Os 10 assassinos de filmes mais legais

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Publicado em 29 de novembro de 2012

Em homenagem a 'Killing Them Softly' de Brad Pitt, classificamos os 10 assassinos de filmes mais legais. Seu favorito fez a lista?










Por mais preocupante que seja a ideia de colocar um preço no assassinato, os homens e mulheres fictícios (e da vida real) que fizeram carreiras com base nisso fascinaram o público durante anos, e o drama do assassino desta semana Matando-os suavemente prova que a atração está viva e bem.



Pensamos em aproveitar esta oportunidade para relembrar os assassinos que chamaram nossa atenção (e dólares de bilheteria) ao longo dos anos. Com o passar do tempo, mais filmes de máfia, filmes de gângster e até comédias de humor negro continuam a lançar um assassino como a personificação do cool, do medo ou da classe.

Mas alguns poucos escolhidos causaram uma impressão mais duradoura; veja se você concorda com nossa lista de Os 10 assassinos de filmes mais legais .






'Todos os dias, sem falta, alguém deveria se considerar morto. Esta é a substância do Caminho do Samurai. '



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Nem todo assassino ou pistoleiro tem um código de honra para seguir, mas o herói titular de Cachorro Fantasma (1999) leva as coisas a um novo nível. Seguindo a tradição do samurai japonês e os ensinamentos do Hagakure (‘O Livro do Samurai’), Ghost Dog (Forest Whitaker) traz ritual e sabedoria sem precedentes ao papel de um assassino contratado.



Motivado não pela ganância ou sede de sangue, mas pelo dever para com o mafioso que salvou sua vida, Ghost Dog passa seus dias em meditação e congregação com seus pombos-correio. Se isso por si só não for suficiente para provar que ele é único, mencionamos que sua arma preferida é uma katana? Talvez agora você entenda por que é um dos nossos filmes cult favoritos.

O armamento de Ghost Dog não é a única coisa que fez um filme de máfia ambientado em Nova Jersey parecer novo e original - mas não doeu. O senso único de vida e morte de Ghost Dog roubou a cena; afinal, uma coisa é eliminar um alvo, mas convencer o alvo de que morrer tornaria alguém um guerreiro melhor do que tentar lutar - isso é uma dádiva.

'Sem mulheres, sem crianças: essas são as regras.'

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Quem conhece assassinos sabe Léon: O Profissional (1994). Ser conhecido como 'o profissional' dá uma ideia de quão confiável é um 'limpador' Leone 'Léon' Montana para a máfia de Nova York. Fiel ao seu título, Léon pouco faz além de acertar alvos. Essa não é uma receita para um personagem incrivelmente interessante, mas tudo isso muda quando o homem de poucas palavras recebe um aprendiz.

Tomando Matilda (Natalie Portman) órfã sob sua proteção, Jean Reno e Portman, então com 12 anos, criaram um relacionamento peculiar, engraçado e profundamente perturbador. A história de um assassino sem amigos ensinando uma jovem a seguir seus passos é difícil de vender até mesmo para o público moderno, mas o filme conquistou muitos céticos por exalar estilo e apresentar um dos maiores vilões da história do cinema.

O diretor Luc Besson é sinônimo de ação envolvente construída em torno de assassinos altamente treinados, mas como o passar dos anos provou, só existe um Léon. E emparelhado com Portman - que nossos leitores nomearam como sua performance infantil favorita de todos os tempos - não há nada melhor.

'O que? Eu só deveria matar pessoas depois de conhecê-las?’

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Com cada vez mais filmes perseguindo orçamentos maiores e ações maiores, o diretor Michael Mann foi na direção oposta com Garantia (2004). E cara, valeu a pena. Nascido da mente do escritor Stuart Beattie, que imaginou um serial killer substituindo-o em sua conversa fácil com um motorista de táxi, o roteiro completo permaneceu fiel à sensação de intimidade, elenco mínimo e ritmo lento.

A indicação de Jamie Foxx ao Oscar como Max, o motorista que virou volante, pode implicar que ele era a estrela brilhante do filme. Mas o que mais surpreendeu os espectadores foi Tom Cruise, o protagonista e galã por excelência que trocou seu sorriso e carisma pelos cabelos grisalhos do assassino prático, Vincent.

Retratar um assassino que pode aterrorizar o público e até mesmo passar a gostar dele (até lembrá-lo de por que ele deve ser temido e não confiável) é uma tarefa difícil para qualquer ator. Resumindo: Vincent é um dos assassinos mais arrepiantes, determinados e convincentes que vimos nos últimos anos; o fato de Tom Cruise tê-lo trazido à vida só o torna mais inesquecível.

