Wolfgang Petersen dirigiu mais de uma dezena de filmes, incluindo o clássico submarino O barco e empreendimentos de grande orçamento como A tempestade perfeita e Poseidon , e eles podem ser classificados do pior para o melhor. O cineasta nascido na Alemanha começou seu ofício dirigindo peças, depois mudou-se para a televisão alemã e, eventualmente, longas-metragens, muitas vezes trabalhando com o ator Jürgen Prochnow. Ele ficou famoso em Hollywood ao dirigir a adaptação em inglês de grande orçamento de A história sem fim , que na época era o filme mais caro feito fora dos EUA.
A primeira produção americana de Petersen foi o thriller de ficção científica Mina inimiga com Dennis Quaid e Louis Gossett Jr., que foi um fracasso na época. Ele levou seis anos depois disso para dirigir seu próximo filme, o thriller psicológico Estilhaçado estrelado por Tom Berenger. Esse lançamento corrigiu o curso do trabalho de Petersen nos EUA, levando ao lançamento de 1993 Dentro A linha de fogo estrelado por Clint Eastwood, que foi um enorme sucesso, tanto crítica quanto comercialmente. Isso levou à corrida de maior sucesso de Petersen, incluindo os sucessos de bilheteria Surto com Dustin Hoffman, Força Aérea Um estrelado por Harrison Ford e Gary Oldman, A tempestade perfeita com George Clooney e Mark Wahlberg, e Troy estrelado por Brad Pitt, todos com ótimas bilheterias.
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Wolfgang Peterson teve um problema raro com seu filme de 2006 Poseidon , que foi planejado para ser um grande sucesso de bilheteria de verão, mas não atraiu o mesmo apelo dos esforços anteriores do diretor. Poseidon serviria como o último empreendimento de Petersen no cinema de grande orçamento de Hollywood, com ele fazendo um hiato de 10 anos após sua estréia e depois retornando para dirigir o filme de assalto em alemão Quatro Contra o Banco em 2016. Ele aparentemente se aposentou depois disso. Wolfgang Petersen morreu em agosto de 2022 de câncer no pâncreas, deixando para trás uma filmografia ousada e diversificada, além de uma reputação de diretor astuto que ajudou a impulsionar o modelo de cinema de grande sucesso ao longo de sua carreira. Abaixo estão todos os filmes de Petersen de Wolfgang, classificados do pior ao melhor.
Quatro Contra o Banco (2016)
Feito 10 anos após o fracasso do último sucesso de Hollywood de Wolfgang Petersen , Quatro Contra o Banco ( Quatro Contra a Proibição k) é um remake de seu próprio filme de TV alemão de 1976 com o mesmo nome. Também baseado no romance de 1972 de Ralph Maloney A alcaparra da recessão de Nixon , o filme é estrelado por Til Schweiger ( Bastardos Inglórios ), Antje Traue ( Homem de Aço ), Matthias Schweighofer ( Exército dos Mortos e Exército de ladrões ) e segue as façanhas de quatro amigos que se unem para roubar um banco para resolver seus problemas financeiros individuais. Fazendo um insignificante $ 9.000 em todo o mundo, foi o último dos empreendimentos cinematográficos de Petersen.
Um ou o outro (1974)
O primeiro filme teatral dirigido por Wolfgang Petersen, Uma ou outra é um thriller sinuoso estrelado por Jürgen Prochnow como um ex-aluno em dificuldades que se tornou chantagista. Ele descobre que um professor de sucesso obteve seu diploma traduzindo o trabalho de outra pessoa do inglês para o alemão e tenta um esquema de extorsão. Baseado no romance de Horst Bosetzky, Uma ou outra mostra o talento de Petersen para criar suspense, mas é menos desenvolvido em outras áreas estilísticas pelas quais ele se tornaria conhecido.
A Consequência (1977)
Wolfgang Petersen A consequência conta uma história LGBTQIA+ complexa e necessária sobre o filho de um carcereiro (Jürgen Prochnow) que se apaixona por um detento (Ernst Hannawald). Eventualmente, ele confessa sua homossexualidade para seu pai, que o expulsa enquanto os dois amantes tentam viver suas vidas juntos. A história encontra os dois homens enfrentando um obstáculo após o outro para ficarem juntos, eventualmente deixando-os fisicamente, mentalmente e emocionalmente danificados. À frente de seu tempo para a época, A consequência abordou o tema dos direitos e aceitação LGBTQIA+ antes de se tornar uma conversa mais aberta. Este é um caso melodramático com performances fortes e uma visão inicial dos pontos fortes de Petersen em lidar com a tensão dramática.
