Uma das surpresas mais aclamadas deste ano foi o filme russo, Sputnik . Situado na corrida espacial da Guerra Fria, o filme foi além dos estereótipos usuais de ficção científica com sua premissa arrepiante e personagens envolventes, com efeitos visuais decentes. É apenas mais um exemplo de vários outros filmes não ingleses que estão consolidando sua posição no panteão dos filmes de ficção científica da nova era.
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Esses filmes conseguem apresentar uma visão alternativa ao público, além da rotina usual de 'alienígenas invadem Nova York'. Aqui estão algumas escolhas estrangeiras semelhantes a Sputnik que definiu o gênero sci-fi em sua linguagem vernacular.
Sputnik (2020) - Rússia
Dois cosmonautas voltam à superfície da Terra após um acidente espacial. Um morre enquanto o outro sobrevive com uma criatura parasita dentro dele. Enquanto as forças militares soviéticas fazem testes nele, um médico empático tenta entender os verdadeiros significados do simbionte e planeja libertar o cosmonauta, desafiando a propaganda e o condicionamento soviéticos.
Uma sátira mordaz sobre testes e propaganda do governo, bem como uma fatia convincente de horror sci-fi, Sputnik mostra as influências de filmes como Estrangeiro enquanto adiciona uma tomada original à sua premissa. Depois de vários clichês cansativos sobre russos em filmes de Hollywood ambientados durante a Guerra Fria, este thriller russo parece ser uma lufada de ar fresco.
Timecrimes/Los Cr onocrimes (2007) - Espanha
crimes contra o tempo quase pode ser visto como o equivalente espanhol de Predestinação por causa de seu encontro alucinante com viagens no tempo. Será uma tarefa hercúlea resumir o enredo do filme em uma linha.
O filme de loop temporal de baixo orçamento apresenta várias versões do mesmo crime em uma linha do tempo; leva tempo para entender o labirinto de um roteiro que o escritor/diretor/ator Nacho Vigalondo tece. crimes contra o tempo baseia-se em humor negro e emoções genuínas, em vez de efeitos especiais complicados. Um tempo de execução apertado de 92 minutos aumenta a experiência de roer as unhas que este filme oferece.
Akira (1988) - Japão
Baseado no mangá de mesmo nome, Akira revolucionou o gênero cyberpunk para sempre inspirando pioneiros como Blade Runner . O filme mistura elementos sobrenaturais e de ficção científica em um drama policial que coloca vários motociclistas para ajudar seu amigo Tetsuo, que se torna parte de um experimento obscuro do governo.
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De seus trajes a cenários distópicos e animação graficamente detalhada, de Akira influência pode ser vista na cultura pop até hoje. Além da ação e da violência, também questiona a moralidade de seu protagonista, que parece ficar cego com os poderes maciços que cede, ao mesmo tempo em que faz um comentário contundente sobre a sociedade japonesa e sobre a ética (ou falta dela) na comunidade científica.
Robot/Enthiran (2010) - Índia
Enthiran é um filme em língua tâmil que serve como um passo pensativo para a indústria cinematográfica indiana em direção à ficção científica, ao mesmo tempo em que apresenta canções de grande orçamento e melodrama, que são típicos de um filme indiano padrão. É estrelado pela superestrela Tamil Rajnikanth como um engenheiro robótico que constrói um robô humanoide avançado (interpretado pelo próprio Rajnikanth) para fins militares. No entanto, ao descobrir que o robô é desprovido de emoções, o cientista planeja dar um passo adiante.
O robô passa a sentir tais emoções que acaba se apaixonando pela namorada de seu criador enquanto um adversário ciumento planeja corrompê-lo para seus próprios meios. Junto com sua direção de arte exagerada e a música do vencedor do Oscar AR Rahman, o filme atraiu elogios por suas próteses e efeitos visuais.
A Hospedeira/Gwoemul (2006) - Coreia do Sul
Parasita o diretor Bong Joon-Ho é conhecido por adicionar sátira social em todos os seus filmes, independentemente do gênero. Sua primeira incursão na ficção científica parece um filme de monstro clichê na superfície, mas se transforma em um conto de sobrevivência altamente envolvente. Estrelando o frequente colaborador Song Kang-Ho, o filme documenta a destruição causada por algumas criaturas semelhantes a Godzilla nascidas da decadência radioativa. O que se segue é um estado realista de pânico por parte dos civis e do governo.