'Eu atiro nas pessoas por dinheiro... padres, crianças - você sabe, o de sempre.'

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'Neurótico' e 'cheio de culpa' não são palavras normalmente usadas para descrever armas de aluguel - mas definem o assassino de aluguel de Colin Farrell desde Em Bruges (2008). Apresentado ao assassino Ray (Farrell) e seu parceiro logo após um contrato - o primeiro de Ray - ter dado terrivelmente errado, a decisão de permanecer discreto em Bruges, na Bélgica, é inesquecível para Ray e para o público.

...É um refúgio único, para dizer o mínimo: drogas, anões (racistas) e até um casal de turistas (nada menos do Canadá) sendo espancado por um Ray desinformado, tudo isso contra a arquitetura medieval de Bruges. Acrescente o fato de que isso acontece em meio às canções de natal e às decorações de Natal, e a mentalidade de sonho febril de grandes partes do filme fica clara.

Além de Farrell apresentar uma de suas melhores atuações até o momento (ganhando um Globo de Ouro no processo), Ray é um dos poucos assassinos que não possui nada do misticismo ou da habilidade sobrenatural geralmente atribuída à profissão - mas sua peculiaridade e culpa o tornam querido. o público mais do que um assassino normalmente é capaz.

'Sempre confie em um gerente de banco.'

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Não é todo dia que um dos maiores atores vivos decide trocar um Oscar por uma metralhadora, então quando Tom Hanks entrou em cena para interpretar o assassino da máfia Michael Sullivan em Caminho para a Perdição (2002), muitos perceberam. Fazer de um assassino o herói de qualquer história é uma jogada arriscada, mas Michael Sullivan é o coração da história não apenas como um executor da máfia, mas como um marido, um pai, um católico e uma alma verdadeiramente torturada.

Reforçado pelas fortes atuações de Hanks e Paul Newman, Sullivan representa uma raridade no gênero de filmes de assassinos de aluguel/gângster - não uma figura glorificada de violência, mas um olhar historicamente preciso sobre o tipo de crime a que muitos imigrantes irlandeses foram forçados no início do século XX. Século. A dedicação de Sullivan aos amigos, família e filho mais velho foi comovente e compreensível - uma verdadeira raridade entre bandidos armados.

A adaptação dos quadrinhos teria funcionado tão bem sem Hanks? Felizmente, não tivemos que descobrir.

'Charlie Chaplin certa vez participou de um concurso de sósias de Charlie Chaplin em Monte Carlo e ficou em terceiro; isso é uma história.

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O nome dele é Goodkat, mas você pode chamá-lo de 'Sr. Bom dia. A partir do momento em que Bruce Willis explicou os meandros do ‘Kansas City Shuffle’ a uma de suas malfadadas vítimas, ficou claro que Lucky Number Slevin (2006) e o papel de Goodkat ofereceriam algo um pouco diferente do normal.

A tendência atual de Bruce Willis de interpretar homens durões e ameaçadores de poucas palavras está muito longe de seu papel mais memorável como o detetive John McClane, mas para Goodkat, o estilo se encaixou perfeitamente. Um assassino que permite que um punhado de frases seja suficiente (até que suas armas sejam necessárias) mais do que equilibrou o diálogo a cada quilômetro de Josh Hartnett, e a discrepância entre os dois tornou o ato final ainda mais impactante.

Não vamos estragar a reviravolta, mas um assassino que pode realmente sentar e deixar um plano dolorosamente construído se concretizar - e ainda assim estar disposto a sujar as mãos (embora, não também sujo) é uma coisa rara; especialmente quando ele ainda pode te surpreender.

'Mesmo um mendigo imundo como esse tem um anjo protetor.'

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Para muitos, 'spaghetti western' é sinónimo de nomes como Clint Eastwood e O bom, o Mau e o Feio ( 1966). Mas não podemos esquecer os bandidos. O rosto de Lee Van Cleef é reconhecível por qualquer fã de faroeste como um dos vilões mais icônicos do gênero - e nenhum papel mais memorável do que o de Angel Eyes ('The Bad'), o pistoleiro que cumpre dois contratos ao mesmo tempo.

É surpreendente pensar que Van Cleef teve apenas pequenos papéis na TV antes do diretor Sergio Leone, o criador do 'western spaghetti', convocá-lo para aparecer como um militar de bom coração em Por mais alguns dólares (1965). Para O bom, o Mau e o Feio , Leone precisava de um vilão; o resto é história.

