The Mask se tornou um clássico da comédia e com falas hilárias e icônicas como essas, é fácil entender o porquê. Aqui estão as melhores frases do filme.
Quando o gênero de super-heróis não era tão densamente povoado como agora, A mascára seguiu um banqueiro tímido que se torna um playboy paranormal depois de colocar uma máscara da efígie de Loki, puxando objetos do ar e esticando seus membros a comprimentos extraordinários uma década inteira antes de Lanterna Verde e Sr. Partes iguais enigmáticas e hilárias, fez de Jim Carrey um nome familiar e foi bem sucedido o suficiente para alcançar o status de cult.
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A mascára tornou-se um clássico desde que estreou em 1994, tanto como uma adição subestimada ao gênero capa e capuz quanto como uma peça nostálgica do cinema dos anos 90. Foi uma maneira perfeita de destacar as habilidades de Carrey (um personagem de desenho animado da vida real) enquanto lançava as bases para o CGI visto nos filmes hoje, e o diálogo do filme é tão hilário agora quanto era então.
Atualizado em 1º de outubro de 2021 por Kayleena Pierce-Bohen: No meio de um dilúvio de séries adaptadas de super-heróis e personagens de quadrinhos, um diálogo começou sobre a reinicialização de The Mask em um formato serializado semelhante, embora ainda esteja em debate se a série deve ou não ser mais influenciada por comédia ou terror. Uma coisa é certa, as citações dos filmes The Mask têm um certo apelo para eles que não devem ser ignorados no processo de escrita, no entanto, The Mask é revisitado.
A Máscara: 'Nosso amor é como uma rosa vermelha... e eu sou um pouco espinhoso.'
Depois de mirar em Tina, o ardor de The Mask pela cantora é quase insaciável, e quando eles têm um encontro no parque ele tenta impressioná-la vestindo-se como uma aproximação de um amante francês e recitando poesias sugestivas. Infelizmente, ela acha isso incrivelmente decepcionante e rejeita seus avanços.
Como o id de Stanley Ipkiss, The Mask representa seus impulsos inatos e manifesta seus desejos mais instintivos e primitivos. The Mask é o homem que Stanley gostaria de ser, mas, eventualmente, ele descobre que não precisa mudar quem ele é para ser desejado pelas mulheres.
A Máscara: 'Não fui eu, foi o homem de um braço só!'
Quando confrontado pelos homens de Dorian sobre o dinheiro roubado, The Mask dá uma boa risada às custas deles, constantemente brincando com eles e nunca levando seu interrogatório a sério. Quando eles perguntam se ele é a pessoa que roubou o banco que eles deveriam atacar, ele aponta a culpa para qualquer um, menos para si mesmo.
A referência que ele faz com esta linha pode não ser imediatamente aparente para alguns fãs, mas o 'homem de um braço' que ele menciona é o antagonista do filme de suspense de Harrison Ford. O fugitivo , que é responsável por assassinar a esposa de Ford na tela e precipitar os eventos do filme .
Arthur Neuman: 'Todos nós usamos máscaras... Falando metaforicamente.'
Quando Stanley experimenta a máscara pela primeira vez e tem uma experiência incrivelmente intensa sob seu domínio, ele decide procurar uma autoridade no assunto. Ele encontra um médico especializado não apenas em máscaras, mas nos meandros da psique humana, e tenta recriar o que aconteceu na noite anterior. Nada acontece, exceto uma conversa interessante sobre psicologia da Nova Era.
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Enquanto A mascára as citações são, sem dúvida, hilárias por causa do tipo particular de comédia de Jim Carrey, ter alguém tão severo quanto Ben Stein interpretando seu psiquiatra e entregando algumas das linhas mais cortantes em sua inexpressiva assinatura, é um prazer inesperado.
A Máscara: 'Olha isso! São exatamente três segundos antes de eu buzinar seu nariz e puxar sua calcinha sobre sua cabeça.
