de James Cameron avatar foi um sucesso que mudou o jogo, mas os estúdios de Hollywood tiraram as lições erradas de seu sucesso com seus filmes do início de 2010. Doze anos depois de seu épico romance histórico Titânico tornou-se o primeiro filme a faturar mais de US$ 1 bilhão nas bilheterias mundiais (ganhando onze Oscars por seus esforços, incluindo o de Melhor Filme), Cameron voltou em 2009 com avatar , um blockbuster de ficção científica original no qual ele vinha trabalhando desde, pelo menos, meados da década de 1990. Foi uma aposta cara para o produtor/distribuidor Fox, custando US$ 237 milhões antes de contabilizar o marketing (e isso é provavelmente uma subestimativa) e contar com o 3D em uma época em que a moda do cinema não estava na moda desde os anos 80. .
Mais uma vez, porém, Cameron riu por último; avatar obliterado Titânico O recorde de bilheteria do filme está a caminho de arrecadar $ 2,79 bilhões e ganhou três Oscars, com críticos e público em geral elogiando o uso revolucionário do filme de CGI fotorrealista e captura de movimento (juntamente com sua cinematografia 3D imersiva e não enigmática) para trazer o Na'vi e vários outros residentes extraterrestres de Pandora para a vida tangível na tela grande. Basta dizer que o resto da indústria cinematográfica percebeu e se esforçou para replicar o sucesso de Cameron nos anos seguintes.
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Como Hollywood (infelizmente) costuma fazer, tirou as lições erradas de toda a experiência e entendeu mal o porquê. avatar ressoou com os espectadores do jeito que fez. Isso também não é algo que só se tornou aparente com o benefício da retrospectiva. Apenas alguns meses depois avatar estreou em dezembro de 2009, já era óbvio que os estúdios não entenderam o que funcionou no filme.
Avatar inspirou uma (ruim) nova onda de filmes em 3D
Graças a avatar , 3D não só estava de volta à moda , como estava em todos os lugares em 2010. O problema era que a maioria dos filmes 3D lançados naquele ano não havia sido filmada com câmeras 3D como avatar foi e precisava ser convertido para o formato na pós-produção. De maneira infame, na esperança de aproveitar essa demanda imprevista de espetáculo 3D, a Warner Bros. apressou o trabalho de conversão em seu Furia de Titans remake e os resultados foram amplamente ridicularizados por serem desleixados quando o filme estreou apenas quatro meses depois avatar . Filmes posteriores (como Como Treinar seu dragão ) recebeu notas mais altas por seu 3D, mas mesmo assim não serviu a um propósito de contar histórias da maneira que tinha em avatar , nem a tecnologia 3D estava avançando de maneira significativa. Salve para exceções como TRON: Legado (onde as sequências ambientadas em The Grid foram filmadas em 3D, ao contrário das cenas do mundo real, que foram filmadas em 2D) e Jogos Mortais: O Capítulo Final (que usava o efeito pop-out 3D como um truque divertido), o 3D normalmente funcionava como uma desculpa para os cinemas cobrarem um preço mais alto naquele ano.
As coisas começaram a mudar um pouco depois disso; O mastro de sustentação da Disney em 2011 Piratas do Caribe: em estranhos mares não fez exatamente nada de inovador com 3D (e nem sempre foi iluminado adequadamente para o formato), mas na verdade foi filmado com câmeras 3D, assim como outros sucessos de bilheteria lançados naquele ano. Então, em 2012 e 2013, Ang Lee, Baz Luhrmann e Alfonso Cuarón seguiram os passos de Cameron e usaram o 3D para trazer tudo, desde o oceano ao espaço sideral e a América dos anos 1920 para uma vida visualmente dinâmica e evocativa na tela grande com seus sucessos. vida de Pi , O Grande Gatsby , e Gravidade . Mais uma vez, porém, essas são as exceções e não a regra, e praticamente todos os outros lançamentos 3D naqueles anos foram um trabalho pós-conversão que lutou para fazer algo notável com a tecnologia. Não é de admirar que os espectadores tenham começado a não gostar do 3D, a ponto de a tendência quase desaparecer nas bilheterias menos de uma década depois. avatar saiu.
