Existem alguns nomes que chegam ao mainstream e se tornam quase tão conhecidos quanto os personagens e as histórias que criaram: Bob Kane, Stan Lee, Will Eisner, Alan Moore, Frank Miller. Depois, há aqueles que são conhecidos pelos fãs - os obstinados -, mas não recebem o reconhecimento mais amplo que merecem. Entre os criativos desse último grupo está Jack Kirby - o Rei dos Quadrinhos. Suas contribuições são múltiplas e estão no DNA dos quadrinhos e filmes, mas você só pode ver seu nome referenciado nos créditos anteriores dos filmes modernos de quadrinhos. Hoje marca o que seria o 100º aniversário de Jack Kirby e, embora o pioneiro dos quadrinhos tenha falecido em 1994, ele pode ser creditado com grande parte do sucesso do Universo Cinematográfico da Marvel e do Universo Estendido da DC. Jack Kirby e Joe Simon criaram o Capitão América para a Timely Comics, que acabou se renomeando como Marvel. No início, Kirby e Simon produziram a infame história em quadrinhos que mostrava o Capitão América socando Adolf Hitler enquanto os Estados Unidos, até então, ainda não estavam envolvidos na Segunda Guerra Mundial. O Capitão América era de fato patriota, mas defendia a liberdade, em vez de alguém que seguiria cegamente o que foi regurgitado pelo governo, um fato que ficou bem claro no filme da Marvel. Guerra civil comic , e mais tarde, sua adaptação cinematográfica também. Steve Rogers era um homem que amava seu país, mas não se limitava a um partido político em detrimento de outro; ao contrário, ele estava preocupado com a liberdade e com as pessoas afetadas pelas decisões dos políticos. Cap sabia que o governo nem sempre estava certo e foi naqueles primeiros quadrinhos que o tema foi estabelecido. Sua obsessão em lutar contra Adolf Hitler tinha tanto a ver com seu fascismo quanto com o Holocausto. Kirby e Simon serviram na Segunda Guerra Mundial; Kirby era um batedor avançado que usava suas habilidades como artista para desenhar mapas de reconhecimento para seus comandantes. Capitão América título após seu retorno. Para Kirby e Simon, os governos que tomavam as decisões erradas e os governos com muito poder os irritavam e, portanto, irritavam Rogers tanto quanto qualquer outra coisa. Este sentimento é ecoado em ambas as versões de Guerra civil . Para Cap, a Lei de Registro forneceu os meios para o governo assumir o controle de algo que pertencia ao povo, e um governo que pode ser corrompido pela ideologia e pela agenda. Cap preferiu manter tais direitos com o povo. 2016 Capitão América guerra civil remonta à tese original do personagem: Sei que não somos perfeitos, mas as mãos mais seguras ainda são as nossas. ¯ 
O conceito de pessoas acima da política foi algo que foi adotado pela crescente contracultura da época. Jack Kirby, embora muito mais velho e não daquela geração, se inspirou no movimento e o abraçou. As ideias de Kirby saíram da caixa e sua arte tornou-se mais experimental e 'lá fora' à medida que seus personagens e histórias se tornavam mais abrangentes. Kirby criou perfis de personagens, estudos de design e conceitos para o Quarteto Fantástico, Os X-Men, O Incrível Hulk, Homem-Formiga, Vespa, Surfista Prateado, Thor, Homem de Ferro (o primeiro filme até utilizou uma origem atualizada derivada da versão e designs de Kirby ), Pantera Negra, S.H.I.E.L.D., Nick Fury, Os Inumanos e os Eternos. Kirby também disse ter ajudado Steve Ditko na criação do Homem-Aranha, embora a extensão disso sempre tenha sido incerta. Todas as propriedades (menos a última) foram a pedra angular da mudança da Marvel Comics para a televisão e o cinema. O Quarteto Fantástico e Os X-Men foram particularmente importantes para o legado de Kirby na Marvel, pois estavam ao longo da curva da grande mudança de Kirby como criador. Eles encapsularam a arte psicodélica que tornou os personagens identificáveis para os fãs e os separou dos designs mais homogêneos da DC (na época) e do conhecimento social das histórias que se tornariam um dos pilares do restante do trabalho de Kirby nos quadrinhos. O Quarteto Fantástico foi uma porta de entrada para os aspectos cósmicos da Marvel. Kirby apresentou