Poucos criminosos são tão infames quanto esses ladrões de banco. Junto com Bonnie e Clyde, de 1967, muitos grandes filmes foram inspirados na dupla.
Os filmes modernos sobre foras-da-lei e párias solidários devem muito ao trabalho de Arthur Penn. Bonnie e Clyde . A recontagem cinematográfica das vidas e mortes dos lendários ladrões de bancos da Era da Depressão não mudou apenas a ficção policial, mas também Hollywood. Como reação à ordem social e à mídia conformistas dos anos 50, Bonnie e Clyde destruiu toda sutileza e condenou abertamente a autoridade enquanto elogiava a rebelião.
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Na esteira do filme que lançou Warren Beatty e Faye Dunaway ao estrelato, filmes apresentando anti-heróis criminosos como os últimos bastiões da verdadeira liberdade surgiram e mantiveram vivo o legado dos amantes fora-da-lei mais influentes do cinema. Embora a romantização do casal titular seja questionável até hoje, isso não impediu os cineastas de imitar sua viagem literal e simbólica repleta de crimes. Aqui estão 10 filmes inspirados em 1967 Bonnie e Clyde, tanto de maneira sincera quanto satírica .
Menção Especial: Do Anoitecer ao Amanhecer (1996)
Infame e amado por sua chocante mudança de gênero, a manobra de Robert Rodriguez segue o Bonnie e Clyde molde até dar um ponto. Centrado nos psicóticos irmãos Gecko, Do anoitecer ao Amanhecer parecia uma atualização corajosa da viagem criminosa antes que vampiros e quantidades cômicas de sangue surgissem.
O filme é subversivo, mas não como o clássico de Beatty e Dunaway, como Do anoitecer ao Amanhecer escolheu examinar as entranhas dos vampiros em vez das ansiedades sociais. Ainda assim, este favorito cult merece crédito por apresentar os inesquecíveis Geckos – uma dupla no estilo Bonnie e Clyde que se destacou em uma década afogada em filmes policiais esquecíveis.
A Geração Doom (1995)
Embora seja uma peça de época, Bonnie e Clyde incorpora a angústia geracional dos anos 60, e essa amargura continua na comédia negra de Gregg Araki. Focando em um trio de adolescentes hedonistas e agressivos sem objetivo A geração da desgraça ganha seu nome por sua visão pessimista da vida e rejeição de um futuro mundano.
A segunda entrada na trilogia Teenage Apocalypse de Araki causa divisão, com alguns condenando sua atitude mesquinha, enquanto outros a elogiam pelas mesmas razões. Tal como o seu precursor, A geração da desgraça oferece uma interpretação sombria da liberdade, dos seus facilitadores e da busca incessante por ela.
Assassinos Natos (1994)
Apelidado com razão de o filme estudantil mais caro já feito, a sátira de Oliver Stone ao crime e à cultura das celebridades é basicamente Bonnie e Clyde em uma viagem ruim com drogas. Este filme é um dos melhores exemplos de estilo sobre substância, onde visuais surreais e entrega psicodélica melhoram o que poderia ter sido apenas mais uma facada cínica e moralizante na sociedade (o que é).
Chamar este filme de controverso é um eufemismo. Roteirista Quentin Tarantino odiado tanto que ele o renegou, assumindo apenas o crédito pelos nomes Mickey e Mallory. Embora polarizador, Assassinos Natos ainda exige ser visto pelo menos uma vez.
Cavaleiro Fácil (1969)
Bonnie e Clyde pode ter dado origem a Nova Hollywood, mas Cavaleiro Fácil é o carro-chefe desse movimento de contracultura. Como o filme de Penn, o filme marcante de Dennis Hopper gira em torno de uma dupla de rebeldes desiludidos (ou seja, hippies) em uma viagem pelo país até Nova Orleans em busca de liberdade.
A autoridade questionadora dos motociclistas e sua busca fútil pelo sonho americano são versões mais pronunciadas dos temas de Bonnie e Clyde, tornando este um obituário unicamente resignado para esses ideais. Tornado possível com grandes quantidades de drogas fluindo através do sistema de Hopper, Cavaleiro Fácil também poderia ser visto como o verdadeiro canto fúnebre da liberdade.
O Bando Selvagem (1969)
Muitas vezes acusado de matar o faroeste tradicional, O grupo selvagem continua sendo uma das rejeições mais desafiadoras da autoridade e do que se passa por civilização em Nova Hollywood. Se Bonnie e Clyde lamentou a diminuição da sensação de liberdade, O grupo selvagem A gangue titular de bandidos idosos propõe que morrer enquanto lutava contra a mudança dos tempos era melhor do que esperar para ser morto.
