Christopher Robin é uma reimaginação cheia de coração e alma que, como os melhores filmes da Disney, tem algo de valor a oferecer ao público de todas as idades.
Quando a Mouse House anunciou que estava fazendo um filme live-action sobre o famoso amigo humano do Ursinho Pooh ter crescido, o projeto naturalmente atraiu comparações com Gancho , ou seja, o próprio filme de Steven Spielberg sobre um símbolo da infância da literatura clássica se tornando um adulto. Felizmente, as semelhanças entre os filmes da Disney Christopher Robin e de Spielberg Peter Pan sequência não se estende muito além da premissa. Longe disso, o filme do diretor Marc Forster é um conto de fadas cheio de caprichos e maravilhas sob uma superfície lindamente melancólica (Eeyore aprovaria), com uma mensagem refrescantemente progressiva em seu núcleo. Christopher Robin é uma reimaginação cheia de alma e coração que, como os melhores filmes da Disney, tem algo de valor a oferecer ao público de todas as idades.
Como um menino crescendo no interior de Sussex, Christopher Robin passa seus dias brincando no Bosque dos Cem Acres com seus amigos (brinquedos mágicos): o pessimista Bisonho (Brad Garrett), o diminuto Leitão (Nick Mohammed), o exigente Coelho (Peter Capaldi), a gentil Kanga (Sophie Okonedo), a pequena Roo (Sara Sheen), a erudita Coruja (Toby Jones), o impetuoso Tigrão (Jim Cummings) e, é claro, o adorável e sempre faminto Ursinho Pooh (também Cummings). Eventualmente, no entanto, Christopher deixa seus amigos de infância para trás para frequentar o internato. Ao longo dos anos que se seguem, ele suporta dificuldades após dificuldades - seja a morte de membros da família ou seu tempo lutando durante a Segunda Guerra Mundial - enquanto cresce, consegue um emprego e até começa sua própria família.
Em 1949, Christopher (Ewan McGregor) agora está morando em Londres com sua esposa Evelyn (Hayley Atwell) e sua filha Madeline (Bronte Carmichael), e sobrecarregado por suas responsabilidades como gerente de eficiência da Winslow Luggage. Quando Christopher tenta passar um fim de semana de férias com sua família frequentemente negligenciada, ele é informado por seu chefe Giles Winslow (Mark Gatiss) que ele deve gastar esse tempo pensando em como cortar os custos da empresa... ou então, vários membros de seu departamento serão demitidos na semana seguinte. Lutando para encontrar uma solução, Christopher recebe ajuda de uma fonte inesperada - ou seja, Pooh Bear, que de repente aparece em Londres, procurando por seus amigos.
Escrito por Alex Ross Perry ( rainha da terra ), Allison Schroeder ( figuras escondidas ) e o vencedor do Oscar Tom McCarthy ( Holofote ) - de uma história creditada a Greg Brooker ( Stuart Little ) e Mark Steven Johnson ( Motoqueiro Fantasma ) - Christopher Robin gerencia o complicado ato de equilíbrio de fornecer uma história valiosa que fala tanto para adultos quanto para crianças por diferentes razões, mas não é estritamente voltada para nenhum grupo demográfico. Muito parecido com David Lowery e Disney Dragão de Pete recontando, o filme Ursinho Pooh de Forster é capaz de lidar com questões adultas sérias de uma maneira ponderada, ao mesmo tempo em que mantém um tom lúdico consistente durante todo o tempo de execução. Isso, por sua vez, permite Christopher Robin para abraçar uma aparência e sensação mais contemporâneas, ao mesmo tempo em que carrega a inocência do desenho animado A.A. Milne adaptações antes dele.
A mistura do filme de realismo mágico suave e sensibilidade de arte corajosa é refletida nos designs CGI fotorrealistas de O Urso de Cérebro Muito Pequeno e seus amigos do Bosque dos Cem Acres. Enquanto algumas pessoas ficaram desconcertadas com a aparência do Ursinho Pooh como um brinquedo desgastado que ganhou vida no original Christopher Robin trailer, a versão final é muito mais fofa e expressiva do que a iteração inacabada comparativamente rígida (assim como Tigger, Piglet e o resto da gangue). Forster e seu diretor de fotografia Matthias Koenigswieser ( Tudo o que eu vejo é voce ) pintam o mundo dos personagens em tons suaves de cor e luz, criando, por sua vez, um retrato vintage da nebulosa Londres e do campo inglês que parece realista, mas fantástico, tudo de uma vez. Uma bela trilha sonora de Jon Brion ( Lady Bird ) e Geoff Zanelli ( Piratas do Caribe: Homens Mortos Não Contam Histórias ) serve ainda mais para enriquecer a atmosfera e o humor encantadores do filme.
McGregor é igualmente perfeito aqui na maneira como expressa um senso de charme e inocência juvenil sob o exterior adulto endurecido de Christopher Robin. O filme em si pinta seu protagonista titular de uma maneira mais complicada e simpática do que outros maridos e pais viciados em trabalho nos filmes anteriores, tornando sua jornada ao longo da história ainda mais atraente e identificável. Christopher Robin é principalmente uma história sobre seu homônimo e sua filha, mas leva tempo para aprofundar seu relacionamento com Evelyn e, graças em grande parte ao desempenho cativante de Atwell, dá ao personagem um senso adequado de agência e independência. Quanto ao Silly Old Bear e seus colegas: seus respectivos dubladores atingiram as notas certas, com as performances vocais especialmente ricas de Cummings trazendo todo o peso de seus trinta anos de experiência dando voz ao Ursinho Pooh e Tigger para a Mouse House.
Bronte Carmichael, Ewan McGregor e Hayley Atwell em Christopher Robin
Christopher Robin se destaca ainda mais de filmes semelhantes sobre pais que trabalham demais na maneira como mostra compaixão pela classe trabalhadora e fornece uma crítica inesperadamente (mas eficaz) clara do capitalismo, a caminho de seu fim. O filme não tem medo de assumir uma posição política a esse respeito, mas seu argumento surge como uma conclusão natural para os temas abrangentes da narrativa aqui. Gatiss, como o herdeiro comicamente impensado e privilegiado da empresa da família Winslow, é um antagonista igualmente oportuno - e o ator interpreta o personagem de uma maneira apropriadamente bajuladora. Christopher Robin não explora esse subtexto ou as outras questões que aborda aqui (como como seu tempo lutando na Segunda Guerra Mundial impactou Christopher) tão profundamente quanto poderia, mas é bom ver um filme mainstream da Disney tocar em um assunto tão difícil em primeiro lugar .
Contudo, Christopher Robin é uma re-imaginação da Disney em live-action que encanta e emociona com sucesso em igual medida. É um filme mais silencioso e lento do que outras ofertas para crianças nos cinemas no momento, mas também um que pode deixar uma impressão mais forte neles e assumir um novo significado, quando o revisitarem mais tarde na vida. Os espectadores mais velhos poderão apreciar melhor suas mensagens agora, bem como seus acenos aos clássicos desenhos animados do Ursinho Pooh anteriores (especialmente, quando se trata das músicas). Seja qual for a sua idade, realmente, esta viagem de volta ao Bosque dos Cem Acres deve ser gratificante.
REBOQUE
Christopher Robin agora está sendo exibido nos cinemas dos EUA em todo o país. Tem 104 minutos de duração e é classificado como PG para alguma ação.
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Principais datas de lançamento
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Christopher Robin
Data de lançamento: 03/08/2018