Quando abordado por vários bandidos em um beco enquanto ele está na cidade, The Mask não recua do confronto. Pelo contrário, ele parece se deliciar com a perspectiva de uma luta, aproveitando a oportunidade para sacar seu saco de truques e desencadear um golpe sobrenatural em todos eles.
Parte de A Máscara apelo está em seu brilhante casamento de violência brutal com comédia histérica, tornando cenas exageradas como essa uma gênese para futuros filmes semelhantes como Arrebentar ou séries como O Tique.
A Máscara: 'Você era um bom garoto, muito bom, mas enquanto eu estiver por perto você sempre será o segundo melhor, viu?'
À primeira vista, os fãs podem pensar que The Mask e Tina vão acabar juntos, mas depois que ele a resgata de Dorian no clube Coco Bongo, eles se separam. Antes que ela volte para sua cidade natal, ele lhe dá esse pequeno conselho sem nenhum contexto.
A mascára citações são muitas vezes recheadas com referências a outros filmes, e esta linha não é exceção, com The Mask pegando uma citação de uma das últimas cenas de O garoto de Cincinnati, em que um velho profissional de poker (interpretado por Edward G. Robinson) transmite alguma sabedoria importante a um jovem e arrogante tubarão de cartas (interpretado por Steve McQueen), e a aplica onde não deve.
A Máscara: 'Sssssmokin'!'
Parte da hilaridade envolvida no diálogo de The Mask veio de seus trocadilhos inerentes, que permitiram ao ator Jim Carrey transformar o absurdo em inteligente e satírico. Em um smoking elegante, ele grita, 'Sssssmokin'!' enquanto no clube de Dorian, uma frase que se tornaria um dos bordões mais populares do filme.
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O oleaginoso amigo de Stanley, CharlieSchumacher tentou chegar ao topo com, 'Não, eu não fumo, mas para você? Eu atiraria no Surgeon General! mas não chega da mesma forma sem a atitude de assinatura do The Mask.
A Máscara: 'Alguém me pare!'
A afirmação do Máscara enquanto se admira em frente ao espelho continua sendo uma das frases mais citáveis do filme, composta por ele vestindo sua icônica roupa amarela. O Coco Bongo Club não sabia o que aconteceu quando ele dançou a noite toda com Tina, sua atração principal.
Se alguém pudesse trazer o capricho maluco de The Mask para a vida e traduzir seus aspectos mais bizarros da história em quadrinhos para o cinema, foi Jim Carrey. Sua maleabilidade com o diálogo e a fisicalidade do papel fez com que algo exigente parecesse fácil e completamente crível.
Tenente Kallaway: 'Esses pijamas são impossíveis. Isso realmente aconteceu.'
Quando o tenente Kallaway apareceu no apartamento de Stanley Ipkiss, ele não sabia o que esperar. Depois de ouvir relatos bizarros de um ataque hostil em uma loja de automóveis local e um assalto a banco ligado a Ipkiss, ele não sabia se esperava um criminoso endurecido ou um funcionário do banco dócil atrás da porta.
Quando Ipkiss explicou que seria 'impossível' para ele ter feito as coisas que Kallaway afirma, Kallaway retruca com um comentário espirituoso sobre seu pijama que viria a caracterizar seu senso de humor seco ao longo do filme.
A Máscara: 'É hora da festa! P-A-R-T-Por quê? Porque eu tenho que!'
O nerd Stanley Ipkiss não era um mulherengo, não tinha acesso à casa noturna mais popular da cidade e não tinha ambição profissional em um trabalho que odiava, mas tudo isso mudou quando ele se vestiu de Loki e se transformou em A mascára.
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De repente, ele era extrovertido, elegante e capaz de incríveis feitos de transformação. The Mask era a vida da festa e, por melhor que ele fizesse Stanley se sentir, Stanley teve que aprender que não precisava que The Mask fosse especial.
A Máscara: 'Espere, Doçura! Papai tem um guloso esta noite!'
Stanley pode não ter conseguido a garota, mas como The Mask, ele conseguiu preencher seu cartão de dança. A bela Tina, a estrela do Coco Bongo Club, ficou deslumbrada com seu estilo, talento e movimentos de dança impressionantes.
