Quentin Tarantino adora imbuir seus filmes de muito estilo por meio da música. Damos uma olhada em suas melhores trilhas sonoras de filmes.
Os filmes de Quentin Tarantino são aclamados pelo uso da música. Na verdade, eles são aclamados por muitas coisas, mas o uso da música é uma delas. Tarantino usa muitas técnicas de cinema bem usadas e muitas vezes enquadra suas cenas da maneira que um diretor icônico como François Truffaut ou Jean-Luc Godard faria, mas raramente usa composições musicais originais para representar as cenas.
Em vez disso, ele usará uma música pop meticulosamente escolhida de sua coleção de discos pessoais para combinar perfeitamente com a sensação da cena. Então, antes de seu último lançamento, aqui estão as trilhas sonoras de filmes de All Of Quentin Tarantino, classificadas.
9Kill Bill Vol. 2 trilha sonora original
RZA compôs a trilha sonora de ambos Matar Bill filmes. Em cada volume, ele criou a trilha com uma combinação de faixas antigas de sua coleção de discos e novas composições que havia escrito especificamente para certas cenas.
Vol. 2 é claramente a trilha sonora mais fraca das duas - mesmo porque Vol. 1 tem as pistas musicais mais reconhecíveis do épico em duas partes: Battle Without Honor ou Humanity e um trecho da música-tema Ironside de Quincy Jones. Ainda, Vol. 2 tem ótimas músicas, que vão de Johnny Cash a uma velha trilha de Ennio Morricone. Ele também tem uma faixa bônus escondida do Wu-Tang Clan, então não é de todo ruim.
8Bastardos Inglórios
A intenção de Quentin Tarantino com Bastardos Inglórios foi fazer um épico da Segunda Guerra Mundial no estilo de um faroeste espaguete. Embora esse estilo tenha ficado um pouco confuso na peça final, o que realmente ajudou a vendê-lo é uma trilha sonora original de Ennio Morricone. Infelizmente, Tarantino não conseguiu que Morricone fizesse a partitura e ficamos nos perguntando o que poderia ter sido.
Em vez disso, o diretor acabou reutilizando muitas faixas antigas de Morricone, mas elas foram escritas para cenas diferentes em filmes diferentes. Ainda, Bastardos tem uma música espetacularmente usada: Cat People (Putting Out Fire) de David Bowie.
7Prova de Morte
Prova de Morte pode ser o pior filme de Tarantino, mas há ótimas músicas em sua trilha sonora. Como sempre, há algumas faixas de Ennio Morricone, mas também há faixas de T. Rex e Eddie Floyd.
É uma mistura interessante. Chick Habit em April March e Down in Mexico by the Coasters são os indicadores mais próximos do tipo de tom solto, funky e descontraído que Tarantino queria com o filme, que acabou sendo criticado por sua falta de objetivo e longas e sinuosas cenas de diálogo. No geral, é uma trilha sonora muito boa para um filme não muito bom.
6Django Unchained
O gancho principal em Django Unchained A trilha sonora de Unchained, da cena de tiroteio na casa de Calvin Candie, que mistura The Payback de James Brown e Untouchable de 2Pac em um mashup hipnotizante. Este é um filme sobre a escravidão americana, um dos piores capítulos da história americana, e por isso é apropriado que haja muitas vozes afro-americanas na trilha sonora.
100 Black Coffins, o único single a ser lançado deste álbum, foi escrito e produzido durante as filmagens pelo ator principal do filme, Jamie Foxx, e interpretado por Rick Ross. A faixa de créditos finais de RZA, Ode to Django (The D Is Silent), mostra alguns diálogos do dub original em inglês da versão de Franco Nero de 1966 de Django . Toda a trilha sonora tem a mesma homenagem pós-moderna do filme em si, e esse é o sucesso da trilha sonora.
