Abaixo estão 6 coisas que foram historicamente precisas sobre os trajes de Downton Abbey e 4 que foram produto dos nossos tempos modernos.
Downton Abbey é famosa em todo o mundo por seu trajes de época historicamente precisos . Graças aos figurinistas principais Susannah Buxton, Rosalind Ebutt, Caroline McCall e Anna Robbins, os personagens de cima e de baixo se vestiram impecavelmente nos estilos dos anos 1910 e 1920.
No entanto, houve momentos em que os figurinistas usaram sua licença artística para criar looks que nunca teriam visto a luz do dia em 1920, mas atraíram mais o público contemporâneo. Abaixo estão 6 coisas que eram historicamente precisas sobre os trajes de Downton Abbey e 4 que foram produto dos nossos tempos modernos.
10Exato: austeridade durante a guerra
Houve uma grande diferença entre os trajes da primeira e da segunda temporada de Downton Abbey. Matthew e Lord Grantham, que usava gravata branca para as cenas de jantar sem falta na 1ª temporada, agora apareciam em trajes bagunçados, ou mesmo em um smoking extremamente informal. Entre as irmãs Crawley, Sybil menciona que a maioria de seus vestidos era da temporada anterior à guerra, sugerindo que ela não havia pedido nada novo desde então.
Enquanto isso, Mary, Edith e Cora apareceram em trajes que eram mais simples e mais reduzidos, com menos trocas de roupa e uma seleção limitada de vestidos de noite. Essas mudanças refletiram o impacto na vida real que a guerra teve sobre a moda.
9Exato: eles mostraram diferenças geracionais
A moda feminina mudou tremendamente durante a guerra. As bainhas subiam acima do tornozelo e os vestidos que definiam a cintura foram lentamente eliminados em favor de ajustes mais soltos que permitiam maior mobilidade. Enquanto as meninas Crawley adotaram a última moda, a geração mais velha demorou a mudar. Violet, a condessa viúva, continuou a usar vestidos eduardianos com espartilho mesmo em 1927, embora com tecidos mais modernos e padrões art déco.
Cora estava em algum lugar entre as filhas e a sogra; ela descartou o espartilho por uma cintura baixa, mas manteve alguma autonomia no drapeado e bordado de suas roupas. Como disse Anna Robbins: 'Ela segue as tendências, mas nunca foi uma escrava delas'.
8Exato: eles mostraram uma hierarquia social
Vestir-se e despir-se era um ritual diário na Abadia. A família Crawley trocava de roupa várias vezes ao dia para aderir a um código de vestimenta rígido que exigia roupas diferentes de manhã, à tarde e à noite. Os servos Crawley, por outro lado, quase sempre usavam suas librés e raramente mudavam de roupa, criando uma espécie de hierarquia na vida real.
Leslie Nicol, que interpreta a Sra. Patmore, teve a mesma internacionalização por seis anos e considerou-a uma das favoritas, recusando uma substituição mesmo quando oferecido. Em contraste, Joanne Froggatt, que interpreta a empregada doméstica Anna, muitas vezes olhou com inveja no amplo guarda-roupa de Lady Mary, repleto de belos vestidos eduardianos e Art Déco.
7Impreciso: os espartilhos tinham o formato errado
u / pote de chocolate faz uma observação astuta sobre os espartilhos em Downton Abbey e especificamente aquele em que Lady Mary está sendo amarrada no início da primeira temporada. Eles observam que o espartilho típico da era eduardiana teria sido muito mais longo do que o de Mary, terminando no meio do quadril e fornecendo uma linha suave sob as saias estreitas que estavam na moda naquela época.
Mais importante, os espartilhos eduardianos quase não ofereciam qualquer suporte, terminando no meio do busto ou abaixo, já que o busto da moda era muito mais baixo do que é hoje. O espartilho de Mary (e a silhueta que ele dá a ela) é historicamente incorreto, pois parece projetado para colocar seu busto no lugar.
6Impreciso: as bainhas eram baixas em 1927
As bainhas aumentaram gradualmente durante a Primeira Guerra Mundial e nos anos que se seguiram ao Tratado de Versalhes. De acordo com The World Of Downton Abbey, as bainhas estavam a quinze centímetros do solo em 1916 e outras cinco centímetros mais altas no final da guerra. Em 1927 eles eram um chocantes 18,6 polegadas fora do chão, piscando os joelhos.
