impacto emocional e a maior ressonância temática da história. O sucesso de Dre e Cube, e a tragédia final do destino de Eazy-E, funciona como um final de 'True Hollywood Story' (um bem merecido, para ser justo), em vez de um espelho de como os fatores que criaram o N.W.A., e eventualmente os motins de Los Angeles, ainda estão em jogo na era moderna - e o que, exactamente, a voz do rap/hip-hop moderno significa para essa luta contínua (ou não). É uma queda um tanto decepcionante, mas um fluxo constante de jovens atores retratando figuras icônicas em momentos icônicos (Snoop Dogg, Tupac, etc...) provavelmente distrairá a maioria dos espectadores da realidade de que o filme mudou a atração do social- comentário político para uma lista de verdadeiros ovos de Páscoa históricos e impressões de celebridades.
No fim, Direto de Compton avança em direção à grandeza apenas para falhar na execução. No entanto, mirar alto e falhar ainda resulta em um filme muito bom - que preservará a lenda e a influência do legado da N.W.A., não importa o quão seletivo o filme seja com os fatos. O reality rap da Costa Oeste obtém uma crônica meio real de suas origens.
Reboque
Direto de Compton agora está em exibição nos cinemas. Tem 147 minutos de duração e é classificado como R por linguagem completa, forte sexualidade/nudez, violência e uso de drogas.
Deixe-nos saber o que você achou do filme na seção de comentários abaixo.