5Kill Bill Vol. 1 trilha sonora original
RZA compôs as trilhas sonoras de ambos Matar Bill filmes, misturando clássicos antigos e peças novas, e Vol. 1 é o melhor do par. É também o melhor filme, pois é aquele com as melhores sequências de ação e o ritmo mais rápido. Isso se reflete em uma partitura com batidas mais fortes e ritmos mais vigorosos.
Além disso, ele abre com aquela faixa de créditos de abertura incrivelmente escolhida: Bang Bang de Nancy Sinatra (My Baby Shot Me Down). A trilha sonora também inclui a música tocada no filme pelos 5.6.7.8's, que interpretaram a si mesmos. Eles são uma banda japonesa que faz covers de canções de rock ‘n’ roll americano, que é o oposto do que o filme é - um diretor de rock ‘n’ roll americano fazendo um cover de um gênero de cinema japonês
4Os oito odiados
O público pode ter tido expectativas irrealistas para Os oito odiados Partitura musical, já que foi a primeira que o lendário Ennio Morricone compôs para um faroeste em mais de 30 anos.
O que Morricone escreveu para Os oito odiados está mais próximo do que ele escreveu para John Carpenter's A coisa - outro thriller frio e claustrofóbico estrelado por Kurt Russell ambientado em um espaço confinado onde pessoas que não confiam umas nas outras estão presas juntas - do que qualquer um dos spaghetti westerns de Sergio Leone. Mas de uma forma estranha, isso funciona. E acabou ganhando o Oscar de Melhor Trilha Sonora Original.
3Reservoir Dogs: trilha sonora de cinema original
A trilha sonora de Reservoir Dogs é novo, porque está embutido na trama do filme. Como toda a narrativa se passa ao longo de um único fim de semana, Tarantino fez sua trilha sonora girar em torno de um programa de rádio fictício chamado Super Sounds of the Seventies Weekend de K-Billy, com o cômico impassível Steven Wright tocando o DJ.
A música real apresentada no filme é ótima, desde Blue Swede’s Hooked on a Feeling até I Gotcha de Joe Tex. Além disso, a Little Green Bag da seleção George Baker combina perfeitamente com os títulos de abertura e a cena em câmera lenta dos caras andando. E, claro, o filme tem aquele momento icônico Stuck in the Middle with You, quando o som animado e pop de Stealers Wheel é justaposto a uma cena de tortura.
doisJackie Brown: música do filme Miramax
Dado que Jackie Brown é o filme mais subestimado de Quentin Tarantino, não é surpresa que também tenha uma de suas trilhas sonoras mais subestimadas. Ao selecionar a música para seus filmes, Tarantino disse certa vez: Mais ou menos do jeito que meu método funciona, primeiro é preciso encontrar a sequência de crédito de abertura. Isso começa comigo. Eu encontro a personalidade da peça através da música que vai estar nela.
No caso de Jackie Brown , essa personalidade foi encontrada nos belos tons de Across 110th Street de Bobby Womack e Peace, que reproduz O graduado - cena de abertura inspirada enquanto Jackie caminha pelo aeroporto. Isso nos deixa com um monte de canções calmantes e emocionantes de nomes como Johnny Cash e Bill Withers. Strawberry Letter 23, dos Irmãos Johnson, também é usada com efeitos fantásticos no filme.
1Música do filme Pulp Fiction
Para Pulp Fiction , Tarantino selecionou muitas músicas de surf, porque ele viu isso como a versão rock ‘n’ roll da música de Ennio Morricone e ele queria Pulp Fiction ser a versão rock 'n' roll de um faroeste espaguete. A versão agora icônica de Dick Dale de Misirlou explode na trilha sonora quando a cena congela em Honey Bunny de Amanda Plummer, ameaçando uma lanchonete cheia de pessoas e continua com os títulos de abertura até ser substituída por Jungle Fever por Kool and the Gang em uma confusão de estações de rádio .
Um filme que toca música assim precisa de recursos para apoiá-lo e, felizmente, Pulp Fiction tem: Chuck Berry, Dusty Springfield, os Centurions. Pode ser a melhor trilha sonora de um filme de todos os tempos.