Twin Peaks, de David Lynch, é um fenômeno mundial, mas filmes como Blue Velvet e Mulholland Drive também são projetos icônicos do roteirista e diretor.
Um maestro do surrealismo cinematográfico, o escritor e diretor David Lynch explorou vários projetos absurdos ao longo de sua carreira, desde clássicos como Veludo Azul e falha como Duna , shorts satíricos como Coelhos a um mistério de arrepiar na TV como Twin Peaks .
Ao longo dos anos, Lynch conquistou uma base de fãs de culto com seu estilo único de imagens oníricas, histórias metafóricas e uma chamada atmosfera 'Lynchiana'. Mesmo que ele tenha se envolvido em vários gêneros, mistério e terror parecem ser os pilares de sua carreira. Seu último longa-metragem Império interior foi lançado em 2006, mas continuou ganhando fascínio popular por outras obras, como videoclipes e curtas-metragens.
10Dune (1984) - 6,5
Uma adaptação do épico de ficção científica de mesmo nome, Duna foi uma das produções mais ambiciosas de Lynch. Tratava dos conflitos de famílias nobres por causa de Arrakis, o planeta deserto. Infelizmente, Duna não recebeu reações positivas da crítica e do público. Com isso dito, o próprio Lynch nunca gostou muito do corte teatral devido às interferências do estúdio.
Ao longo dos anos, três versões diferentes do filme foram lançadas e alguns fãs mudaram de opinião. Além disso, o próximo Duna de Denis Villeneuve regenerou o interesse no romance de Frank Herbert.
9Inland Empire (2006) - 6,9
Império interior estrela Lynch regular Laura Dern como uma atriz no papel de uma mulher adúltera. À medida que ela entra mais e mais no personagem, eventos bizarros começam a acontecer em sua vida apagando a lacuna entre o que é real e o que é surreal.
O recurso de 3 horas de duração acaba fornecendo alguns sustos genuínos também em sua abordagem fortemente experimental. Aparentemente, David Lynch filmou a totalidade de Império interior com uma camcorder de mão, resultando em imagens de baixa resolução adicionando tons caóticos ao filme.
8Wild At Heart (1990) - 7,2
Selvagem no coração pode não ser tão bizarro quanto as outras entradas desta lista, mas ainda se beneficia de algumas decisões criativas inesperadas e alusões metafóricas, alterando amplamente algumas partes do romance de Barry Gifford com o mesmo nome.
O road movie / comédia de humor negro apresenta Laura Dern e Nicholas Cage nos papéis principais como dois amantes em fuga após a mãe tirana da heroína enviar capangas atrás deles. A típica sensação Lynchiana de estranheza e desconforto está definitivamente lá, mas é imitada por seus personagens que raramente falam ou se sentem como humanos reais.
7Twin Peaks: Fire Walk With Me (1992) - 7.3
Servindo como uma prequela e uma sequência da série icônica de Lynch Twin Peaks , o thriller psicológico explora dois casos de assassinato em diferentes linhas do tempo, com a maioria do elenco de TV reprisando seus papéis.
Na mesma linha de outros filmes de Lynch, Fire Walk With Me não foi universalmente bem recebido e acabou sendo um fracasso de bilheteria nos Estados Unidos. E mais uma vez, como outros filmes de Lynch, seu status melhorou com o tempo, com tomadas mais revisadas e positivas sendo oferecidas.
6Eraserhead (1977) - 7,4
O indie de estreia de Lynch também é considerado um dos melhores filmes de ficção científica do século XX. Conceitualizado e dirigido durante seu mandato de estudante no American Film Institute, Eraserhead foi uma produção de baixo orçamento que ganhou popularidade através do boca a boca, entretendo e surpreendendo o público nas exibições à meia-noite.
A premissa geral gira em torno de um homem lidando com o nascimento de uma criança semelhante a um lagarto deformado. O pesadelo kafkiano de uma premissa, a maquiagem grotesca, os temas sexuais ousados, o design de som em várias camadas, tais elementos foram suficientes para enojar e encantar seus espectadores, ao mesmo tempo em que cimentam seu legado como diretor não convencional.
5Estrada Perdida (1997) - 7,6
Devido ao seu enredo que desafia as dimensões e muda no tempo, é difícil para os espectadores pegar o jeito Estrada Perdida em uma única visualização. Mas talvez ter múltiplas visualizações com múltiplas interpretações forme a essência de um filme típico de Lynch.
Marcado como um neo-noir, o filme começa com duas histórias paralelas, ambas envolvendo o adultério como tema dominante. Apesar de Patricia Arquette protagonizar os dois cenários, as histórias são pensadas para serem separadas. Como esperado, quando as conexões se tornam mais evidentes, o caos se instala.
4Blue Velvet (1986) - 7,7
Veludo Azul é a quintessência do cinema Lynchiano que combina todos os seus gêneros preferidos de uma vez, do terror psicológico ao filme noir. Ele lentamente se desenvolve a partir da descoberta de uma orelha cortada que leva um estudante universitário (colaborador regular Kyle MacLachlan) a uma toca de coelho escura de mistério, sexo, romance e violência.
O filme é notável por relançar a carreira de Dennis Hopper (que interpreta o antagonista Frank Booth) e por dar a Lynch sua segunda indicação ao Oscar de Melhor Diretor. Ele continua a ser um dos recursos mais populares e comentados de Lynch.
3Mulholland Drive (2001) - 7,9
Indiscutivelmente um dos melhores thrillers de todos os tempos , Mulholland Drive ganhou Lynch sua terceira indicação de direção no Oscar e apareceu na lista de final de ano de vários críticos em 2001. Naomi Watts interpreta uma atriz que se muda para Los Angeles e faz amizade com uma amnésica (Laura Harring) que busca superar um acidente de carro traumático. Mais histórias e vinhetas se cruzam no desenho do diretor de Hollywood (Justin Theroux).
O resultado é um noir atmosférico sinistro com uma infinidade de interpretações abertas. O próprio Lynch não falou muito sobre Mulholland Drive o verdadeiro significado de, deixando-o aberto para debates e discussões entre cinéfilos.
doisThe Elephant Man (1980) - 8.1
Em seu segundo esforço seguindo Eraserhead , Lynch contou com uma narrativa mais fundamentada que dramatiza a história de vida de Joseph Merrick (John Merrick no filme, interpretado por John Hurt), um homem que foi tragicamente explorado por suas características faciais anormais do ponto de vista médico. O filme retrata com empatia sua época em um show de horrores de circo e como um médico britânico (Anthony Hopkins) o ajuda a conseguir um emprego em um hospital.
O homem elefante pode ser um relógio perturbador dado como o roteiro de Lynch indicado ao Oscar está disposto a mostrar as realidades brutais e o julgamento que pessoas como Merrick enfrentaram na história. O homem elefante foi adaptado várias vezes, embora todas as versões escalem um ator saudável para o papel titular, uma decisão que atraiu críticas .
1The Straight Story (1999) - 8.3
Curiosamente, o filme menos surreal de Lynch parece ter a maior classificação do IMDb. The Straight Story é diferente de muitas maneiras. Ele encontra seu diretor fretando um território familiar, comovente, em vez de seu mundo de pesadelo usual. Este empreendimento produzido pela Disney tem Richard Farnsworth no papel principal, um homem idoso que deseja fazer as pazes com seu irmão doente e distante.
Incapaz de renovar sua licença, devido à sua visão e pernas prejudicadas, o protagonista acaba viajando de Iowa para Wisconsin em seu cortador de grama em ritmo de caracol. O resultado dessa jornada é um road movie sentimental, porém realista, ambientado no Meio-Oeste.