Embora as bainhas estivessem realmente em seu ponto mais alto em 1927, os figurinistas não acharam que saias tão curtas fossem apropriadas para uma visita da realeza e, portanto, acrescentaram mais alguns centímetros aos vestidos de noite para as cenas de salão de baile em Downton Abbey: The Movie.
5Exato: a decoração do andar de baixo
Os lacaios eram a verdadeira vitrine de uma grande casa como Downton Abbey, e seus uniformes eram fornecidos pela família a um alto custo. Anna Robbins falou sobre a atenção aos detalhes que foi necessária para a confecção da pintura, observando que o Brasão de Grantham nos botões eram minúsculos modelos criados em um processo muito complexo para algo que dificilmente apareceria na câmera.
Como a libré era considerada uma marca de status, os lacaios não mediam esforços para protegê-la, como pendurar a cauda e vestir um casaco diferente na área dos criados para preservar suas camisas brancas, como Thomas e William fizeram em Temporada 1.
4Exato: etiqueta do chapéu
Nas décadas de 1910 e 1920, era de etiqueta apropriada usar chapéus dentro de casa ao visitar um amigo ou parente. Combinado com um protocolo padrão de manter a cabeça coberta ao ar livre, as mulheres costumavam colocar um chapéu ao sair de casa e não o tiravam novamente até que voltassem para casa.
Como um chapéu foi criado para embelezar o penteado de quem o usava, fazia sentido para as mulheres aristocráticas colocar seus chapéus e removê-los com a ajuda de uma empregada doméstica em seus quartos, em vez de na porta da frente. Mary usou esse costume como uma excelente desculpa para deixar uma conversa potencialmente estranha na 5ª temporada. Bom para ela!
3Impreciso: um público do século 21
Não importa o quanto Julian Fellowes e o conselheiro histórico Alistair Bruce tentassem aderir à exatidão histórica, Downton Abbey ainda tem um público moderno e, ocasionalmente, os figurinos foram ajustados para se adequar às sensibilidades do século XXI. Um exemplo é o espartilho de Lady Mary, conforme discutido acima; outro é o vestido Fortuny azul de Mary, que Anna Robbins criou do zero para a atriz Michelle Dockery.
O vestido apresenta um mergulho com decote em V , que fica maravilhoso em Dockery, mas não é consistente com o design original do vestido Delphos. Fortuny modelou seu desenho Delphos em túnicas gregas clássicas, como as vistas no cocheiro de Delfos, que tinham muitas pregas e um decote alto que cobria o decote.
doisExato: joias da Rainha Mary
Dentro Downton Abbey: o filme, os Crawleys fizeram uma pausa em sua rotina normal para se preparar para a visita do Rei George V e da Rainha Mary. O enredo apresentou alguns desafios no departamento de fantasias, já que o padrão de precisão era mais alto para figuras históricas . Anna Robbins referiu-se a fotografias da vida real da realeza de 1927 para seus projetos.
Ela vestiu o rei George com um uniforme escarlate de marechal de campo para uma cena que continha várias condecorações e medalhas originais ou reproduzidas. Para o Queen Mary, ela veio com o tema da renda metálica e criou réplicas de sua extensa coleção de joias, incluindo o Tiara de vladimir esse continua sendo um dos favoritos da atual Rainha Elizabeth.
1Impreciso: às vezes estavam errados por algumas décadas
Como mencionado anteriormente, Downton Abbey ocasionalmente sacrificava a precisão histórica para atrair um público do século 21 - ou para causar um impacto visual. Por exemplo, na sequência de caça durante o Especial de Natal da 2ª temporada, o ex-editor de uma revista de caça observou que as roupas masculinas eram várias décadas desatualizado .
A designer Susannah Buxton também colocou Lavinia Swire em um vestido de chiffon verde na 2ª temporada isso estava cerca de uma década à frente de seu tempo. “Provavelmente era um pouco prematuro usar um vestido dos anos 20”, ela admitiu. “Mas ela era muito jovem e teria estado no auge da moda. Você tem que às vezes. O impacto vale a pena. '