Mais violento e deprimente comovente do que o filme de Penn, que dificilmente é um barril de sol, o faroeste cínico de Peckinpah marcou o fim de uma espécie de fora-da-lei do qual Hollywood e a vida real estavam superando. Há uma razão pela qual os faroestes tipicamente heróicos são poucos e raros hoje.
Os Rejeitados do Diabo (2005)
Aqueles que não gostavam do romantismo Bonnie e Clyde vai preferir como Os rejeitados do diabo não se preocupa em tornar seus protagonistas de serial killers simpáticos, revelando o quão sádicos, porém patéticos, eles realmente são.
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O filme de exploração mais aclamado pela crítica de Rob Zombie pode ser visto como uma versão longa-metragem (não oficial) dos minutos finais do filme de 1967, mostrando o que realmente acontece depois de uma onda de crimes violentos, onde os perpetradores aparentemente escapam da justiça. À sua maneira, a sequência de Casa dos 1000 Cadáveres é o remake do clássico de Penn e é tão impiedoso, mas trágico, como deveria ser.
Deus abençoe a América (2011)
Dirigido pelo dublador de Dor em Hércules, esta comédia sombria empresta Bonnie e Clyde básicos e aumenta a sátira. Com substitutos adolescentes e de meia-idade de Bonnie e Clyde respectivamente Deus abençoe a America visa a sociedade americana em vez do sistema.
Deus abençoe a America pode ser visto como o oposto de Bonnie e Clyde uma vez que visa aqueles que supostamente mancham os valores conservadores da América, e não aqueles que os defendem. Ao contrário do clássico de 1967, este filme faz de tudo para condenar seus heróis indisciplinados e expõe sua hipocrisia de uma forma que o filme de Penn não faz.
O irmão, onde estás? (2000)
Ocorrendo no Extremo Sul durante a Grande Depressão e estrelando criminosos em fuga, a adaptação (incrivelmente solta) dos irmãos Coen da obra de Homero Odisseia tem muitas semelhanças históricas, temáticas e visuais com Bonnie e Clyde exceto em um aspecto: é uma comédia.
Através do poder da música e das risadas, O irmão, onde estás? aborda as mesmas ideias que Beatty e Dunaway abordaram em 1967 e mais (ou seja, racismo). No entanto, o projecto de 2000 zomba da elite presunçosa e rígida, em vez de meditar sobre as suas presenças dominadoras. Isso e a trilha sonora são espetaculares.
Romance Verdadeiro (1993)
O romance cheio de ação de Tony Scott é o mais próximo de um Bonnie e Clyde refazer nesta lista. Mais idealista e romantizado que sua inspiração, Romance verdadeiro funciona mais como um conto de fadas do que como uma afirmação. O resultado final é uma história de amor comovente, embora nervosa, que dá aos seus amantes o final feliz que escapou de Bonnie e Clyde.
Também colocou Quentin Tarantino no mapa, já que ele escreveu o roteiro enquanto Scott dirigia. Embora Scott tenha mudado o final originalmente sombrio Tarantino adorou o filme – um forte contraste com sua fúria desenfreada contra Oliver Stone Assassinos Natos .
Urzes (1988)
Esta comédia negra cai Bonnie e Clyde em um ambiente de escola pública, onde passa a rir de seu casal criminoso em vez de idolatrá-los.
Em contraste com a cinebiografia dos amantes fora da lei , urzes renuncia à idealização e mostra o quão perturbado e totalmente estúpido alguém deve ser para pensar que infligir violência é romântico ou uma boa maneira de fazer uma declaração. Uma recontagem sombriamente humorística e mais autoconsciente do Bonnie e Clyde romance, Urzes é uma cápsula do tempo imperdível do final dos anos 80 que não pode ser feita hoje.
Thelma e Luísa (1991)
A maioria dos filmes que se seguem Bonnie e Clyde passos usam os fundamentos para contar uma história de párias amorais que são injustificadamente redimidos no final, mas Thelma e Luísa é a exceção que ganha seu final comovente.
Desde o início, as mulheres titulares são vítimas de um mundo injusto. A viagem que se seguiu não é uma desculpa para confundir liberdade com violência desenfreada e pessimismo, mas sim uma oportunidade de experimentar a vida e o amor com que só podem sonhar. Bonnie e Clyde começou a revolução, mas Thelma e Luísa percebeu seu grito desesperado por liberdade.
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