Do drama angustiante Fargo a uma comédia como The Big Lebowski, os irmãos Coen são incríveis. Aqui estão seus melhores filmes, de acordo com o Rotten Tomatoes.
Se há uma coisa em que os irmãos Coen são ótimos, é na justaposição. E isso não é apenas uma justaposição em seus filmes – como passar de uma cena tensa de invasão para um chute no saco em sua estreia na direção Sangue Simples – é uma justaposição na filmografia como um todo. Eles passarão de um drama angustiante vencedor do Oscar como Fargo para uma comédia maluca como O Grande Lebowski , ou eles partirão de um drama angustiante vencedor do Oscar como Onde os Fracos Não Tem Vez para uma comédia maluca como Queime Depois de Ler . E seus filmes são consistentemente impecáveis.
Relacionado: 10 presentes obrigatórios para fãs dos filmes dos irmãos Coen
Um homem sério (89%)
Os Coen foram criados como judeus nos subúrbios da América e pedaços dessa educação podem ser vistos ao longo de sua obra, mas não mais claramente do que em seu conto bíblico enganosamente simplista. Um homem sério , a história de um pai judeu suburbano cuja vida lentamente começa a desmoronar ao seu redor. É uma releitura da história de Jó, o homem cuja fé em Deus foi testada ao ter sua família, sua casa e seu sustento tirados dele para provar algo a Satanás, ambientado na América dos anos 60. A narrativa temática transmite a mensagem sem ser muito exagerada ou enfadonha, e a cinematografia de tirar o fôlego de Roger Deakins torna-a uma experiência visual envolvente, bem como uma poderosa parábola espiritual.
Barton Fink (90%)
Considerando que foi apenas algo que os Coens discutiram enquanto lutavam contra o bloqueio de escritor ao desenvolver o roteiro de Travessia de Miller , Barton Fink é uma conquista tremenda. Você poderia assistir a esse filme centenas de vezes e ainda assim não entendê-lo completamente. Na verdade, você nem conseguiria nomear seu gênero. É uma comédia de humor negro? É um filme de terror psicológico? É um filme noir surrealista? Superficialmente, trata-se de um dramaturgo dos anos 40 que se muda para Hollywood para escrever roteiros, mas, por baixo disso, é muito mais complexo. Medita sobre a religião, o trabalho, as lutas criativas da humanidade e o colapso da sociedade, enquanto zomba da sua própria forma.
GRAVATA: A balada de Buster Scruggs (91%)
Os Coens estavam inicialmente fazendo A balada de Buster Scruggs como uma minissérie para a Netflix antes de reeditá-la para se tornar um filme e receber indicações ao Oscar. Este filme é a prova de que os filmes da Netflix não são de todo ruins e, ao contrário do que pensa Steven Spielberg, podem ser fortes candidatos a prêmios.
RELACIONADOS: Assistir: Red Dead Redemption 2 / Ballad of Buster Scruggs Mash-Up da Netflix
Como acontece com qualquer filme antológico, existem alguns segmentos que são mais fortes que outros, mas no geral, cada segmento tem uma razão para estar ali. É um filme de faroeste com todos os subgêneros do faroeste representados em seu formato antológico. E apesar dos tons variados das histórias, cada um deles é um clássico dos irmãos Coen.
GRAVATA: Aumentando o Arizona (91%)
Muitas vezes se presume que todos os filmes de Nicolas Cage são ruins, mas os que são bons são realmente bom, como Aumentando o Arizona . Cage estrela como um ex-presidiário que, depois de descobrir que não pode conceber com sua esposa policial e não pode adotar por causa de sua ficha criminal, decide sequestrar um dos óctuplos recém-nascidos de um empresário local e criá-lo como se fosse seu. Claro, não é tão simples assim, e o que se segue é uma das comédias pastelão mais malucas já feitas no cinema. Existe um equívoco comum de que a comédia física é preguiçosa – não é preguiçosa quando bem feita.