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Poseidon (2006)
A última produção de Wolfgang Petersen em Hollywood foi o filme-catástrofe Poseidon , que foi a terceira adaptação do romance de 1969 de Paul Gallico A aventura de Poseidon . O filme estreou em 2006 com críticas ruins e uma decepcionante arrecadação doméstica de US $ 60 milhões nas bilheterias. Poseidon estrelado por Kurt Russell, Josh Lucas, Richard Dreyfuss e Emmy Rossum como passageiros em um cruzeiro de luxo que é sacudido por uma onda gigantesca, forçando os ocupantes sobreviventes a tentar encontrar uma saída do navio em ruínas. Embora tenha todos os ingredientes de um dos filmes de grande orçamento de sucesso de Petersen, Poseidon infelizmente não atinge o equilíbrio de caráter e espetáculo que seus esforços anteriores fizeram, e não faz muito para melhorar a adaptação mais reverenciada de 1972, A aventura de Poseidon , estrelado por Gene Hackman . Infelizmente, o fracasso do filme impediria Petersen de se aventurar novamente na produção de filmes de grande orçamento.
Despedaçado (1991)
Após o fracasso crítico e comercial do Mina inimiga , Wolfgang Petersen fez um hiato de seis anos no cinema. Ele então voltou com Estilhaçado , um thriller psicológico estrelado por Tom Berenger, Bob Hoskins, Greta Scacchi, Joanne Whalley e Corbin Bernsen. Estilhaçado centra-se em um homem (Berenger) que sofre de amnésia após um acidente de carro e luta para desvendar sua identidade, o que revela mais reviravoltas do que ele esperava. O thriller de mistério está mais alinhado com os filmes de língua alemã de Petersen, seguindo uma página do diretor Alfred Hitchcock ao tecer um conto complexo, mas exagerado, que se beneficia de um elenco forte e convincente e um estilo noir que vende os aspectos mais bobos com facilidade .
Inimigo Mina (1985)
Baseado no romance de mesmo nome de Barry Longyear, Mina inimiga foi a primeira produção americana de Petersen. O drama de ficção científica é estrelado por Dennis Quaid como um piloto do século 21 lutando contra uma raça alienígena conhecida como Dracs em uma guerra interestelar. Em um duelo com um Drac interpretado por Louis Gossett Jr., os dois pilotos aterrissam em um planeta vulcânico onde devem aprender a sobreviver juntos ou enfrentar o fim no ambiente hostil. O filme foi um fracasso nas bilheterias, mas desde então ganhou um forte culto de seguidores, mesmo que tenha paralisado a carreira de diretor de Petersen seis anos após seu lançamento inicial.
A Tempestade Perfeita (2000)
Baseado no romance de não ficção de Sebastian Junger, A tempestade perfeita estrelado pelo ator/diretor George Clooney, Mark Wahlberg, John C. Reilly, William Fichtner e John Hawkes como a tripulação do barco de pesca comercial Andrea Gail. O filme reencena a Tempestade Perfeita de 1991, que tirou a vida de todos, entre muitas outras. Petersen foi capaz de criar a história trágica do filme com um toque hábil, permitindo um espetáculo de grande orçamento, mas não à custa do personagem ou da emoção. A tempestade perfeita foi criticamente criticado, mas o público não foi rejeitado, com muitos chamando Petersen de 'à prova de crítica' após o sucesso do filme.
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Troy (Corte do Diretor) (2004)
Wolfgang Petersen aventurou-se nos épicos gregos com Troy , um extenso filme de ação vagamente baseado na história de Homero A Ilíada . O elenco de estrelas é liderado por Brad Pitt como o lendário guerreiro Aquiles. Ele é acompanhado por Eric Bana como Hector of Troy, Orlando Bloom interpretando Paris, Diane Kruger como Helen of Troy e os atores coadjuvantes Peter O'Toole, Sean Bean, Brian Cox e Brendan Gleeson completando o elenco. Embora não seja considerada uma adaptação fiel, a ação, as cenas de batalha e as atuações conseguiram conquistar o público, principalmente a luta brutal entre Aquiles e Heitor. Corte do diretor de Petersen de Troy inclui mais de 30 minutos de filmagem adicional, que inclui cortes e sequências estendidas, criando um filme muito mais sangrento, emocional e intenso que funciona melhor do que a versão teatral.