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Filmes tentaram (e falharam) reproduzir o mundo CGI de Avatar
Para um filme tão tecnologicamente revolucionário, avatar é bastante insípido em termos de história e há muito tem sido - razoavelmente - descartado como uma variação de ficção científica da tradição narrativa ocidental do salvador branco de Hollywood ( danças com lobos sendo o exemplo mais famoso disso nas últimas décadas). Mas, de certa forma, isso beneficiou o filme quando ele estreou nos cinemas, permitindo que suas criaturas e cenários CGI incrivelmente detalhados recebessem a maior parte da atenção do público em geral, em vez de seu enredo ou personagens. O problema é que, da mesma forma que fizeram com o 3D, Hollywood não percebeu que era a maneira como Cameron e sua equipe criaram Pandora digitalmente que era especial, não o fato de ter sido gerado por computador. Por causa disso, dar vida a cenários fantásticos e/ou de outro mundo digitalmente tornou-se o modo padrão para a produção de filmes de grande sucesso após avatar , resultando em muitos pilares de sustentação dos anos 2010 que pareciam esquecer que o CGI pode ser bom ou ruim, dependendo de como você o usa. E ao contrário avatar , muitos deles não o usaram bem (olhando para você, O Hobbit trilogia, Deuses do Egito , e assim por diante).
Avatar ajudou a mudar a maneira como os filmes abordam as bilheterias chinesas
Hoje em dia, é mais comum saber que a China é o maior mercado de filmes fora dos EUA, e um número crescente de ofertas de grande orçamento teria fracassado se não fosse pelo Reino do Meio. ( Warcraft , por exemplo, faturou mais da metade de seus US$ 439 milhões brutos mundiais apenas na China.) Não é surpresa, avatar foi um grande sucesso lá e ajudou a inaugurar uma tendência de filmes de Hollywood não apenas sendo amplamente lançados na China, mas também sendo adaptados para um melhor desempenho no país. Famosamente, Homem de Ferro 3 lançado na China com imagens exclusivas destinadas aos espectadores do país em 2013, e mais tarde sustentações como A Grande Muralha e Tema foram co-produções americanas-chinesas totalmente desenvolvidas, projetadas de forma semelhante para atrair o público chinês tanto quanto o dos EUA. Revolta do Pacífico passou de atraso indefinido para sinal verde depois que a Legendary foi vendida para o chinês Wanda Group em 2016, graças ao primeiro da costa do Pacífico tendo sido um sucesso na China.
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Em alguns casos, isso levou os filmes de Hollywood a agradar o público chinês de maneiras talvez mais estranhas do que qualquer outra coisa. No entanto, também resultou em censura, com vários filmes tendo que cortar material potencialmente controverso para serem aprovados para lançamento no país. Certas produções sino-americanas foram até criticadas por funcionarem como propaganda do governo chinês e dos valores que ele defende (ver também: A Grande Muralha e sua rejeição do individualismo em favor do coletivismo). avatar não mudou a maneira como Hollywood aborda a bilheteria chinesa por si só, mas ainda desempenhou um papel essencial nessas práticas, especialmente depois foi retirado dos cinemas chineses em janeiro de 2010 em um movimento que, na época, especulou-se ter sido motivado pelas preocupações do governo chinês sobre sua mensagem pró-ambiental. Hoje, imagina-se que tais preocupações teriam sido abordadas bem antes do tempo.
Que lições os filmes deveriam ter tirado de Avatar
Como muitas vezes foi apontado ao longo dos anos, o original avatar deixou uma pegada curiosamente pequena na cultura pop para um sucesso de bilheteria tão popular. Indiscutivelmente, isso é parcialmente culpado por sua narrativa regressiva e falta de personagens verdadeiramente icônicos, mas também parece ser um efeito colateral de Hollywood tentando repetir seu sucesso copiando o que fez apenas no nível da superfície e não reconhecendo as maneiras Cameron impulsionou tecnologias como CGI fotorrealista e captura de movimento foram a verdadeira chave para sua popularidade. Para ser justo, houve cineastas que tiraram as lições certas do todo e construíram sobre o que avatar fez usando essas ferramentas (combinadas com 3D) para abrir as possibilidades de contar histórias do cinema. No geral, porém, a indústria cinematográfica não fez isso e, em vez disso, produziu muitos filmes que aspiravam lucrar com a mania do CGI 3D, mas são amplamente esquecíveis além disso. É algo para Hollywood em geral pensar em entrar na nova década, enquanto Cameron se prepara para finalmente liberar seus quatro (sim, quatro) avatar sequelas sobre o mundo.
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