Não foram necessariamente as motivações de Angel Eyes que foram mais cativantes, mas o próprio homem. Com seus olhos redondos (que Van Cleef afirmou mais tarde serem 'a melhor coisa que já aconteceu comigo') semicerrados sob o sol do deserto, o filme garantiu que o público nunca esqueceria Angel Eyes e a duradoura carreira de Van Cleef como um dos vilões mais icônicos do mundo. velho oeste já produzido.

'Não vou dizer que você pode se salvar, porque você não pode.'

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Anton Chigurh é óbvio, pois provou sozinho que o sudoeste americano - mesmo na década de 1980 - era Onde os Fracos Não Tem Vez (2007). Os irmãos Coen provaram sua capacidade de escrever personagens excêntricos - mesmo aqueles que sequestram e matam por um preço. Mas com Chigurh, eles levaram a depravação e o diálogo perturbador ao extremo, e Javier Bardem escreveu bem.

Aceitar dinheiro para eliminar alvos de um sindicato do crime organizado é uma coisa, mas matar espectadores inocentes como uma espécie de exercício do destino ou existencialismo é a marca de um indivíduo verdadeiramente perturbado. Não havia limites que Chigurh não cruzaria, ninguém seria considerado fora dos limites ou isento de seu trabalho. E em sua profissão, ele é minucioso.

Ele até fez da palavra “amigo” uma ameaça aberta. Para isso, estamos dispostos a esquecer o corte de cabelo. Na verdade, nem diga a ele que levantamos o cabelo.

'Deixo sempre uma bala, seja para mim ou para o meu inimigo.'

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O nome de John Woo tornou-se indissociavelmente ligado à ação e ao estilo exagerado de Hong Kong desde a sua ascensão à fama no Ocidente - e as razões pelas quais estão em plena exibição em O Assassino (1989). Seguindo o protagonista Ah Jong (Chow Yun Fat), um assassino forçado a cuidar e reabilitar uma jovem ferida durante um de seus trabalhos, Woo criou um assassino que era simpático, mas também mortal para aqueles que o mereciam.

O filme não demora muito para entrar em ação sangrenta, inspirar coreografias de luta e uma conexão profunda entre Ah Jong e o detetive investigador - tropos de sucesso que se tornaram comuns nos empreendimentos futuros de Woo.

A representação de Ah Jong como um assassino mortal, mas compassivo, em meio a uma violência estilizada e avassaladora, levou a um produto final que Quentin Tarantino e Robert Rodriguez nomeariam como inspiração. O Assassino também marca o primeiro exemplo do amor de Woo pelas pombas na tela, o que por si só justifica sua inclusão.

Jules: 'Vou apenas caminhar pela terra. '

Vincent: 'O que você quer dizer com andar na terra? '

Jules: 'Sabe, caminhe pela terra, conheça pessoas... entre em aventuras. Como Caine de 'Kung Fu'.

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Este par dispensa apresentações, pois Pulp Fiction (1994) garantiu que os diretores Quentin Tarantino, John Travolta e Samuel L. Jackson (entre outros) teriam carreiras longas e fortes pela frente. Como assassino a serviço de Marsellus Wallace, Jules Winnfield e Vincent Vega começaram com uma discussão sobre hambúrgueres e terminaram colados na parede de todos os dormitórios da faculdade.

Com muitas citações e filosofias pessoais para citar, a dupla de assassinos prolixos e mortais não apenas provou que John Travolta poderia fazer mais do que falar com bebês - eles personificaram a violência estilizada e o diálogo que acabaria se tornando a marca registrada de Tarantino.

Não há outro assassino ou dupla que preferiríamos contratar para realizar um trabalho difícil - desde que pudéssemos acompanhá-lo.

Essas são apenas uma pequena amostra dos muitos assassinos contratados, assassinos contratados e aqueles que levam as coisas a um novo nível de 'assassinato'.

Há muitos para citar, então, em vez de produzir uma lista de menções honrosas, abrimos a palavra para você: quais assassinos/assassinos deixaram uma marca indelével em sua imaginação? Foram seus métodos ou sua personalidade?

Veremos se Brad Pitt pode adicionar 'Jackie Cogan' à nossa lista quando Andrew Dominik Matando-os suavemente atinge um amplo lançamento. Mas, como mostra nosso Top 10, ele segue alguns personagens lendários.

Matando-os suavemente está agora nos cinemas.

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