Quer aprender a desenhar seus próprios quadrinhos? Aqui estão alguns recursos e dicas simples que aspirantes a artistas podem usar para aprimorar seu processo criativo.
Hoje em dia, é mais fácil do que nunca para cartunistas e criadores de quadrinhos compartilhar sua visão com o mundo. Graças à Internet, os artistas e escritores não precisam esperar que um jornal ou empresa de quadrinhos aceite sua criação - eles podem simplesmente publicá-los em seu próprio site ou em uma plataforma online como o LINE Webtoon e alcançar milhares, se não milhões de leitores.
Claro, só porque as ferramentas às quais os cartunistas têm acesso hoje se tornaram mais sofisticadas não significa que os criadores de quadrinhos podem esperar que a Internet faça tudo para eles. Afinal, o desenho animado exige talento e perseverança, e dificilmente se pode esperar lançar uma história em quadrinhos ou uma história em quadrinhos de sucesso sem primeiro dominar as habilidades de contar uma história em quadrinhos ou em quadrinhos.
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Felizmente, existem muitas dicas e truques que os aspirantes a cartunistas podem usar para ajudar a guiá-los em seu caminho para transformar uma ideia vaga e alguns bonecos em uma série atraente de painéis de narrativa sequencial que manterão os leitores virando as páginas (ou clicando com o mouse chave). Aqui estão algumas dicas e truques populares para criadores de quadrinhos e cartunistas iniciantes.
Elabore suas ideias antes de desenhar seu quadrinho
Praticamente todos os contadores de histórias, cartunistas ou não, concordam que é uma boa ideia saber qual é sua história antes de começar a trabalhar em seus layouts. Adquira o hábito de carregar um caderno e enchê-lo de ideias para histórias. Crie esboços de personagens, ideias para cenários e descubra onde você quer que sua história chegue e como você quer que seus personagens sejam desafiados e como eles devem se desenvolver.
Depois que suas ideias se acumularem a ponto de a história ficar clara em sua cabeça, escreva um roteiro. O nível de detalhamento do roteiro pode variar dependendo de como você trabalha - alguns criadores de quadrinhos gostam de criar roteiros completos no estilo de Hollywood, enquanto outros preferem um esboço detalhado. De qualquer maneira, tendo algum tipo de script fornecerá um guia útil quando chegar a hora de desenhar a história em quadrinhos - e lembre-se, você sempre pode mudar o script à medida que a história se desenvolve.
Descubra o desenho através do processo
Matthew Childers é um artista de quadrinhos que publicou vários quadrinhos por conta própria, incluindo Jigsaw World, Adventures in Pulp, e Moon Hunters: Tales of the River Folk. Em seu site, ele oferece algumas dicas sobre como desenhar mais rápido - algo crítico quando chega a hora de desenhar histórias em quadrinhos de 20 páginas com 4-5 painéis (ou mais) por página.
De acordo com Childers, os artistas devem começar com um plano antes de desenhar quadrinhos, de preferência rabiscando pequenos esboços em notas adesivas. Isso ajudará os cartunistas a obter suas ideias rapidamente e a editá-las mais tarde. Velocidade e fluxo também são muito importantes para Childers, que incentiva os artistas a rabiscar seus layouts e descobrir o que precisam para desenhar por meio da ação, não de formas ou formas rígidas.
Childers também aconselha os artistas a não refinarem ou editarem demais seus layouts, mas antes dedicarem-se ao desenho das ilustrações finais. Mais uma vez, ele exorta os artistas a não complicarem demais o processo, mas a trabalharem nas estruturas e texturas dos personagens e objetos que estão desenhando à medida que começam a tomar forma na página. Em última análise, ele enfatiza que os artistas devem se concentrar em contar uma história da melhor maneira possível - não perfeitamente.
Crie configurações que você adora desenhar
Kryistyna Baczynski é ilustrador, artista de quadrinhos e designer. Quadrinhos dela Hand Me Down foi indicado para Melhor Curta no Eisner Awards 2016. Baczynski incentiva os cartunistas e ilustradores de quadrinhos iniciantes a colocarem suas histórias em quadrinhos em lugares que amam desenhar. Os cartunistas que gostam de desenhar a vida selvagem podem gostar de criar uma história em quadrinhos ambientada na selva, enquanto os artistas mais talentosos em arquiteturas de desenho podem querer ambientar suas histórias nas cidades.
Uma vez que cartunistas e artistas de quadrinhos vão desenhar as mesmas configurações repetidamente em vários painéis, Baczynski aponta que, ao criar um ambiente que eles gostem de desenhar, eles podem dar a si próprios uma vantagem.
Pratique melhorar as áreas fracas de sua arte diariamente
Por outro lado, o artista de quadrinhos e professor de arte Robert A. Marzullo incentiva os cartunistas e criadores a se concentrarem nas coisas que não conseguem desenhar facilmente ou bem e a passar o tempo todos os dias melhorando essas áreas. O que essas coisas são exatamente depende do artista - alguns artistas foram acusados de não serem capazes de desenhar os pés muito bem, enquanto outros podem ter dificuldade em desenhar objetos ou itens como árvores ou livros. Ao identificar essas áreas problemáticas e ganhar um nível de especialização nelas, os cartunistas não ficarão presos quando forem inevitavelmente chamados para desenhar essas coisas em algum momento.
Aprenda com os tutoriais de desenho
Receber instruções sobre como melhorar as áreas fracas de sua técnica também pode ser muito útil no desenvolvimento de habilidades artísticas. É verdade que nem todo mundo tem dinheiro para ir para a escola de arte, mas graças à Internet, há muitos tutoriais de arte no YouTube e em sites gratuitos.
Artista de quadrinhos indie e artistas de storyboard Joe Catapano oferece tutoriais de desenho gratuitos sobre tudo, desde desenho de mãos a motocicletas e carros esportivos de estilo sci fi. Ele ainda oferece um tutorial passo a passo (gratuito) sobre a criação de uma história em quadrinhos. Embora aprender por meio de um computador não seja o mesmo que instrução pessoal, você pode definitivamente aprender algumas técnicas excelentes e mostrar como está disposto a melhorar seu ofício.
Obtenha críticas construtivas
Robert A. Marzullo (e muitos outros artistas profissionais) encoraja aspirantes a quadrinhos, cartunistas e ilustradores a buscarem e aprenderem a receber críticas construtivas sobre suas obras de arte e habilidades visuais de narrativa. A crítica não precisa vir de um famoso artista de quadrinhos (embora muitos artistas busquem críticas de tais artistas em convenções de quadrinhos).
Embora cartunistas iniciantes possam não gostar de aceitar críticas que apontam as deficiências de seu trabalho, Marzullo aponta que, mais cedo ou mais tarde, um profissional apontará as falhas no trabalho de um artista, tornando vital que eles aprendam a aceitar tais críticas mais cedo ou mais tarde.
Naturalmente, um artista de quadrinhos iniciante não aprenderá tudo o que precisa saber apenas com as dicas e truques acima. No entanto, todo cartunista, ilustrador ou artista de quadrinhos deve incorporar essas estratégias e hábitos em sua rotina criativa em algum momento - tornando mais provável que seus sonhos possam ser melhor comunicados por meio de seus melhores webcomic ou uma história em quadrinhos independente!