Direto de Compton O sucesso da empresa surpreendeu a indústria como um todo. Seu fim de semana de abertura de $ 60 milhões desafiou todas as previsões e destronou Missão Impossível no topo da bilheteria. Uma onda de profissionais da indústria ficou coçando a cabeça e repensando do que pode ser feita a fórmula vencedora de um sucesso de bilheteria de verão. Compton tem 150 minutos de duração, tem um elenco predominantemente negro e uma classificação R. Talvez os sucessos de bilheteria do verão possam ser mais diversos do que pensávamos anteriormente?
Esta não foi a primeira vez que um filme com tema hip-hop se tornou um sucesso de bilheteria dessa magnitude: 8 milhas teve um fim de semana de estreia de 51 milhões de dólares no outono de 2002. Mas, na maioria das vezes, os filmes com tema de hip-hop geralmente têm sido mais um assunto de nicho. Os críticos não foram mais gentis, mas há exceções: aqui estão dez filmes que foram justamente aclamados como avanços no cinema de hip-hop.
8 milhas (2002)
Em 2002, Eminem procurou fazer um filme vagamente baseado em sua vida. Ele estava saindo do turbilhão de The Marshall Matters LP e foi a estrela do hip-hop mais popular do mundo. Ele pegou LA Confidencial e meninos maravilha diretor Curtis Hanson para trazer realismo e ousadia ao filme. O filme é estrelado por Eminem como Jimmy 'B-Rabbit' Smith Jr., um aspirante a rapper cuja vida reflete a do homem que o interpreta. Crescendo, Marshall 'Eminem' Mathers não teve uma vida fácil, nem Rabbit.
Vivendo no centro da cidade de Detroit com o sonho de um dia se tornar um rapper conhecido, Rabbit tem que lidar com questões como uma mãe alcoólatra que vive do bem-estar (Kim Basinger), seu namorado abusivo (Michael Shannon) e ser um branco rapper em um campo dominado por artistas negros. O filme justificou o hype e o próprio rapper provou seu valor como ator. A batalha de rap que fecha o filme é o destaque claro e mostra o quão poético e musical o gênero pode ser.
Notório (2009)
Christopher Wallace, também conhecido como The Notorious B.I.G, era conhecido por ter o melhor flow de qualquer rapper. Seu sucesso mainstream viveu além de sua morte e no reino do status lendário. em 2009 Notório , uma história de trapos para a riqueza, sua vida é retratada de forma completa e abrangente, desde seus primeiros dias como traficante de drogas, até seus dias de estrelato como Biggie, e todo o caminho até seu trágico assassinato, que não foi resolvido até hoje.
O desconhecido Jamal Woolard foi escalado como o falecido rapper, o que levantou algumas sobrancelhas. Mas é difícil imaginar alguém capturando a fisicalidade e o carisma de Wallace. Quando Woolard estabelece seu fluxo no estúdio de gravação e diz 'está tudo bem, baby, bay-bee, uh', você sabe que ninguém mais poderia interpretá-lo. O diretor George Tillman Jr. colocou tanto da vida de Biggie nos 123 minutos de duração do filme que às vezes parece apressado, mas o efeito geral é impressionante.
Biggie & Tupac (2002)
Tupac tinha as letras e Biggie tinha o fluxo. Biggie & Tupac , dirigido pelo extraordinário documentarista Nick Broomfield, tem uma abundância de material rico para trabalhar. A história da ascensão de Biggie e Tupac como amigos e queda como inimigos jurados é o material sobre o qual Shakespeare teria morrido para escrever se tivesse vivido no século XXI.
Broomfield não se esquiva de nada sobre a história, com uma clara condenação da forma como o LAPD lidou com o caso de ambos os artistas. A rivalidade Costa Leste/Costa Oeste recebe muita atenção, mas também são suspeitos em particular. O destaque é uma entrevista atrás das grades com Suge Knight, chefe da Death Row Records, que alguns suspeitam ter desempenhado um papel nos assassinatos de ambos os artistas.
Agitação e Fluxo (2005)
'É difícil aqui para um cafetão' é a frase cativante da canção vencedora do Oscar deste filme por Three 6 Mafia. Isso descreve perfeitamente Agitação e Fluxo DJay (Terrence Howard), traficante de Memphis, um cafetão infeliz que quer fazer sucesso no hip-hop. Ele traz um amigo do colégio para mixagem de som, sua namorada grávida (e prostituta) Shug (Taraji P. Henson, que mais tarde se reuniu com Howard na saga do hip-hop da TV). Império ) para backing vocals e grava canções indelevelmente cativantes, como as já mencionadas 'Hard out here for a Pimp' e 'Whoop That Trick', tudo na esperança de vendê-las a um rapper local (Ludacris) que fez sucesso.
Artisticamente dirigido por Craig Brewer, o filme apresenta uma intensa atuação indicada ao Oscar do subestimado Terrence Howard como um homem tão cansado de sua vida que mentiria, trapacearia e roubaria apenas para escapar.
Festa do quarteirão de Dave Chappelle (2005)
Este filme apresenta uma festa do quarteirão irresistivelmente animada da qual você gostaria de fazer parte. No verão de 2004, Dave Chappelle decidiu dar uma festa surpresa em um bairro do Brooklyn. Apresentou alguns dos maiores nomes do hip-hop, soul e RnB: Kanye, Mos Def, John Legend e até mesmo uma reunião do The Fugees, que tem brigado sem parar na última década e meia. Chappelle também contratou o cineasta bruxo Michel Gondry, recém-saído de sua Brilho Eterno do Spotl mente ess triunfo.