GRAVATA: Travessia de Miller (91%)
Ficou claro pelo estilo inconfundível e idiossincrático dos Coen que, se eles tentassem um filme de gângster, seria totalmente diferente de o estilo de filmes de gangster que esperamos de filmes como O padrinho e Bons companheiros . Os Coens' Travessia de Miller é uma masterclass em narrativa temática. O enredo é denso e complicado, mas o filme voa tranquilamente como muitos de seus temas recorrentes, por isso não faz sua cabeça doer ou perder você como a maioria dos épicos policiais. O filme também tem uma atuação impecável, com um monólogo em particular de John Turturro se mostrando decepcionado. Transformadores fãs que ele é realmente um ator fenomenal quando não está sendo mijado por robôs.
Por dentro de Llewyn Davis (92%)
É uma pena isso Por dentro de Llewyn Davis não foi um sucesso maior. É estrelado por Oscar Isaac, pré-Poe Dameron, como Llewyn Davis, um artista folk do estilo Bob Dylan dos anos 60, que luta para ganhar a vida no mundo da música. Em vez de ter uma narrativa geral, o filme é mais episódico, acompanhando o cantor folk titular em suas viagens pela América, com nada além de seu violão pendurado nas costas e seu fiel gato ao seu lado. Há uma escola de pensamento que diz que o enredo é mais importante que o personagem, mas como um estudo perspicaz e bonito do personagem, Por dentro de Llewyn Davis defende fortemente o personagem em vez do enredo.
GRAVATA: Onde os Fracos Não Tem Vez (93%)
Onde os Fracos Não Tem Vez provou ser o filme favorito dos irmãos Coen da Academia, e há uma boa razão para isso. É um neo-western que pega os motivos dos antigos filmes de cowboy e os transplanta para um cenário moderno. O filme é tão sombrio e intransigente quanto o romance de Cormac McCarthy em que se baseia. Embora a história não tenha uma estrutura clássica e na verdade subverte as expectativas do público , como um final feliz e o herói triunfando e a narrativa sendo devidamente resolvida, Onde os Fracos Não Tem Vez é um dos poucos casos em que tais subversões realmente funcionam a favor do filme.
GRAVATA: Fargo (93%)
Fargo tem um estilo totalmente próprio. É um estilo tão único e definível que um programa de TV inteiro foi adaptado dele. Um nervoso vendedor de seguros sequestra sua esposa para roubar o dinheiro do resgate de seu sogro rico, então o sequestro dá errado e as pessoas acabam mortas, então uma policial grávida está no caso.
RELACIONADO: FX ordena Fargo Temporada 4, Chris Rock to Star
Com um elenco impecável incluindo Frances McDormand em um papel definidor de carreira , William H. Macy e Steve Buscemi, o filme é fascinante desde o início. Seu senso de humor sombrio, retrato surreal da violência e sotaque agradável de Minnesota fazem com que pareça mais uma odisséia visual do que um filme. Todos os filmes devem ser considerados assim, bem elaborados e de tirar o fôlego – a atenção aos detalhes é sensacional.
Sangue Simples (94%)
A estreia na direção dos irmãos Coen ainda é um de seus melhores filmes. Ele tem todas as características que caracterizam seu trabalho: humor negro, personagens memoravelmente imperfeitos, edição habilmente elaborada, cenas noturnas aterrorizantes, uso emocionante de iluminação e, acima de tudo, justaposição. O destaque claro do filme é o retrato hipnotizante de M. Emmet Walsh do detetive particular Lorren Visser, enquanto a trilha sonora de Carter Burwell ajuda a criar a atmosfera tensa do filme em cada cena, mas como um todo, é uma visão magistral do gênero neo-noir que subverte todas as convenções mais previsíveis e define todas as melhores.
Verdadeira coragem (96%)
No geral, os remakes tendem a ser uma droga. No entanto, eles não o fazem quando são dirigidos pelos irmãos Coen. Sua reimaginação revisionista do clássico faroeste de John Wayne Verdadeira coragem é classificado pelo Rotten Tomatoes como o melhor filme da dupla. O original era famoso por ter um papel atipicamente cínico para Wayne, e aqui, esse papel – o alcoólatra Rooster Cogburn – é interpretado de forma brilhante por Jeff Bridges. Hailee Steinfeld e Matt Damon compõem o elenco de apoio de um filme que foge das convenções do típico faroeste de Hollywood em favor de uma paleta austera e sombria que retrata com precisão os horrores do Velho Oeste com um estilo frio e minimalista.
PRÓXIMO: De estranho a ainda mais estranho: 5 filmes favoritos dos fãs dos irmãos Coen (e 5 que erraram o alvo)