Jumanji: Welcome To The Jungle funcionou como uma ótima sequência porque atualizou os temas do original enquanto ainda prestava homenagem às raízes do filme.
Não é uma tarefa fácil acompanhar um filme de Robin Williams, muito menos um de seus mais clássicos e amados, como Jumanji. E, no entanto, em 2017, a Columbia Pictures tentou fazer exatamente isso. Jumanji: Bem-vindo à selva pode ter sido recebido com grande ceticismo pelos fãs do clássico, mas qualquer um que apertar play vai descobrir que eles têm pouco a temer.
O sucesso do filme reside no fato de não tentar substituir ou superar Jumanji . Em vez disso, é um trabalho que cria sua própria história divertida e alegre, enquanto presta homenagem aos ossos sagrados do filme favorito de infância de muitos telespectadores.
10Referências de bom gosto Alan
O filme se sai bem por não ser muito pesado quando se trata dos pontos da trama do original. No entanto, isso permite que a referência direta ao personagem original, Alan, se destaque significativamente.
O momento em que é revelado o forte em que o grupo está se abrigando foi, na verdade, a residência de Alan Parrish durante os 20 anos que ele passou na selva, é feito com sutileza e respeito e é uma bela homenagem tanto ao filme original para Robin Williams.
9Mantém tudo amigável para a família
Algo que os dois filmes têm em comum é que ambos atraem uma ampla gama de espectadores. O espectador comum provavelmente poderia assistir ao filme com sua família, com as referências mais maduras sendo bobas e sutis o suficiente para um adolescente assistir com sua avó, ou um pai para assistir com seu filho.
8Resolve conflitos de infância
Um dos principais temas do original é o desafio de enfrentar os próprios medos, originalmente corporificados em confrontos com colegas de escola e, em última análise, resolvidos através dos desafios do jogo.
Isso acontece com o jovem Alan e seu valentão da cidade, bem como Alan e seu pai no filme original, e é semelhante à relação entre Sam e Fridge no filme de 2017. Ambos os personagens aprendem a encontrar força enfrentando seus medos e ganhando confiança em si mesmos.
7Baseia-se na estética original
O original tem duas estéticas principais: uma pequena cidade adormecida e a selva. Bem vindo a selva permanece fiel a isso, mas vai um pouco mais longe. Ao mudar o formato do jogo, o filme também poderia, hipoteticamente, também ter mudado o cenário.
Muitos filmes de acompanhamento e reboots tentam adotar a abordagem de tentar ir maior e melhor, mas isso pode ir longe demais. Nesse caso, o filme mantém o cenário da pequena cidade e o atualiza para um período mais recente. O filme também mantém o aspecto da selva, mas em vez de trazer a selva para os personagens, os personagens vão para a selva - uma reviravolta emocionante que ainda honra Jumanji.
6Enfatiza o trabalho em equipe
Uma das lições mais importantes que Jumanji comunica é a importância de trabalharmos juntos. O jogo requer que cada jogador continue lançando os dados para avançar o jogo inteiro. Se essas regras não forem seguidas, a vida de todos estará em risco.
Desta forma, o jogo literalmente não pode ser concluído sem cooperação, obrigando os participantes a se ajudarem ou fracassarem. Esta é a fórmula perfeita para um enredo de 'amizades improváveis' e funciona perfeitamente em ambos os filmes.
5Champions Comedic Relief
Assim que se inicia o filme, fica claro que os tons são bastante semelhantes ao original. Nada é muito pesado ou sério, mesmo nas piores circunstâncias. O enredo poderia facilmente permitir altas tensões e turbulências, e certamente há conflito, mas o filme nunca eleva isso a um ponto de estresse para o espectador.
Sempre há a sensação de que tudo vai ficar bem, permitindo que o espectador fique à vontade e aproveite a aventura e as travessuras. Afinal, sem alguns momentos hilários, simplesmente não estaria funcionando Jumanji justiça.
4Apresenta poderosas derivações femininas
O filme de 1995 ofereceu Sara e Judy como protagonistas femininas desconexas no mesmo nível dos meninos, algo não extremamente comum para a época. O filme de 2017 também apresenta duas protagonistas femininas, Martha e Bethany - ou, como são conhecidas na selva, Ruby Roundhouse e o Professor Oberon.
O par é cada um resistente à sua maneira, e mesmo com a roupa sexualizada de Ruby, algo que a própria personagem faz um comentário pouco impressionado, o filme faz um trabalho decente em destacar personagens femininas complexas.
3Capacita Misfits
Jumanji adora desajustados. Alan Parrish era um menino que não se encaixava, assim como Peter e Wendy. Os leads de Bem vindo a selva também são, cada um, um desajustado à sua maneira, mesmo que alguns deles se encaixem tecnicamente na escola. O original tinha uma maneira de destacar as peculiaridades das pessoas e usá-las como um unificador, e o novo filme faz o mesmo.
doisAtualiza o jogo enquanto mantém o objetivo
Uma das maiores mudanças que o filme faz no original acontece nos primeiros minutos e leva um momento para se adaptar. Os fãs podem não ter certeza de como se sentir sobre o clássico jogo de tabuleiro, o centro do filme, sendo transformado em um meio inteiramente novo.
No entanto, a mudança ocorre sem sacrificar o objetivo final do jogo, que é lutar contra a selva e chegar ao fim ou então viver preso na selva para sempre.
1Prioriza a família
O filme original deu grande ênfase à importância da família, seja qual for a sua composição. Cada personagem em cada filme tem sua própria família, mas, no final do filme, eles experimentaram uma família escolhida que significava tanto, senão mais, do que aquela em que nasceram.