Luca, o próximo filme da Pixar, fez muitas inovações na animação para mostrar sua história de amizade com monstros marinhos em um verão na Riviera italiana.
Pixar's Luca apresenta uma sensação individual espetacular para a qual vários novos efeitos de animação foram desenvolvidos. No primeiro vislumbre de Luca , está claro que algo está diferente. O filme tem uma sensação brilhante, os personagens se movem e falam de uma maneira diferente e a água é particularmente artística. Há um momento no filme em que os dois personagens principais - Luca e Alberto, monstros marinhos que podem se transformar em meninos fora d'água - nadam e saltam pelo céu, se divertindo muito. Cada escolha é deliberada nesta cena, e cada inovação de animação criada para contar a história eleva ainda mais os dois meninos e comunica suas emoções, histórias e desenvolvimento.
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eu uca o diretor Enrico Casarosa trabalha no departamento de arte da Pixar desde 2002 e tem créditos anteriores, incluindo a direção do curta da Pixar indicado ao Oscar A lua bem como trabalhar no departamento de arte para Carros , Ratatouille , e Pra cima . A influência de Casarosa como artista é sentida em todo o filme. A história do próximo filme da Pixar, que é inspirado na infância de Casarosa crescendo em Cinque Terre, segue Luca (Jacob Trembay) e Alberto (Jack Dylan Grazer), dois meninos / monstros marinhos, enquanto eles formam uma rápida amizade e experiência um verão de mudança de vida, conhecer novos amigos, explorar novos lugares e sair de sua zona de conforto o tempo todo.
Passado na Riviera Italiana, dentro e ao redor de uma cidade fictícia chamada Portorosso, o filme apresenta visuais e cenários deslumbrantes, que contribuem para um estilo único de animação e efeitos. Na verdade, a equipe de efeitos desenvolveu várias novas formas de mostrar ambientes, personagens e movimento na tela, todas ancoradas no conceito de mostrar a 'mão do artista' por meio do design de animação e produção.
Talvez mais do que qualquer história que a Pixar tenha contado, Luca depende da água - estar nela, em volta dela, embaixo dela e coberto por ela. Enquanto Procurando Nemo e Dory são colocados debaixo d'água, os peixes são submersos quase todo o filme. Pixar's Luca mostra o personagem-título e Alberto interagindo com a água de uma maneira muito diferente, e os meninos / monstros estão constantemente entrando e saindo da água. Para a equipe de efeitos, isso, ao lado da estética da 'mão do artista', significou o desenvolvimento de uma maneira inteiramente nova de representar a água e a maneira como ela se move. O Luca equipe deu detalhes de suas inovações em um evento de pré-lançamento de imprensa em março de 2021.
Novos efeitos aquáticos da Pixar para Luca
' O objetivo aqui não era fotorrealismo , 'disse o supervisor de efeitos Jon Reisch ( Universidade de Monstros , O bom dinossauro ) ' Queríamos fazer algo único com o visual de Luca e, no início do processo, estava realmente claro que Enrico tinha essa visão de uma bela elegância simplificada para o visual do filme . Essa elegância foi inspirada (por) e apoiada em nossas influências 2D, mas também entregando toda a riqueza visual e expectativas que temos de nós mesmos como Pixar. ' A equipe também se inspirou em outros gráficos 2D, como pinturas japonesas em xilogravura.