Silver Surfer e Galactus quando Stan Lee disse a Kirby que queria o próximo Os quatro fantásticos arco para apresentar a equipe lutando contra Deus. Os dois primeiros filmes da Fox tentaram condensar a corrida original que Kirby e Lee tiveram no Os quatro fantásticos série, mas foram incapazes de adaptar a pura imaginação e a arte impossível de classificar que entraram na visão de espaço e Deus de Kirby. Claro, o visual foi o menor dos problemas da adaptação, mas isso não é aqui nem ali. Os X-Men foram desenvolvidos como exploração de jovens descontentes de Kirby. O elenco principal era substancialmente mais jovem do que a maioria dos heróis dos quadrinhos, embora o método de como essas crianças poderosas obtiveram esses poderes o confundiram. Foi Lee quem sugeriu mutação, e a série continuou a partir daí, que funcionou para Kirby, que desejava que seus poderes seja uma ocorrência natural. Elementos-chave como as origens de Magneto como um sobrevivente do Holocausto, bem como o aspecto dos direitos civis presentes na série veio das experiências de Kirby durante a Segunda Guerra Mundial e seu desejo de satirizar o que estava acontecendo na América na época. da série original. Os aspectos mais comoventes dos filmes são os flashbacks das experiências de Magneto nos campos de concentração, e os mais surpreendentes envolvem o fanatismo que os X-Men enfrentam na vida cotidiana. Profundamente interessado em questões sociais, Kirby projetou o professor Xavier e Magneto como ex-amigos que se tornaram rivais devido ao interesse do primeiro na coexistência pacífica e à filosofia mais agressiva do segundo nas relações raciais. O paralelo foi claramente baseado em Martin Luther King, Jr. e Malcolm X, algo que Kirby nunca negou. Joe Simon e Steve Ditko sairia em circunstâncias semelhantes . Eles receberam crédito por seu trabalho impresso, mas nenhum recebeu os royalties originalmente acordados. Kirby mais tarde criaria o personagem Funky Flashman como uma forma de contra-atacar Stan Lee, a quem ele sentia monopolizou o crédito e ganhos financeiros.
Do outro lado da rua, a DC Comics ofereceu a Kirby mais dinheiro e o que ele queria quase tanto: controle criativo completo. Kirby foi autorizado a escrever, desenhar e até mesmo editar seus próprios livros, o que era inédito antes e não foi feito desde então. Na DC, Kirby reviveu a Newsboy Legion, criou os personagens de Kamandi e Etrigan e, o mais importante, A Saga do Quarto Mundo . Composto por três títulos que Kirby criou e editou Os Novos Deuses , Senhor Milagre , e As Pessoas Eternas (que era o mais contracultura possível)e começou na versão escrita por Kirby Amigo do Superman, Jimmy Olsen série (e, de fato, a única vez que o livro foi lido). O diálogo exagerado e shakespeariano de Kirby pode ser difícil de digerir, mas no caso dos Novos Deuses, funcionou como um apêndice perfeito para a arte e os conceitos que Kirby explorou.
Enquanto Kirby deixou a DC para retornar brevemente à Marvel apenas para deixar mais dinheiro, você poderia dizer que seu coração não estava nisso de qualquer maneira. Independentemente disso, sua influência foi grande. de George Miller Liga da Justiça: Mortal o filme apresentaria em grande parte os OMACs (outra das criações de Kirby), enquanto Bruce Timm e Paul Dini fizeram grande uso dos Novos Deuses em Superman: A Série Animada . Eles modelaram Dan Turpin após Kirby e, após a morte do personagem (não muito depois da de Kirby), deram a Turpin um funeral que apresentava versões animadas da esposa e filhos de Kirby e dedicou o episódio a ele.
Independentemente do crédito, a influência de Jack Kirby nos filmes atuais da Marvel e da DC não pode ser subestimada. Os Vingadores são compostos principalmente por personagens criados por Kirby e apresentam Thanos como seu vilão central. Thanos não foi criado diretamente por Kirby, mas a influência inegavelmente moldou fortemente o personagem. Segundo Jim Starlin, ele queria criar um vilão cósmico, que acabasse se parecendo com o Metron. O editorial da Marvel sugeriu um redesenho que se apoiava fortemente no Darkseid da DC e no Thanos que conhecemos foi criado.
