O remake da Disney de seu clássico animado Pinóquio chega ao Disney+ em 8 de setembro e, de várias maneiras, Robert Zemeckis é a escolha perfeita para dirigi-lo. Um mestre em contar histórias fantásticas e também um inovador em efeitos visuais, Zemeckis certamente trará seu melhor jogo para um dos filmes mais amados (e influentes) de Walt.
Fãs ansiosos pela abordagem de Zemeckis Pinóquio pode querer atualizar a filmografia do autor, e o Letterboxd é uma boa maneira de obter a opinião dos fãs sobre seus melhores filmes. Algumas das mais bem avaliadas são óbvias, outras podem surpreender, mas todas são essenciais para os fãs que desejam ver a evolução de um cineasta icônico.
Carros Usados (1980) - 3.4
Antes que eles atinjam o sucesso com Namorando a Pedra , Robert Zemeckis e seu parceiro de redação Bob Gale eram uma dupla de jovens promissores com algumas comédias populares, mas sem sucesso comercial. Felizmente, o público redescobriu Carros usados uma vez que chegou ao vídeo doméstico, o filme continua como um favorito cult do início dos anos 80.
RELACIONADOS: 10 melhores subgêneros de filmes de comédia
Carros usados conta a história de Rudy Russo (Kurt Russell), um vendedor charmoso, mas desonesto, que assume um lote de carros usados depois que seu proprietário idoso morre repentinamente. O que se segue é um filme hilário que também tem um lado sombrio e satírico, com a rivalidade de Rudy com Roy Fuchs fazendo um ótimo comentário sobre o cruel mundo dos negócios.
De Volta Para o Futuro Parte III (1990) - 3.5
De volta para o Futuro foi um clássico instantâneo que emocionou e encantou tanto a crítica quanto o público, então Parte III foi um grande sucesso em seu lançamento no fim de semana do Memorial Day. Levando Marty para Hill Valley no Velho Oeste, o filme combina os conceitos de comédia e ficção científica de seus processadores com uma bela homenagem aos faroestes clássicos.
enquanto o original De volta para o Futuro é geralmente considerado o melhor da trilogia, Parte III ainda terminou a história de Doc e Marty com uma nota bastante alta. Destaques particulares incluem o clímax em que os heróis alimentam o DeLorean com um trem velho e a hilária atuação de Thomas F. Wilson como Buford, ancestral foragido de Biff Tannen.
A morte se torna ela (1992) - 3.6
Pode surpreender alguns fãs que A morte se torna ela tem uma classificação tão alta em termos de classificação do Letterboxd, visto que suas críticas foram muito mais mistas do que alguns dos filmes de Zemeckis que não estão entre os dez primeiros. Mas o filme foi um sucesso decente após o lançamento, e seu culto só cresceu a partir daí, com muitos fãs considerando-o uma joia subestimada.
RELACIONADOS: 9 maneiras pelas quais a morte se torna ela ainda se mantém
A morte se torna ela possui um elenco incrível, incluindo Goldie Hawn e Meryl Streep tendo o melhor momento de suas vidas como amigas deliciosamente excêntricas, e Bruce Willis exibindo suas fortes habilidades de comédia. O que mais se destaca no filme é seu revolucionário CGI, que ganhou o Oscar de Melhores Efeitos Visuais.
Eu quero segurar sua mão (1978) - 3,6
Em contraste com alguns de seus trabalhos mais grandiosos, o filme de estreia de Robert Zemeckis Eu quero segurar sua mão era uma comédia simples sobre um grupo de amigos sendo arrastado pela Beatlemania. Intitulado após uma das canções mais populares dos Beatles, o filme é um olhar nostálgico e encantador para os anos 60 que também funciona como uma carta de amor para o lado positivo do fandom.
Apesar de o filme não ser um sucesso de bilheteria, recebeu ótimas críticas dos críticos e colocou Zemeckis no mapa como diretor a ser assistido. Também marcou o início de sua colaboração com Steven Spielberg, que atuou como produtor executivo e foi fundamental para a realização do filme, apesar das dúvidas dos executivos da Universal.
Contato (1997) - 3,7
Depois de De volta para o Futuro trilogia levou a ficção científica para uma direção leve e cômica, Robert Zemeckis foi para uma direção mais séria e cerebral com Contato , uma história de primeiro contato baseada em um livro de Carl Sagan. Embora o enorme orçamento do filme dificulte a obtenção de lucro, ele recebeu críticas amplamente positivas e foi muito apreciado pelo público que o assistiu.