Reisch e sua equipe se esforçaram para encontrar uma maneira inteiramente nova de representar a água na tela que se encaixasse na busca de elegância de Casarosa, mas também emprestasse à história que o filme retrata. ' Na Pixar, e especialmente em nosso departamento de efeitos, estamos muito confortáveis com o realismo ”, diz Reisch. ' Nós sabemos como conseguir isso ... Pisar em direção à estilização em nossos efeitos foi uma espécie de virada à esquerda de tudo . '
A equipe de efeitos trabalhou contra a abordagem fotorrealística dos filmes anteriores da Pixar (como À procura de Dory ou Carros 3 ), que se baseou na pesquisa oceanográfica e, em vez disso, buscou uma abordagem artística que transmitisse emoção e um senso de história. O resultado foi um controle rígido sobre a forma como a água é representada, usando ' frequências ajustáveis 'com controle sobre o tamanho, forma, movimento e velocidade das ondas e da superfície da água. ' Construímos controles deslizantes que nos permitiram misturar mais ou menos do que um determinado tamanho de onda. E isso realmente começou a abrir essa ideia de injetar controle artístico ”, disse Reisch. ' E agora nossos efeitos estavam começando a apoiar os objetivos gerais de estilo do filme . '
Luca, da Pixar, usa novos 'respingos de desenho animado'
A equipe também sobrecarregou a forma como os respingos são ilustrados. Em vez de salpicos orgânicos e realistas que carecem de simetria ou arte, a equipe de efeitos foi para o que eles chamam de ' salpicos de desenho animado '- uma representação muito mais elegante e controlada da água, que parece adequada para um filme de animação. ' Nós literalmente esculpimos esses tipos de gráficos limpos, formas de silhueta que queríamos e injetamos essas formas esculturais ', disse Reisch, dizendo que este tipo de splash construído foi particularmente útil em Luca enquanto os meninos pulam dentro e fora d'água com frequência. ' Há menos detalhes que distraem e partículas de respingo em todos os lugares. E agora estamos voltando para a elegante simplicidade do nosso filme . '
Os personagens de Luca combinam elementos de animação 2D e 3D
Luca também se afasta da busca histórica da Pixar pelo realismo em sua animação de personagens e se afasta ainda mais da influência dos desenhos animados 2D. Supervisor de animação Mike Venturini ( Toy Story 3 , Coco ) descreve técnicas tradicionalmente de animação 2D, como representações de movimentos com vários membros, sugerindo movimento rápido, mas em um ambiente de animação 3D. ' Era parte do nosso estilo mais gráfico e divertido que estávamos tentando criar , 'disse Venturini, passando a descrever que até a maneira como os personagens falam e se emocionam tirou dessa inspiração 2D, com a expressão do personagem, particularmente através da boca e dos olhos, sendo muito mais figurativa do que anatômica. ' Em um filme tradicional da Pixar, você não veria essa variação em um personagem principal ... na animação 2D, você tende a ser mais ilustrativo com suas escolhas. Nós realmente queríamos nos concentrar na silhueta e no design de nossas poses. '
Luca mostra novas técnicas de animação
' Desde o início, a transformação foi o cerne da história , 'diz a supervisora de personagem Beth Albright ( Universidade de Monstros , À procura de Dory ) ' Está enraizado na autodescoberta e exploração de Luca, e até mesmo no tema principal do filme: que as amizades podem ser transformadoras . ' E é literal também, com Luca e Alberto mudando regularmente de seu monstro marinho para formas humanas. A transformação não é instantânea ou oculta por trás de uma nuvem de fumaça ou respingo de água. A equipe de Luca precisava encontrar uma maneira de demonstrar a transformação que contribuiu para a história e fez jus à estética 'mão do artista' que Casarosa estava pressionando.
' Sabíamos que precisávamos de algum tipo de ondulação para nos mover pelo corpo. Então, começamos a trabalhar com efeitos para fazer as escalas se moverem na superfície , 'disse Albright, passando a dizer que a equipe estreitou no ato de se molhar - especialmente na água ou na piscina - foi a transformação que eles poderiam se inspirar. Assim, várias equipes da Pixar colaboraram para criar novos modelos sofisticados que lhes permitiram controlar com extrema precisão a forma como a transformação ocorre nos corpos de Luca e Alberto. Isso permitiu o momento cômico de 'cuspir' no trailer, onde parte do rosto de Alberto se transforma enquanto o resto dele permanece humano.
' Eu queria que fosse como pular em um livro infantil , 'disse Casarosa sobre a estética que buscou para o filme, e ele diz que o visual do filme está relacionado ao personagem principal e às suas próprias origens nos departamentos de arte e história da Pixar. ' Entre as características que demos a Luca está essa enorme curiosidade, imaginação, o sentido de prestar atenção ', disse ele em uma sessão de perguntas e respostas após a coletiva de imprensa. ' Desenhar e fazer quadrinhos é de onde eu venho, e é daí que vem essa ideia: existe alguma maneira de mantermos um pouco da aquarela esboçada, (e) uma expressividade maravilhosa, durante o processo? ... Esses personagens marginais, são os personagens que estou sempre procurando porque quero ver esse mundo com um pouco mais de atenção . '
Claro, a Pixar é conhecida por sua abordagem da história, e parece que Casarosa adotou a mesma abordagem: primeiro conhecendo a história Luca fala sobre seus personagens e, em seguida, explora como a animação e os efeitos podem construir esse mundo e contribuir para a narrativa. É algo que os espectadores podem ver por si próprios quando a Pixar Luca chega à Disney + exclusivamente em 18 de junho de 2021.
Principais datas de lançamento- Lucas (2021) Data de lançamento: 18 de junho de 2021