O bom, o mau e o feio de Sergio Leone é considerado o faroeste por excelência. Mas outros, como o Unforgiven de Clint Eastwood, também são clássicos.
Embora seu apogeu tenha terminado há muito tempo, o gênero faroeste é responsável por algumas das maiores obras do cinema. Sergio Leone O bom, o Mau e o Feio é o auge do gênero, desconstruindo o faroeste ao mesmo tempo em que fornece um exemplo perfeito de um.
Enquanto O bom, o Mau e o Feio é indiscutivelmente o melhor faroeste que existe, há muitos outros candidatos fortes ao título. Existem alguns faroestes realmente ótimos, então aqui estão algumas menções honrosas que não foram bem aceitas, mas são obras-primas do gênero: Meio dia , Diligência , Rio perigoso , O grupo selvagem , e The Magnificent Seven .
10O bom, o mau e o feio são os melhores: a trilha sonora de Ennio Morricone é uma das maiores já compostas
O grande Ennio Morricone faleceu recentemente, deixando uma lacuna no mundo da música para cinema. Sua pontuação para O bom, o Mau e o Feio é um dos maiores já compostos.
Do título principal a The Ecstasy of Gold, a trilha sonora de Morricone é repleta de faixas gloriosas e instantaneamente reconhecíveis que absorvem a magnífica cinematografia de Leone. Mesmo quem não viu o filme conhece sua trilha sonora.
9Concorrente mais próximo: Shane
Alguns dos melhores faroestes são estudos de personagens. Dentro Shane , Alan Ladd interpreta um velho e cansado pistoleiro no final de sua estrada que relutantemente volta à ação para resolver um último conflito.
Este filme acerta em tudo: as performances, a cinematografia, a edição. A partir de Cavaleiro pálido para Logan , A influência de Shane pode ser visto em todo o cinema.
8O bom, o mau e o feio são o melhor: não foge da brutalidade da história
Uma das críticas mais comuns feitas ao faroeste - particularmente aos faroestes clássicos - é que o gênero geralmente ignora a brutalidade de seu contexto histórico. Cowboys são cegamente retratados como heróis, enquanto os nativos americanos são cegamente retratados como vilões.
Alguns faroestes antigos até exaltam a Confederação. Mas O bom, o Mau e o Feio , como o título sugere, não se intimida com a brutalidade da história. Ele retrata todos os lados da Guerra Civil, com verrugas e tudo.
7Concorrente mais próximo: Imperdoável
Uma das razões pelas quais o gênero Western morreu é que o público finalmente percebeu que as fantasias do Velho Oeste de que eles estavam sendo vendidos por Hollywood eram apenas isso: fantasias. Clint Eastwood deu ao gênero a despedida ideal com imperdoável , a quintessência do revisionista ocidental.
Eastwood declarou o filme como seu último faroeste, e se tivesse sido a final de faroeste, seria uma canção de cisne perfeita para o gênero.
6O bom, o mau e o feio são os melhores: é uma sátira dos faroestes
Os tropos e convenções do gênero ocidental foram destruídos. Eles são tão familiares agora que qualquer faroeste que toca direito vai cair no chão.
Sergio Leone disse que, como todos os seus faroestes, O bom, o Mau e o Feio é uma crítica satírica ao gênero. Isso passou pela cabeça de muitas audiências em 1966, mas a sátira só fica melhor com a idade.
5Concorrente mais próximo: Era uma vez no oeste
Sergio Leone deu a si mesmo uma corrida para seu dinheiro dois anos após o lançamento O bom, o Mau e o Feio com Era uma vez no Oeste , uma masterclass em narrativa visual. Novamente, este filme mostra Leone no auge de seus poderes.
Vince Gilligan supostamente mostrou os primeiros minutos de Era uma vez no Oeste para diretores novatos antes de trabalhar em episódios de Liberando o mal para dar a eles uma ideia da energia cinematográfica que o show estava buscando.
4O bom, o mau e o feio são o melhor: o final é de tirar o fôlego
Como a maioria dos faroestes, O bom, o Mau e o Feio culmina em um impasse. Mas não é entre um herói e vilão tradicional. É entre o trio titular: o Homem Sem Nome (o bom), Olhos de Anjo (o mau) e Tuco (o feio).
Definido para a pontuação impecável de Morricone, Leone corta entre tomadas mais próximas e mais próximas do trio. Este final é uma sequência cinematográfica de tirar o fôlego, fazendo com que a construção de três horas mais do que valha a pena.
3Concorrente mais próximo: Butch Cassidy e Sundance Kid
Quando William Goldman estava comprando seu roteiro perfeito para Butch Cassidy e o Sundance Kid pela cidade, ninguém estava interessado, porque a dupla titular fugiu para a América do Sul com um pelotão em sua cauda e os heróis tradicionais do Ocidente não fogem.
Mas Butch e Sundance não são heróis tradicionais do Ocidente; esse é o ponto principal. Esta joia excêntrica é um anti-faroeste. Ele também tem um grande senso de humor, e seus heróis são trazidos à vida de maneira espetacular por Paul Newman e Robert Redford em seu primeiro par na tela.
doisO bom, o mau e o feio são o melhor: o homem sem nome é o anti-herói ocidental essencial
O gênero ocidental é a estrutura narrativa perfeita para os anti-heróis. Enquanto os primeiros protagonistas do faroeste interpretados por nomes como John Wayne eram recompensados por atirar em bandidos e os conflitos eram muito preto e branco - às vezes literalmente em preto e branco - os faroestes mais interessantes exploram as áreas morais cinzentas encontradas no americano fronteira.
The Man with No Name, interpretado por Clint Eastwood ao longo de Sergio Leone Dólares trilogia (culminando em O bom, o Mau e o Feio ), é o anti-herói ocidental por excelência. Ele é uma adaptação ocidental de Sanjuro, o rōnin errante de Kurosawa de Yojimbo .
1Concorrente mais próximo: The Searchers
Depois de anos interpretando heróis que foram unanimemente adorados e recompensados por derramamento de sangue, John Wayne fez a transição para interpretar anti-heróis moralmente ambíguos no final de sua carreira. True Grit é um excelente exemplo desta era, mas John Ford Os pesquisadores é o seu epítome.
Wayne interpreta Ethan Edwards, um ex-confederado grisalho com um preconceito contra os nativos americanos que embarca em uma jornada de anos para encontrar sua sobrinha de oito anos, que foi sequestrada por Comanches. Os pesquisadores começa e termina com duas das fotos mais icônicas da história do cinema, e tudo entre elas é de tirar o fôlego.