Muitas vezes, um filme pode fazer ou quebrar um estúdio. Esses filmes conseguiram ser exatamente o que o estúdio precisava na época.
Recentemente, foi anunciado que Warner Brothers só tem dinheiro suficiente para lançar dois filmes este ano , Adão Negro e Não se preocupe, querido . Isso, junto com as recentes medidas de cancelamento de filmes e programas da HBO Max, levou a algumas questões sobre o estado da Warner como estúdio, em geral.
No entanto, eles não são o único estúdio que já colocou seu destino em um filme que vai bem, pois, desde o início da indústria cinematográfica, muitos estúdios se viram apostando em um filme para salvá-los.
Rua 42 (1933) - Warner Brothers
A Warner Brothers passou por momentos de dificuldades financeiras no passado e, durante a Grande Depressão, sentiu isso. No entanto, eles foram capazes de se puxar daquele buraco com uma série de musicais de sucesso que começaram com Rua 42 . O musical de bastidores estrelou os promissores Ruby Keller, Ginger Rogers e Dick Powell.
A Warner pensava que os musicais estavam fora de moda a essa altura, mas acabou se enganando quando Rua 42 tornou-se um dos filmes mais populares do ano. Além disso, deu-lhes a dupla de tela de Keller e Powell, que estrelaria muitos musicais da época.
Aconteceu Uma Noite (1934) - Columbia Pictures
Antes Aconteceu uma noite , Columbia era um estúdio pobre, fazendo vários filmes de baixo orçamento e esquecíveis, até que Frank Capra começou a ganhar mais dinheiro. Depois de um acerto crítico em Senhora por um dia , Capra conseguiu convencer o estúdio a lhe dar um grande orçamento, o que resultou em um dos filmes mais famosos da década de 1930.
Columbia teria morrido sem Capra , no entanto, foi a visão dele que os tornou maiores do que jamais poderiam ter imaginado. Senhora por um dia provou que ele poderia ser ótimo, e Aconteceu uma noite provou que ele era ótimo. Columbia existe desde então.
Ben-Hur (1959) - MGM
Em 1959 o sistema de estúdio estava praticamente morto e MGM não tinha mais força tiveram nos 40 anos anteriores. Quando Ben-Como , o filme mais caro já feito naquele momento , foi lançado, foi tudo ou nada. O filme acabou lucrando 20 milhões, mantendo o estúdio funcionando por enquanto.
A MGM estava enfrentando a ruína financeira, então se este filme que tanto investiu nele fracassasse, então o leão que ruge teria que ser abatido. Em vez disso, o filme ganhou vários prêmios, incluindo Melhor Filme no Oscar, e ainda é um deleite visual para assistir mais de meio século depois de ter sido lançado.
Ela fez isso errado (1933) - Paramount
Outro filme que ajudou a salvar um estúdio de cinema durante a depressão foi o da Paramount Ela fez algo errado . Baseado em Querida Lili , uma peça polêmica que Mae West havia escrito alguns anos antes, o filme foi um grande sucesso com seu humor picante e instantaneamente deu ao estúdio duas novas estrelas em West e um jovem Cary Grant.
West e Grant estrelaram mais um filme depois disso, antes de se separarem, onde ambos se tornariam duas das maiores estrelas da Paramount. Como com Rua 42 , esses tipos de filmes divertidos foram grandes sucessos para uma nação que ainda estava em dificuldades. As pessoas queriam se divertir.
Cinderela (1950) - Disney
A Disney investiu muito dinheiro em Cinderela , Com mais $ 2 milhões de dólares indo para o filme . Após a Segunda Guerra Mundial, o estúdio passou por um período de seca, e assim como aconteceu com Branca de Neve mais de uma década antes, A Disney decidiu apostar tudo neste filme , uma decisão que se revelou muito bem sucedida.
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Há uma razão pela qual a Disney ainda elogia Cinderela como uma obra-prima, pois, sem ela, não estaria nem perto do rolo compressor que é hoje. Curiosamente, a Disney teve muitas vezes filmes que salvaram seu departamento de animação, como A pequena Sereia , mas este é o único momento em que pode ter salvado o estúdio, em geral.
