O Technicolor certamente percorreu um longo caminho no cinema, mas desempenhou um grande papel nessas histórias clássicas.
Quando os filmes Technicolor começaram em 1916, foi a primeira vez que muitos viram cores na tela - e ninguém as experimentou com uma clareza tão deslumbrante. Nas décadas seguintes, o processo de captura de cores no filme evoluiu, eventualmente nos levando aos feitos impressionantes da cinematografia visual que temos hoje em filmes como avatar e Doutor Estranho .
Entre a grande quantidade de filmes feitos em Technicolor, a IMDb classificou a maioria daqueles da Era de Ouro de Hollywood como alguns dos mais altos da história cinematográfica. No entanto, também há uma ou duas surpresas que foram avaliadas favoravelmente entre eles.
Deixe-a para o céu - 7.6
Deixe-a para o céu foi um dos primeiros, senão o primeiro, filme noir a ser filmado em Technicolor. Apresentando os talentos de Cornel Wilde, Gene Tierney e Vincent Price, esta história de uma jovem socialite cujo amor obsessivo pelo marido escritor ameaça ser a sua ruína apresenta ao mundo uma das verdadeiras Femme Fatales do cinema.
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Tiernay recebeu uma indicação ao Oscar em 1946 por sua atuação e o filme é agora considerado o melhor uso da tecnologia e das cores da época, com visuais impressionantes e impactantes.
Shane - 7,6
Lançado em 1953, Shane foi um dos filmes de faroeste mais celebrados, estrelado por Alan Ladd em um de seus papéis mais icônicos. Depois de finalmente encontrar a paz num vale pertencente a uma família, ele deve agir contra um barão implacável que quer reivindicar a terra para si.
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Isso representaria muitas novidades quando se tratasse de cinematografia de paisagem visionária e tecnicolor. Este não seria também o único filme em cores de Jean Arthur, mas daria ao diretor de fotografia Loyal Griggs um Oscar por seu trabalho por trás das câmeras.
Branca de Neve e os Sete Anões - 7.6
O primeiro longa-metragem da Walt Disney Pictures, Branca de Neve e os Sete Anões foi um filme marcante no cinema. É o primeiro longa-metragem de animação tradicional e, portanto, também o primeiro filme animado em technicolor.
Desde a tinta Helen Ogger e sua equipe implementando rouge em cada célula de Branca de Neve até a sequência 'High-Ho' do animador Shamus Culhane, a cor desempenhou um dos muitos papéis cruciais neste recurso Technicolor que fãs de Branca de Neve pode ficar chocado ao saber .
Fantasia - 7,7
Fantasia apresentou ao mundo uma mistura de música, cores e animação que nunca havia sido experimentada na tela antes. Um desses segmentos foi O Aprendiz de Feiticeiro um desenho animado que fez do Mickey Mouse um ícone , e ainda hoje é referenciado na mídia.
O filme também alcançou grandes marcos no uso da tecnologia. A equipe também não inventou o Fantasound, que foi capaz de usar sistemas estéreo pela primeira vez em um filme da Disney, mas muitos dos animadores foram capazes de criar algo novo com cada segmento que tinha suas próprias paletas de cores e estilos de animação exclusivos.
O homem quieto - 7,7
Lançado em 1952, O homem quieto contou a história do boxeador aposentado Sean Thornton que retorna à aldeia irlandesa onde nasceu para comprar a antiga fazenda da família. No entanto, ele logo se volta para a ruiva Mary e, sem querer, causa uma briga com seu irmão ciumento.
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Com o filme dirigido por John Ford, ele trabalhou mais uma vez com John Wayne, que interpretou Sean Thornton. Mas foi a contribuição entre John Ford e o diretor de fotografia Winton Hoch que fez deste um dos melhores usos da cor e da localização no cinema.
As Aventuras de Robin Hood - 7.9
Uma recontagem arrojada do clássico herói popular da tradição britânica, As Aventuras de Robin Hood estrelou Errol Flynn como o herói arrojado. Ostentando trajes coloridos e brilhantes em batalhas de grande escala, a paleta de cores do filme ainda é considerada um dos melhores usos do Technicolor durante a década de 1930.
Seu impacto histórico fez com que fosse reconhecido como parte do National Film Registry e visto na IMDb como o melhor filme de Robin Hood.
Os sapatos vermelhos - 8.1
Baseado no conto de fadas de Hans Christian Anderson, Os sapatos vermelhos foi uma releitura teatral de 1948 estrelada por dançarinos e bailarinas famosos. Essa nova abordagem da história contava o conflito emocional que uma jovem enfrentava entre escolher a carreira profissional como bailarina ou a vida com o homem que amava.
Quando se trata do cinema britânico, nenhum causou o mesmo impacto que a dupla criativa formada por Michael Powell e Emeric Pressburger. Tendo feito 24 filmes juntos, eles também foram responsáveis por trabalhos impactantes e icônicos como Narciso Negro e Uma questão de vida ou morte .
O Mágico de Oz - 8.1
O feiticeiro de Oz foi um grande clássico da era technicolor. O filme mostra Dorothy no mundo mágico de Oz e ao longo de sua jornada para voltar para casa, ela faz amizade com Espantalho, Homem de Lata e Leão, todos que desejam encontrar o Mágico de Oz para realizar seus desejos.
Embora o filme abra e feche com as cores preto e branco, não demora muito até que a cor seja introduzida após Dorothy acordar, criando uma das muitas cenas memoráveis do filme. E com uma quantidade tão grande de cores na tela, Oz era realmente como qualquer coisa que alguém já tivesse visto na época.
E o Vento Levou - 8.2
Ambientado durante a Guerra Civil Americana, a história de E o Vento Levou contou o romance entre Scarlett O'Hara, filha de um dono de plantação, e a socialite Rett Butler. Com o início da guerra, o filme mostra como isso afeta seu romance e também como a leva a proteger sua família, o que o tornou um dos melhores filmes de Olivia De Havilland.
Embora o filme tenha sido celebrado na época por seus grandes cenários e vestidos lindos que aproveitavam ao máximo a tecnologia de cores da época, o filme se tornou polêmico nos últimos anos devido à sua representação racial negativa.
Cantando na chuva - 8.3
Ambientado durante o final da era do cinema mudo, Cantando na Chuva contou a história de dois atores que lentamente se apaixonam enquanto trabalham em seu primeiro filme falado. Estrelado por Gene Kelly e Debbie Reynolds, este musical se tornou um dos mais celebrados e queridos nos anos seguintes após seu lançamento.
E embora a música e os atores sejam lembrados com carinho hoje, é considerado pela IMDb como o filme clássico em Technicolor de maior classificação da atualidade. Uma imagem americana otimista, a cor brilha tão intensamente nesta imagem quanto em qualquer outra.
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