Tudo tem que começar em algum lugar, e talvez não exista um ponto mais preciso para o nascimento da ficção científica e da fantasia modernas do que a partir do pincel de Frank Frazetta . Um desenhista dedicado com uma centelha criativa pródiga, a visão bombástica de Frazetta combinou a psicologia junguiana com a ficção popular contemporânea do início do século 20 e influenciou quase todos os principais criadores do gênero de ficção especulativa depois, de George Lucas a George RR Martin. Seu trabalho, muitas vezes retratando moças ágeis (e seminuas) e heróis robustos e musculosos, forneceu direção e inspiração para todos aqueles que vieram depois nos reinos das naves espaciais e da espada e da feitiçaria, mas talvez sua maior contribuição para as artes tenha sido sua capacidade de misturar técnicas de belas artes com o shlock barato da época, uma tendência que ele promoveu que acabaria por levar à aceitação dominante desses gêneros muitas vezes bastardos no cinema, na televisão e na arte. É possível que nenhum artista da contracultura tenha feito mais para popularizar a ficção fantástica, e é por isso que Frazetta sempre será o padrinho da arte fantástica.
Frazetta nasceu no Brooklyn em 1928 e cresceu lendo as histórias em quadrinhos de Hal Foster e Alex Raymond. Particularmente apaixonado pelo delicado trabalho de linha e técnica que Foster utilizou em tiras como Príncipe Valente , Frazetta começou a trabalhar profissionalmente em quadrinhos aos 16 anos, um meio que ele mais tarde abandonaria para um trabalho mais comercial em capas de livros pintadas para o luminar de histórias de aventura Edgar Rice Burroughs ( Tarzan , Conan O Bárbaro ). Frazetta finalmente encontrou seu caminho para o estábulo da EC Comic, principalmente fornecendo tinta para seu amigo Al Williamson, mas ocasionalmente se encontrando como desenhista também, principalmente na EC. ShockSuspenstories #13 história Squeeze Play, sua única história para a editora. Mesmo neste trabalho inicial, as facetas de sua atenção fabulosa aos detalhes e técnicas de pintura vêm direto à tona, incluindo suas representações sexualmente intensificadas, mas realistas, de homens e mulheres idealizados.
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Frazetta desenharia quadrinhos apenas brevemente, já que desdenhava aceitar trabalhos de editoras onde não possuía a propriedade de sua própria arte, mas chegaria à fama como um artista de capas de livros fantásticas e ilustrações internas. Sua obra mais famosa da época, sendo suas capas para Conan O Bárbaro , teria influência direta não apenas na fama do personagem, levando à estreia de Arnold Schwarzenegger no filme de John Milius de 1982, mas inspiraria diretamente o imaginário usado na promoção do filme de 1977 Guerra das Estrelas .
Mas não é sua influência que torna Frazetta verdadeiramente especial. O que torna Frazetta uma parte tão importante da herança cultural do século 21 é sua capacidade de destilar o ímpeto primordial da narrativa de fantasia em sua forma mais concentrada, muitas vezes sexual. Embora às vezes descrevesse seu tema como piegas, ele era um mestre em seu ofício não apenas devido à sua adesão às disciplinas da era renascentista de Rubens e Rafael em sua pintura, mas também por causa de sua habilidade sobrenatural em compor o pico- imagens dramáticas dos mundos alienígenas que sua imaginação concebeu. Frazetta dominou a capacidade de comunicar uma história inteira em uma única imagem e, apesar das cenas psicologicamente angustiantes que criaria, sempre conseguiu entregar sua comida escapista com leviandade, admiração e realismo suficientes para traduzir o caloroso coração humano batendo no centro de O trabalho dele. Isso permitiu que sua faísca desenfreada desenhasse cenas de tirar o fôlego de carnificina sangrenta e violência aterrorizante, como nunca havia sido colocado na página em um realismo impressionante, mas repleto de beleza natural.
O que a maior conquista de Frazetta pode ser é pegar os mundos extravagantes, se não imaginativos, das histórias de aventura de meninos, como o explorador espacial John Carter of Mars de Burroughs, e descrevê-los com uma energia sexual tão crua que elevou esses personagens um tanto banais de simples fantasia infantil ao nível do mito moderno. Esses eram reflexos das contradições dentro da própria visão artística de Frazetta: heroínas voluptuosas e heróis musculosos dotados de um impulso psicológico irresistivelmente atraente, relacionável, mas impenetravelmente misterioso, por meio de sua habilidade em misturar a experiência abstrata e movida a adrenalina de seus heróis com o fundamento. , estilo de arte representacional dos antigos mestres. Há uma completa submissão à realidade física e psicológica dos mundos que ele cria, bem como um escapismo total e quase inimaginavelmente maravilhoso, fundindo-se em suas composições em uma coexistência perfeita.
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Um tremendo exemplo dessa ética estaria em sua pintura de 1969, a Rainha Egípcia, originalmente a capa da revista de terror em preto e branco da Warren Publishing. Estranho #23 , que foi vendido em leilão por $ 5,4 milhões em 2019. A pintura retrata a rainha titular apoiada em uma coluna em seu palácio, um leopardo de estimação a seus pés, olhando logo à esquerda do ângulo de Frazetta enquanto o que é presumivelmente seu guarda está com a espada retirou. O ângulo levemente desalinhado é o aspecto mais proeminente da obra, mantendo a esbelta rainha no centro, com a coluna subindo vigorosamente à sua esquerda gerando um movimento cinético para a cena que direciona o olhar do observador para examinar mais de perto as sombras exuberantes e cena sombreada. Aos poucos, há a descoberta de uma narrativa sutil, uma terceira personagem se faz presente, algum visitante fora do quadro (substituindo o espectador) aos aposentos da rainha que dirige seu olhar estranhamente inescrutável. Enquanto o guarda aparece brandindo sua arma, sua expressão parece confiante, quase presunçosa, insinuando um destino lamentável para esse possível intruso caso suas intenções se mostrem pouco virtuosas.
A rainha, por mais vulnerável que pareça, é tanto um objeto do desejo desse personagem invisível quanto o árbitro final do destino desse personagem, possuindo imenso poder. A cena, portanto, carrega uma metáfora sexual oblíqua, brilhantemente imaginada e executada, e também um enigma insolúvel quanto ao significado final dessa imagem que não pode ser respondido exceto pela perspectiva do próprio espectador e serve apenas para convidar a um maior envolvimento com o peça em busca de uma resposta.
O auge absoluto da influência de Frazetta no reino dos quadrinhos provavelmente teria sido na década de 1990, quando o quadro de seus imitadores estilísticos cresceu para incluir muitos artistas famosos, alguns afortunados como Jim Lee e Marc Silvestri e outros menos. como Rob Liefeld . Poucos poderiam afirmar ter o toque elegante de seu trabalho de linha, nem a nuance psicológica profundamente arraigada que imbuía tamanha atemporalidade em sua obra de arte. Ainda assim, a arte de Frank Frazetta continua a influenciar artistas até hoje, e com uma série de novas capas aparecendo para agraciar Revista Heavy Metal chegando em 2021, Frazetta continua a ser um grande influenciador cultural uma década após sua morte.
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