Aviso de conteúdo: o artigo a seguir contém discussões sobre depressão, ideação suicida, dependência e TEPT.
Enquanto outras formas de mídia, como livros e filmes, têm longas histórias apresentando visões realistas de doenças mentais, os videogames só recentemente começaram a retratar com sucesso personagens que vivem com depressão, ansiedade, transtorno de estresse pós-traumático e outros problemas de saúde mental.
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Embora muitos jogos ainda joguem frustrantemente essas condições para efeitos baratos, outros tentam apresentá-los de forma mais honesta e realista. Embora diferentes jogos tenham usado narrativas únicas e estratégias de apresentação para transmitir suas mensagens, todos os jogos mais realistas que descrevem doenças mentais podem ajudar os jogadores a entender melhor como os outros vivenciam suas vidas.
A vida é estranha
Cada jogo no A vida é estranha A série foi aclamada pela crítica por seus personagens complexos e realistas e narrativas relacionáveis, mas o original faz um trabalho particularmente bom em mostrar como a ansiedade social e a depressão graves afetam os jovens. Esta experiência de cinco episódios tem os jogadores seguindo a jornada de Max Caulfield, uma jovem de 18 anos que voltou para sua cidade natal para entrar em um programa de fotografia em seu último ano do ensino médio.
Max tem a habilidade de voltar no tempo, e suas decisões afetam vários dos A vida é estranha personagens mais interessantes. A forma como o jogador interage e reage às mudanças positivas e negativas da história afeta o estado mental de vários personagens, incluindo a amiga de Max, Kate, que está lutando contra uma depressão intensa e pensamentos suicidas.
O que aconteceu
O que aconteceu é um jogo abstrato e alucinante que tenta abordar assuntos sérios. Este 'simulador de caminhada' conta a história de um estudante do ensino médio lutando contra os efeitos colaterais de um vício severo e como o abuso de substâncias prejudicou a si mesmo e às pessoas ao seu redor. O jogo apresenta a mente do protagonista, Styles, principalmente por meio de metáforas, embora os trechos mais estranhos da jogabilidade sejam combinados com narração e flashbacks que vinculam tudo a experiências realistas.
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A maior parte da jogabilidade em O que aconteceu está caminhando por cenários narrativos, mas também há elementos de quebra-cabeça leves para os jogadores descobrirem. O jogo é notável por não pintar pessoas que vivem com dependência em termos de preto e branco, mas em tons complexos de cinza que mudam com frequência.
noite na floresta
noite na floresta foi elogiado pela crítica por retratar doenças mentais porque não é um jogo sobre doenças mentais. Em vez de, noite na floresta centra-se em personagens realistas e complexos com impulsos, paixões e medos, muitos dos quais também vivem com algum tipo de doença mental. A protagonista, Mae, está lidando com ansiedade e depressão enquanto volta para sua cidade natal depois de abandonar a faculdade.
Enquanto Mae entra em conflito com vários obstáculos internos e externos causados por sua depressão, o noite na floresta deixa claro que não há problema em lutar e enfrentar os desafios um de cada vez, quando as coisas parecem esmagadoras ou impossíveis.
Missão Depressão
Missão Depressão é um jogo que renuncia a grandes cenários ou narrativas complexas em favor de algo mais simples para ajudar os jogadores a se relacionarem e entenderem como é viver dias e situações aparentemente comuns com depressão severa. A maior parte do jogo é baseada em texto e a narrativa muda com base nas decisões dos jogadores.
Os visuais, como clareza e cor da imagem, também mudam para refletir as mudanças nos estados mentais do protagonista. De acordo com o jogo página do vapor , a criadora, Zoe Quinn, fez Missão Depressão para ajudar os jogadores a entender a vida com depressão e para que os jogadores com a doença possam se consolar com o fato de que não estão sozinhos.
Céu azul
Céu azul é um dos jogos de plataforma mais difíceis de todos os tempos , mas também usa o meio para contar a história de uma garota tentando lidar com a ansiedade e a autoestima prejudicada. A protagonista, Madeline, quer escalar a montanha Celeste simplesmente para experimentar a sensação de realizar algo. Ao longo do jogo, Madeline precisa superar desafios criados pela manifestação de sua autoculpa e insegurança. Suas projeções estão constantemente tentando impedi-la de alcançar o sucesso, e Madeline deve aprender a aceitar e, finalmente, superar suas barreiras internas antes que ela possa apreciar a pessoa forte que ela realmente é.
Cinza
Cinza é um dos vários jogos que tenta retratar a doença mental - neste caso, luto intenso debilitante e com risco de vida - realisticamente por meio do uso de abstração visual e metáforas. Cinza não tenta convencer os jogadores de que as doenças mentais precisam ser combatidas ou esquecidas, mas, em vez disso, que não há problema em aceitar quando as coisas não estão bem e o tempo e a ajuda são necessários.
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À medida que Gris confronta e reconhece quem ela é e do que precisa, ela lentamente recupera a autonomia e o controle sobre sua vida e junta os pedaços do que sua dor destruiu.
Esqueça-me-nó
Não há muitos videogames que tentam retratar personagens com sintomas realistas de Alzheimer, mas Esqueça-me-nó tenta mostrar aos jogadores como é viver com esta desafiadora doença progressiva. Esqueça-me-nó coloca os jogadores em uma casa desconhecida e pede que eles reúnam várias situações com base no que está ao seu redor.
Embora o sistema não seja perfeito, o designer do jogo queria que os jogadores entendessem como é não ter certeza de onde estão, o que deveriam estar fazendo ou o que passaram.
Alavanca
Os videogames, especialmente vários dos melhores jogos de tiro em primeira pessoa, tendem a glorificar o combate e ignorar o impacto psicológico de alguém que comete atos violentos repetidos. Alavanca tenta fazer o oposto, mostrando aos jogadores como é viver com transtorno de estresse pós-traumático.
Alavanca confunde a linha entre jogos e literatura enquanto os jogadores exploram as memórias de um veterano da Guerra do Golfo. A experiência salta entre o passado e o presente, pois também transita da realidade física para flashbacks e imagens mentais. Os designers tentaram mostrar a ramificação repentina, às vezes incontrolável, que acontece na mente daqueles que passaram por eventos intensos e traumáticos.
Hellblade: Senua's Sacrifice
Hellblade: Senua's Sacrifice não é apenas um dos melhores jogos inspirados na mitologia nórdica de todos os tempos, é também um dos mais profundos narrativamente. O jogo segue a titular Senua enquanto ela tenta resgatar a alma de seu falecido amante. Ela tem uma psicose grave que acredita ser uma maldição, e a narrativa e a jogabilidade são fortemente afetadas por seus sintomas.
Os desenvolvedores da Ninja Theory trabalharam em estreita colaboração com neurocientistas e pessoas com psicose para retratar a doença com respeito. Os jogadores devem observar que o jogo é melhor jogado com fones de ouvido, se possível. As vozes que freqüentemente se interpõem nos pensamentos de Senua devem soar perto da cabeça, e muitas vezes há efeitos direcionais sutis.
Afogamento
Afogamento renuncia a quase todas as formas de jogo por algo mais direto. Nesta experiência narrativa, o jogador simplesmente tem que seguir em frente. Ao fazer isso, eles são apresentados a pedaços de texto que contam a história dos anos de um protagonista sem nome na escola.
A história é bastante comovente, e os jogadores lentamente observam o protagonista passar por desafios e desenvolver um forte caso de depressão clínica. As experiências cobrem várias dificuldades da depressão, como relacionamentos tensos, desentendimentos familiares e paixão perdida de uma forma íntima e realista.
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