A cena de Gom Jabbar em Duna é particularmente estressante de assistir. Veja como Denis Villeneuve empregou secretamente alguns truques para que isso acontecesse.
Denis Villeneuve Duna tem muitos momentos de tensão, mas talvez o mais estressante de todos seja a cena de Gom Jabbar. Com esforços anteriores de direção como Prisioneiros e assassino de aluguel , não é nenhuma surpresa que Villeneuve seja tão hábil em acumular tensão, e é fascinante como ele foi capaz de aplicar alguns truques secretos para tornar o momento entre o mentalmente poderoso Paul Atreides e a Reverenda Madre um exercício tão eficaz para gerar estresse para o público, bem como os personagens nele contidos.
A cena surge no início do filme e é uma introdução poderosa à Bene Gesserit e à Reverenda Madre, que submete Paul a um teste mental. O teste é simples, a Reverenda Madre diz enquanto coloca a agulha envenenada - conhecida como Gom Jabbar - na lateral de sua garganta. A tensão na cena vem principalmente da luta de Paul para manter a mão na caixa misteriosa e da recitação da litania do medo de Lady Jessica do lado de fora da sala. Embora Lady Jessica pareça com medo de Paul mais tarde Duna , aqui ela apenas teme pelo bem-estar do filho. Então, como exatamente Villeneuve conseguiu fazer o Duna cena tão estressante?
RELACIONADO: Glossário e guia de terminologia do filme Dune
Em uma entrevista em vídeo com Feira da Vaidade , Denis Villeneuve lançou luz sobre a cena de Gom Jabbar e os truques que ele empregou para aumentar a tensão. O diretor revelou como perguntou ao seu diretor de fotografia, Greig Fraser, para trazer um nível de escuridão à cena que parecerá quase como se você estivesse tendo um pesadelo. De fato, há uma qualidade de pesadelo na cena, já que a maioria das cenas está envolta na escuridão. Esta escolha já predispõe a cena à tensão, pois fornece-lhe uma corrente de medo – como os pesadelos costumam fazer. A escuridão garante que o público - que já não tem certeza do que esse aparelho é ou faz exatamente - fique ainda menos claro de qualquer detalhe, exceto a crescente dor e pânico de Paul com a situação. Porém, esse está longe de ser o único fator que garantiu tão alto nível de tensão na cena.
Villeneuve, que aprendeu uma lição valiosa com Blade Runner 2049 ao estabelecer cenas tão visualmente icônicas, revela também que a tomada inicial da caixa é uma de suas favoritas em Duna . Ele descreve como projetou a caixa para encaixar a mão de Timothée Chalamet na letra, a fim de criar a sensação de que sua mão realmente estava presa dentro dela. Enquanto isso, a mão de Charlotte Rampling repousa sobre a caixa, tornando bastante explícita a dinâmica de poder entre a Reverenda Madre e Paul Atreides. Villeneuve também fez Chalamet mover sutilmente a mão na área enquanto Paul era dominado pela dor. Independentemente de como a misteriosa caixa de Duna realmente funciona, está claro que seu design era parte integrante do plano de Villeneuve para criar tensão na cena, e ele foi capaz de fazer isso usando alguns detalhes visuais e dicas de atuação.
Outra parte da cena em que Villeneuve trabalhou foi o recital de Lady Jessica da litania do medo fora da câmara. Mais uma vez, ele fez questão de transmitir tensão por meio da atuação do ator – neste caso, por meio de Rebecca Ferguson, que interpreta a mãe de Paul. Na entrevista, Villeneuve relembra como pediu a Ferguson que experimentar um pânico absoluto e silencioso enquanto ela se preocupa com o sofrimento do filho durante o teste de vontade. Isto é seguido pela memorável recitação da ladainha do medo, que inclui o icônico O medo é o assassino da mente linha. A atuação de Ferguson e seu monólogo para si mesma adicionam outra camada à tensão que cresce dentro da câmara enquanto Paul luta contra uma dor intransponível diante da ameaça de morte.
Duna certamente está cheio de estresse enquanto retrata a queda da Casa Atreides e a fuga por pouco de Paul e Lady Jessica pelo deserto de Arrakis, e a cena de Gom Jabbar no início do filme é o amuse-bouche perfeito para o que vem depois. Ter o próprio Villeneuve revelando como ele foi capaz de criar tensão e tornar a cena tão estressante oferece informações valiosas sobre suas técnicas de direção e sua capacidade de manter o público na ponta da cadeira.
PRÓXIMO: A cena de Lady Jessica em Dune tornou um enredo muito melhor