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Em vez de lutar contra a criatura com intenções heróicas, cada personagem faz o possível para salvar a si mesmo e a seus entes queridos. O host Os efeitos visuais de Bong Joon-Ho parecem bastante datados para os padrões modernos, mas o roteiro de Bong Joon-Ho tem emoção suficiente para manter seus espectadores na ponta da cadeira.
Metropolis (1927) - Alemanha
O visionário filme mudo em preto e branco de Fritz Lang estabeleceu o precedente para o futuro da ficção científica. Na verdade, muitos acham que Metrópole foi o primeiro verdadeiro filme de ficção científica, apresentando ao mundo conceitos como uma estrutura de classes desigual, uma cidade distópica, um cientista maligno e um futuro robótico.
O protagonista, Freder, pertence à parte utópica burguesa da cidade titular Metrópole . Ao descobrir a realidade dos trabalhadores da cidade ao se apaixonar por sua líder Maria, ele decide mudar o destino da cidade. Enquanto isso, o cientista Rotwang e suas criações robóticas planejam dominar a cidade à sua maneira. Os temas sócio-políticos do filme podem ser vistos ainda hoje em filmes filosóficos de ficção científica que tratam de desafiar o sistema.
2046 (2004) - Hong Kong
Mesmo que seja um drama romântico em sua essência, 2046 é um olhar melancólico sobre a vida de um escritor de ficção científica mulherengo que escreve histórias do futuro enquanto se apega ao passado (quando ele perdeu seu único amor verdadeiro). Suas histórias se passam no ano de 2046, quando muitos eventos significativos devem acontecer, como o filme revela mais tarde.
Como a maioria da filmografia de Wong Kar-Wai, 2046 também explora o amor não correspondido e a solidão equilibrando a narrativa com meta-elementos e configurações visuais impressionantes.
Homem voltado para sudeste/ homem olhando para o sudeste (1986) - Argentina
Este filme é um comovente drama humano argentino em língua espanhola. No centro de Homem voltado para sudeste é um homem desconhecido em um asilo que afirma ser um extraterrestre. Um médico que tem seus próprios demônios para enfrentar é designado para cuidar do autoproclamado alienígena e tenta tratá-lo como qualquer outro paciente. Mas é o vínculo final que deixa um impacto na vida de ambos, enquanto os espectadores são constantemente levados a descobrir se o protagonista é realmente do espaço sideral ou não.
Filmes com temas semelhantes foram feitos, mas nenhum com tais elementos de drama e sinistro, pois nunca revela realmente a verdadeira natureza do aparente alienígena. Homem voltado para sudeste chamou a atenção global nos anos 2000, quando o filme de Hollywood K-PAX foi acusado de roubá-lo.
Solaris (1979) - União Soviética
Os filmes de ficção científica de faroeste dos anos 60 e 70 se concentravam mais na grandeza tecnológica do que em quaisquer conotações morais. Andrei Tarkovsky exibiu suas proezas intelectuais com o thriller científico de queima lenta Solaris . O filme é uma visão filosófica de um cosmonauta enviado para investigar alguns acontecimentos misteriosos no planeta Solaris, apenas para descobrir que o ambiente do planeta obriga os humanos a passar por suas memórias mais reprimidas.
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Abrindo os olhos, despertando espiritualmente e visualmente lindo, Solaris é um filme de arte para as eras que abriu caminho para muitos outros thrillers de ficção científica que buscam entender a própria essência da existência humana.
Abril e o Mundo Extraordinário/ April e o mundo falso (2015)- França
Um filme animado steampunk da França, Abril e o Mundo Extraordinário estrela Marion Cotillard como uma adolescente que está procurando por seus pais cientistas desaparecidos, acompanhada por seu gato falante. O ano em que o filme se passa é 1941, mas o país ainda está preso no arcaico século 19 sob o regime autoritário do tirano Napoleão V.
O filme tem aventura suficiente para manter os espectadores mais jovens viciados, mas seus temas políticos com prisões arbitrárias de cientistas e intelectuais o tornam bom o suficiente para despertar a massa cinzenta dos adultos também. O estilo de animação é fortemente influenciado pelo trabalho do lendário ilustrador francês Jacques Tardi.