Shrek (2001) - Animação DreamWorks
Antes Shrek , a DreamWorks teve algum sucesso em animação, com filmes como O Príncipe do Egito e Corrida das Galinhas , mas não o suficiente a ponto de se tornarem um dos maiores estúdios de animação do mundo. Depois Shrek , todo o seu dinheiro foi para filmes CGI, como o filme era tão popular , eles decidiram nem tentar outros filmes 2D.
A DreamWorks Animation se separou do estúdio original há alguns anos e agora é propriedade da Universal. Mas sempre que precisarem de algum dinheiro rápido, Shrek está sempre lá. Um grande sucesso, acabou dando o tom para os filmes de animação que viriam e se tornou uma grande história de sucesso de um filme preso no inferno do desenvolvimento.
Três Garotas Inteligentes (1936) - Universal
Quando a Universal viu a ruína financeira em meados dos anos 30, os fundadores do estúdio, a família Laemmle, foram expulsos e substituídos por um novo conselho. Um de seus primeiros filmes, Três garotas inteligentes , tornou-se um grande sucesso, colocando o estúdio em uma boa situação financeira e apresentando uma nova estrela para o estúdio, Deanna Durbin .
Ao contrário de algumas outras entradas, Três garotas inteligentes está quase completamente esquecido, no entanto, recebeu duas sequências nos anos 30. Durbin se tornaria a estrela adolescente da música do estúdio, semelhante a Shirley Temple ou Judy Garland de outros estúdios. O estúdio continuou a prosperar graças a este filme, e isso é tão importante quanto qualquer coisa.
História de brinquedos (1995) - Pixar
A Pixar estava constantemente perdendo dinheiro para Steve Jobs em meados dos anos 90, e ele pretendia vender a empresa para outra pessoa antes História de brinquedos liberando.
No entanto, História de brinquedos faturou mais de US$ 300 milhões de dólares e fez as ações da Pixar dispararem. Jobs optou por ficar no estúdio e continuou a trabalhar com a Disney para fazer filmes.
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A Pixar acabou sendo vendida para a Disney em meados da década de 2000, por 7,4 mil milhões de dólares, muito mais do que Jobs alguma vez poderia ter imaginado. História de brinquedos ultrapassou os limites tecnológicos e também contou uma boa história. A Pixar está no topo da indústria de animação desde então.
Godzilla (1954) - Aquele
Toda a indústria cinematográfica japonesa entrou em colapso após a 2ª Guerra Mundial e a Toho não se encontrou nos melhores lugares nos anos seguintes. No entanto, 1954 provou ser uma virada de jogo , com ambos Godzilla e Os Sete Samari lançado no Japão. Ambos grandes sucessos, Godzilla mais tarde obteve uma versão americanizada que deu início ao caso de amor do mundo ocidental com a criatura.
Godzilla sempre foi uma boa maneira de a Toho sair dos problemas financeiros, licenciando o personagem em todo o mundo há mais de meio século. O filme original ainda é o filme de Godzilla com melhor classificação no Metacritic, mostrando seu apelo duradouro. Agora, não só com Godzilla mas com uma biblioteca interminável de filmes do Studio Ghibli e de Kurosawa, o estúdio parece estar em boa forma no momento.
Todos os filmes de Shirley Temples - Fox
Shirley Temple não apenas salvou Fox e levou à sua fusão com os estúdios do século 20, mas ela também pode ter salvado Hollywood em geral. Com o código Hays firmemente implementado, Temple era a estrela da época. Depois de filmes como Olho brilhante Tornou-se enorme, ela se tornou uma das maiores estrelas da década de 1930 e um nome familiar até hoje.
Temple era tão popular que foi reconhecida e agradecida pelo presidente Roosevelt. Seus filmes ainda são lançados em DVD, com comerciais famosos na TV durante anos em meados dos anos 2000. Se 'Animal Crackers In My Soup' se torna irritante, lembre-se de que isso foi parte da razão pela qual a indústria cinematográfica sobreviveu.
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