Darkseid provou ser imensamente popular entre fãs e críticos; ninguém ficou surpreso ao saber que o DCEU estava se preparando para sua introdução. Kirby novamente se baseou na Segunda Guerra Mundial para colorir a criação do personagem. O desejo de dominação suprema de Darkseid, bem como sua propensão à subjugação, tortura e humilhação foram uma referência ao tratamento de Hitler aos judeus e sua guerra em toda a Europa. Além disso, a busca de Darkseid pela Equação Anti-Vida era semelhante ao desejo de Hitler de estabelecer uma raça inteiramente ariana. Ambos veriam o mesmo mundo sob os auspícios de um único líder que controlava até mesmo os pensamentos de seu povo.
Batman v. Superman: A Origem da Justiça apresentava uma Mother Box e a Ultimate Editioni incluía uma cena envolvendo Steppenwolf, o principal antagonista de Liga da Justiça, Pt. 1 , como uma primeira onda antes da chegada de Darkseid. Houve rumores de que Liga da Justiça medirá o interesse dos fãs em um potencial Novos Deuses série de filmes que adaptaria sua obra-prima.
Liga da Justiça foi apresentado muitas vezes como um épico bíblico. O próprio Kirby defendeu esse conceito, escrevendo seu Saga do quarto mundo como um épico para os nossos tempos. Sem querer, o meio de quadrinhos tornou-se não apenas parte de Americana, mas também de nossa mitologia. Eles refletem a América na época em que foram produzidos. Para uma cultura jovem demais para ter criado Thor ou Zeus, criamos Batman e Superman. Jack Kirby tinha uma noção disso e abordou os quadrinhos com o desejo de não apenas criar algo que dure, mas no estilo da tradição oral, algo que pudesse ser formado e reformado continuamente. Kirby era conhecido por mudar de projeto para projeto; ele queria criar um mundo, contar sua história e deixar outra equipe criativa continuar a partir daí. Infelizmente, devido à relutância final da DC em aumentar sua taxa e fornecer seguro médico, junto com seus problemas contínuos com a Marvel, Jack Kirby deixou os quadrinhos para trabalhar em animação, o que proporcionou maiores vantagens.
A disputa de décadas de Kirby e o litígio contra a Marvel só terminou quando a própria família de Kirby interveio, preocupada que sua vingança o consumisse, mas o processo continuaria eventualmente de qualquer maneira. Parece que ainda há uvas verdes da parte da Marvel, no entanto. Este mês, a DC Comics está comemorando as contribuições de Kirby, reimprimindo o trabalho do rei e publicando novas histórias com suas criações, incluindo uma one-shot de Darkseid escrita pelo amigo íntimo de Kirby e ex-assistente Mark Evanier. Vários one-shots, minisséries e contínuos também estão sendo publicados este mês. Em janeiro, a DC iniciou o Kamandi Challenge, que tem os melhores escritores e artistas da DC se revezando no Frio título. Maravilha , por outro lado, está oferecendo capas variantes e algumas reimpressões por US$ 1.
Kirby produziu um trabalho que o mundo inteiro passou a amar, mas nem todo mundo conhece a fonte original. Não era apenas Stan Lee. Jack Kirby faleceu sem nem perto do dinheiro que Lee ganhou e certamente sem fama ou reconhecimento. houve uma petição dando a Kirby um Doodle do Google para comemorar o aniversário do rei. É um comentário triste que algo tão pequeno como isso seria uma vitória para alguém cujo trabalho profundo impactou tantos, e ainda assim é um comentário sobre a forma como a indústria de quadrinhos costuma funcionar. Finalmente, devemos mencionar uma música chamada Melt por Monster Magnet que apresenta uma linha triste, mas evocativa, que resume tanto o efeito que o trabalho de Jack Kirby teve no cenário da cultura popular quanto as poucas pessoas que sabem que foi ele. ¼ Eu estava pensando em como o mundo deveria ter chorado no dia em que Jack Kirby morreu .
PRÓXIMO: Steppenwolf: 15 coisas que você não sabia sobre o vilão da Liga da Justiça
Principais datas de lançamento
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Vingadores: Guerra Infinita
Data de lançamento: 2018-04-27 -
Liga da Justiça
Data de lançamento: 17/11/2017