O resultado? Uma festa contagiantemente surreal que fez todo o quarteirão pular com as melhores batidas que os gêneros tinham a oferecer. Gondry filmou tudo com uma abundância de cores e o talento que aprendeu com uma carreira em videoclipes. O claro destaque é Chappelle entrevistando as pessoas da vizinhança atordoadas com o que estava acontecendo em seu próprio quintal, mas espere até ver Kanye West com uma banda marcial exibindo seu ego em glória brilhante.
Direto de Compton (2015)
Eazy-E, Dr.Dre e Ice Cube simbolizaram o gangsta rap no final dos anos 80 como o grupo de gangsta rap da Costa Oeste NWA. Eles o trouxeram para o centro das conversas americanas com canções como 'Gangsta Gangsta' e 'Boyz-n-the-Hood'. No filme de sucesso surpresa deste verão, Direto Outta Compton , a história deles é contada com tanto vigor e bravata que quase parece um companheiro de gangsta rap para Goodfellas .
Dirigido por F. Gary Gray, que dirigiu alguns dos videoclipes mais famosos de Ice Cube nos anos 90, o filme narra o dia em que o trio era o assunto da nação, evitando perguntas sobre brutalidade policial e pobreza negra. Eazy-E (Jason Mitchell) foi o fundador, Ice Cube (O'Shea Jackson Jr., filho de Ice Cube) foi o letrista e Dr. Dre (Corey Hawkins) tinha as batidas doentias que ninguém conseguia tocar. Eles eventualmente seguiram caminhos separados, mas não sem deixar uma marca na música para sempre. A peça central do filme é um show em Detroit, onde o grupo é ameaçado pela polícia de Detroit para não tocar 'F *** Tha Police' sob ameaça de prisão. Adivinha o que eles fazem?
CB4 (1993)
Seguindo um grupo de rap fictício chamado CB4, uma ampla paródia de NWA, este filme é o hip-hop equivalente a Isso é Spinal Tap . Você também pode chamá-lo Rap Espinhal . A ascensão à fama de um bando de músicos desconhecidos, nomeadamente MC Gusto (Chris Rock, roubando a arrogância de Eazy-E num papel inicial), Stab Master Arson (Deezer D) e Dead Mike (Allen Payne), o filme mostra-nos como as circunstâncias e a coincidência pode realmente tornar qualquer pessoa popular na indústria da música.
O grupo não tem talento nem credibilidade nas ruas para apoiar a música gangsta rap que eles fazem, e quase apenas tropeçou na fama por meio de um caso de sorte de identidade trocada. O filme apresenta algumas das melhores piadas de Chris Rock de todos os tempos e uma abundância de participações especiais de rappers como Ice-T, Ice Cube, Flava Flav e Eazy-E.
Estilo selvagem (1983)
Considerado por muitos como o primeiro filme de hip-hop, Estilo selvagem é um filme marcante cujas conexões com o hip-hop são inegáveis. Essa não foi a única coisa inventiva sobre o filme. Sua mistura de diferentes gêneros foi vista como algo à frente de seu tempo, mesclando a narrativa musical ao documentário.
Ele também apresenta artistas do gênero interpretando a si mesmos em uma história altamente improvisada que captura o espírito do hip hop. Grand Master Flash, Fab Five Freddy e até mesmo The Cold Crush Brothers fazem aparições. A arte do filme foi o que mais impressionou os críticos. O personagem principal, Zoro, foi interpretado por Lee Quinones, um lendário grafiteiro da vida real. Não é nenhuma surpresa que o Graffiti fazia parte da cena hip-hop naquela época, assim como o breakdance, o freestyle MCing e a mixagem de scratch, todos apresentados com destaque nas principais cenas improvisadas aqui.
Beats, Rhymes and Life: The Travels of a Tribe Called Quest (2011)
O terceiro documentário da lista, este filme é sobre um dos grupos mais duradouros da era de ouro do hip-hop: A Tribe Called Quest. Liderados por dois MCs incomuns, mas eficazes, Q-Tip e Phife Dawg, eles criaram músicas incríveis no início dos anos 90 que foram importantes para o avanço do hip-hop no século XXI.
Batidas, rimas e vida foi dirigido pelo superfã/ator Michael Rapaport (que também narra) e refaz suas raízes e retrata o drama dos bastidores que ocorre dentro do próprio grupo. O filme é um documento importante de uma banda que nunca obteve sua devida popularidade, mas estabeleceu um legado ao longo dos anos que é significativo e inegável.
Krush Groove (1985)
O início dos discos da Def Jam é contado de forma vibrante neste filme de 1985 dirigido por Michael Schultz. Blair Underwood interpreta Russell Walker, no que deveria ser uma representação clara, mas bem interpretada, do fundador da Def Jam, Russell Simmons, fundador da Def Jam.
Atendendo ao nome de Krush Groove Records no filme, Def Jam solidificou muitos artistas de hip-hop promissores para o mainstream e muitos deles realmente fazem uma aparição no filme: LL Cool J executa 'I Can't Live Without My Radio' e Run D.M.C acendem a tela com 'My Adidas'. A Def Jam promoveu alguns dos melhores músicos de hop-hop de Nova York e o filme tenta reunir todas as conquistas possíveis em seus 97 minutos de duração. O filme resultante tem a energia turbulenta de uma música hip-hop dos anos 80.
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Esses não são os únicos filmes influenciados pela energia e vitalidade do hip-hop. Algum de seus filmes favoritos teve fluxo, ritmo e poesia para fazer parte desta lista? Deixe-nos saber nos comentários abaixo!