A personagem de Tina foi o papel de destaque de Cameron Diaz e, ao longo do filme, ela passou de retratar uma bomba inextricavelmente ligada aos homens em sua vida para uma mulher que percebeu que não precisava de um homem para se sentir especial. Não importa sua atração pelo que The Mask representava, ela precisava ser – e conseguir – seu próprio 'açúcar'.
A Máscara: 'Olha mãe, eu sou Roadkill. Ha Ha!'
Quando Stanley colocou pela primeira vez a imagem de Loki, ele abriu um mundo incrível de possibilidades, algumas assustadoras e outras hilárias. Quando seu senhorio o descobriu como The Mask testando seus poderes, ele foi forçado a fugir para a noite em uma farra maníaca.
Além da capacidade de tirar uma quantidade ridícula de armas de seus bolsos, ou trocar de roupa mais rápido do que o Superman em uma cabine telefônica, ele também foi atropelado por um caminhão sem ter que se preocupar em sofrer ferimentos horríveis, levando para uma das muitas linhas bem-humoradas do filme, 'Olha mãe, eu sou um atropelado, ha ha!'.
Peggy: 'Você sabe como é difícil encontrar um homem decente nesta cidade? A maioria deles acha que a monogamia é algum tipo de madeira!'
Peggy Brant pode ter sido uma repórter contundente em busca do furo, mas ela também era uma romântica incorrigível. Quando ela descobriu que Stanley Ipkiss estava por trás de uma carta comovente para o jornal local, ela percebeu que realmente havia homens decentes por aí.
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Ao visitar Stanley em seu banco, ela deu essa linha cáustica que transmitia sua sagacidade afiada e estilo retórico.
A Máscara: 'Abrace-me mais perto, Ed, está escurecendo... Diga à Tia Em para deixar o velho grito sair... Diga ao Tiny Tim que eu não vou voltar para casa neste Natal... Diga a Scarlett que eu dou a mínima! Obrigada! Você me ama! Você realmente me ama!'
Quando The Mask confrontou Dorian e seus capangas, eles rapidamente perceberam que não eram páreo para ele e seus poderes. Não importa quantas balas eles descarregassem nele, ele não só não poderia ser morto, mas poderia responder ao fogo com armas muito mais impressionantes (e alguns insultos devastadores).
O monólogo que ele entregou quando fingiu sua morte foi salpicado com meia dúzia de referências cinematográficas, e não apenas mostrou as habilidades cômicas de Jim Carrey, mas provou o quão impressionante The Mask era quando confrontado com adversários. Dorian sabia que a única maneira de derrotá-lo era se tornar o próprio Máscara.
A Máscara: 'Você não pode fazer a cena se não tiver o verde.'
Stanley Ipkiss pode não ter conseguido subornar para entrar no Coco Bongo Club, mas The Mask não teve tais escrúpulos. Ele sabia que não poderia aparecer sem algo para adoçar o pote do porteiro, então ele decidiu assaltar um banco e ir para a boate para encher seus funcionários de saques.
Parte do que faz A mascára um clássico duradouro é o fato de que algumas das cenas mais icônicas não estão enraizadas em CGI, mas em efeitos práticos envolvendo as expressões faciais e o talento dramático de Jim Carrey. Ele alcançou um forte equilíbrio que muitos filmes não têm a sorte de fazer, independentemente do custo.
A Máscara: 'Agora você tem que se fazer uma pergunta: 'Eu me sinto com sorte?' Bem, sim, punks?!'
A mascára estava cheio de citações de outros filmes, com Jim Carrey recitando uma peça popular do zeitgeist cinematográfico a cada poucas cenas. Uma das mais marcantes foi sua homenagem a Dirty Harry, a série de filmes de detetives com Clint Eastwood.
The Mask decidiu canalizar um dos homens da lei mais elogiados do cinema rangendo os dentes e perguntando aos bandidos de Dorian se eles 'se sentiam com sorte', pegando emprestado o slogan de Eastwood e tornando-o seu enquanto ele os bombeava cheio de chumbo.
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