Com um filme de terror sombrio sobre alienígenas como Não nos cinemas, os espectadores podem desejar um filme com uma visão mais positiva da vida extraterrestre e Contato se encaixa muito bem nessa conta. Ele explora de forma inteligente como pessoas diferentes lidariam com a ideia de que não estamos sozinhos no universo e parece muito fundamentado em comparação com outros filmes alienígenas de sua época.
Náufrago (2000) - 3,8
Para um diretor com estilo e reputação tão específicos, Robert Zemeckis é surpreendentemente versátil, podendo transitar entre blockbusters e filmes de prestígio sem problemas. Náufrago saiu durante uma fase dramática para Zemeckis, e muitas vezes é considerado um de seus melhores filmes por ser uma grande aventura e um estudo de personagem sobre a solidão.
RELACIONADO: Os 10 melhores filmes com apenas um ator, segundo Ranker
Tão bom quanto Náufrago a nível técnico, a atração principal é sem dúvida Tom Hanks como o analista de sistemas da FedEx Chuck Noland. O desempenho de Hanks lhe rendeu uma indicação ao Oscar de Melhor Ator Coadjuvante, que ele merecia por levar o filme sozinho.
De Volta Para o Futuro Parte II (1989) - 3.8
Depois De volta para o Futuro foi um grande sucesso e terminou em um gancho de sequela óbvio, parte II estava prestes a acontecer, e os fãs vão acompanhar as novas aventuras de Doc e Marty quatro anos depois. Embora não tenha correspondido à bilheteria ou às críticas do original, parte II ainda é lembrado com carinho por legiões de fãs, e alguns no Reddit até o consideram melhor que o primeiro.
Embora a maioria das pessoas conheça o filme melhor por sua visão datada, mas charmosa, do futuro de 2015, o enredo realmente entra em ação quando Marty volta a 1985, depois que Biff mudou para pior. Ver Biff alternativo como o ditador de Hill Valley, alguém que não vê problema em assassinar George McFly, é surpreendentemente arrepiante.
Quem incriminou Roger Rabbit (1988) - 3,9
Robert Zemeckis é conhecido como um pioneiro dos efeitos visuais, e o híbrido live-action/animação Quem incriminou Roger Rabbit foi seu primeiro filme a realmente consolidar essa reputação. Sob o olhar atento de Zemeckis, os dois estilos se misturam perfeitamente, com animadores como Richard Williams garantindo que todos os toons pareçam tão reais quanto suas co-estrelas humanas.
Além de suas inovações visuais, Quem incriminou Roger Rabbit conta uma história de detetive envolvente, que seria tão eficaz se Roger e seus companheiros fossem seres humanos, especialmente quando o Juiz Doom descobre seus planos malignos para o Dip. Não é à toa que o filme é geralmente considerado melhor que o livro original.
Forrest Gump (1994) - 3,9
A primeira incursão de Robert Zemeckis em um território mais dramático depois de fazer seu nome na comédia, Forrest Gump foi um fenômeno em 1994, sendo um sucesso de bilheteria que arrebatou o Oscar. A história de um homem de raciocínio lento, mas infinitamente otimista, superando a adversidade tocou muitos espectadores, e o filme ainda é considerado um clássico hoje.
RELACIONADOS: Os 10 melhores filmes de Sally Field, de acordo com o Metacritic
Em termos de carreira de Zemeckis, Forrest Gump também é notável por ser sua primeira de várias colaborações com Tom Hanks e por dar ao autor outro caminho para efeitos visuais pioneiros. Inserir Hanks em filmagens da vida real com nomes como Lyndon Johnson foi revolucionário, permitindo usos mais sutis de CGI.
De Volta Para o Futuro (1985) - 4.2
Enquanto Namorando a Pedra provou que Robert Zemeckis e Bob Gale poderiam fazer sucesso, De volta para o Futuro provaram que eram mestres na arte do cinema. É uma história de viagem no tempo onde os elementos de ficção científica complementam muito bem a comédia, com grandes personagens que lhe dão muito ânimo, particularmente Marty McFly e seu adorável pai nerd George.
De volta para o Futuro é também um sucesso de bilheteria altamente imaginativo, com os cenários de DeLorean sendo tão emocionantes quanto uma perseguição de carro ou tiroteio em um filme de ação. É a mistura perfeita de coração, humor e emoções que tornam o filme tão amado hoje, especialmente como um filme 'velho' para apresentar a um jovem .
PRÓXIMO: 10 melhores novos filmes para assistir na Netflix este mês