Força Aérea Um (1997)
Um thriller de ação de alto conceito, Wolfgang Petersen Força Aérea Um estrelado por Harrison Ford como o presidente dos Estados Unidos durante o sequestro do Air Force One. Ford está perfeitamente escalado para o papel, com o versátil ator Gary Oldman interpretando o principal terrorista com zelo ameaçador entre os fortes coadjuvantes que ajudam a amplificar os procedimentos. Petersen acertou em cheio com Força Aérea Um em termos de formulação de um passeio de emoção inteligente, equilibrado e emocionante que parece mais convincente do que deveria, dados os eventos frequentemente inacreditáveis que acontecem. Cheio de momentos emocionantes, frases memoráveis, surpresas explosivas e uma partitura patriótica de Jerry Goldsmith, Força Aérea Um parece o trabalho mais comercial da filmografia de Petersen, com todo o espetáculo caótico se encaixando como uma peça de teatro cuidadosamente orquestrada.
Surto (1995)
No que se tornou um thriller ainda mais popular desde o início da pandemia de Covid-19, o filme realista Surto é um conto de advertência e um passeio de emoção revigorante ao mesmo tempo. Dustin Hoffman, Rene Russo, Morgan Freeman, Cuba Gooding Jr., Kevin Spacey e Donald Sutherland estrelam o filme, que se concentra na disseminação de um vírus semelhante ao Ebola nos EUA e na ação rápida para detê-lo antes que se espalhe. Petersen emprega algumas sequências incríveis ao longo Surto , não apenas em ação e suspense, mas em mostrar como o vírus se espalha, incluindo uma cena em um cinema que mostra como as gotículas de uma tosse se espalham pelo ar. A atenção aos detalhes, as atuações e o suspense tornam o trabalho de Petersen Surto um exemplo clássico de carisma no gênero thriller.
Na Linha de Fogo (1993)
Um dos poucos filmes da filmografia moderna de Clint Eastwood que ele mesmo não dirigiu, Na linha de fogo é também um de seus melhores filmes como ator, em grande parte graças à execução de Wolfgang Petersen. Eastwood interpreta um agente do Serviço Secreto envelhecido, acompanhado pelos co-estrelas Rene Russo, Dylan McDermott, Gary Cole e John Mahoney. John Malkovich, em uma das melhores atuações de sua carreira, interpreta um pretenso assassino visando o presidente dos EUA. Ele forma um vínculo com o agente de Eastwood enquanto eles jogam um jogo de gato e rato, levando a uma conclusão pulsante que cria impulso com precisão. Com Na linha de fogo , Petersen provou seu talento para criar suspense enquanto guia performances que atraem o público e os fazem investir na jornada que se desenrola com antecipação de roer as unhas.
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A história sem fim (1984)
Enquanto os trabalhos posteriores de Wolfgang Petersen pintariam uma imagem melhor da linguagem visual totalmente realizada do diretor, A história sem fim é seu filme mais cativante, e continua a ser revisitado e celebrado pelos elementos em camadas, emocionais e fantásticos que continuam a inspirar cada nova geração que o vê. A trama segue um jovem chamado Bastian, que se esconde em sua escola para escapar de valentões. Ao longo da noite, ele lê um livro proibido que faz o filme pular entre ele e os personagens aparentemente fictícios da narrativa do livro. A história sem fim é um filme de fantasia selvagem, imersivo e visualmente impressionante que abriga personagens e locais estranhos, bem como temas fortes e maduros que o levam muito além de um simples filme infantil. Petersen mais tarde se tornou um forte cineasta de espetáculos com cenários principalmente do mundo real, mas A história sem fim é uma de suas melhores realizações e que sai bem fora da casa do leme do diretor desde o início.
O Barco (1981)
Um dos melhores filmes ambientados em um veículo em movimento, O barco talvez seja também o filme mais famoso de Wolfgang Petersen e aquele que chamou a atenção de Hollywood. Ainda se destaca como o trabalho mais cru e visceral do diretor e um dos melhores filmes de guerra já feitos. Indicado a seis Oscars, incluindo Melhor Diretor, O barco ( O barco ) estrela o colaborador frequente de Petersen, Jürgen Prochnow, como o capitão de um U-Boat alemão durante a Segunda Guerra Mundial. Sua tripulação realiza missões durante a 'Batalha do Atlântico' enquanto tenta sobreviver às duras condições a bordo da embarcação, além de lutar por seu lugar na guerra. O barco é um conto convincente, intrincado e angustiante, que leva o público ao mundo claustrofóbico da tripulação do U-Boat enquanto mostra o brilho crescente de Petersen como um contador de histórias magistral.