A Palma de Ouro de Cannes é o prêmio mais prestigioso que um filme pode receber, e o melhor deles é uma mistura de clássicos de Hollywood e filmes estrangeiros convincentes.
A Palma de Ouro, que é concedida no Festival de Cinema de Cannes, é frequentemente considerada o prêmio mais cobiçado da indústria cinematográfica, principalmente porque o festival nunca perdeu de vista seu propósito original. O objetivo da Palme d'Or é chamar a atenção e aumentar a conscientização sobre filmes incríveis, independentemente de suas nacionalidades, e continua a fazê-lo hoje.
RELACIONADO: 10 filmes de terror corporal para assistir se você adorava engolir
O vencedor mais recente foi o de 2021 Titânio , um horror corporal sobre uma mulher que tem uma atração incomum por carros. Mas nem todo vencedor tem uma premissa tão estranha ou é tão polarizadora. Muitos deles se tornaram os filmes mais celebrados de todos os tempos, mesmo para o público em geral, e provavelmente não teriam recebido a exposição que receberam se não fosse por ganhar o cobiçado prêmio.
10La Dolce Vita (1960) - 8,0
É uma surpresa que Federico Fellini tenha recebido a Palma de Ouro apenas uma vez. Embora tenha havido apenas dois diretores que já ganharam o prêmio mais de uma vez, os filmes de Fellini se encaixam perfeitamente com o que os júris de Cannes adoravam naquela época.
No entanto, A doce vida ainda é um dos melhores filmes de Fellini, pois segue um repórter hedonista tipicamente Fellini que se apaixona por uma estrela de cinema. É uma mistura perfeita de comédia e drama, e continua a bem documentada relação de amor e ódio de Fellini com a indústria cinematográfica e a produção cinematográfica, assim como sua obra-prima. 8½ fez três anos depois.
9Viridiana (1961) - 8.1
Viridiana é sobre uma mulher que está se preparando para se tornar freira até que ela seja enviada para visitar seu tio, que fica determinado a seduzi-la. O filme é um dos maiores exemplos dos júris do Festival de Cinema de Cannes que estão muito mais à frente do que os outros quando se trata de cinema.
Embora tenha ganhado a Palma de Ouro em 1961, o filme não era tão amado fora do circuito de festivais. A recepção não foi tão positiva e por causa da temática religiosa, segundo Critério , o governo espanhol tentou banir o filme e não estava disponível na Itália até a década de 1970. Mas agora, Viridiana é considerado um clássico.
8A Estrada (1982) - 8.1
Assim como Viridiana , A estrada foi proibido em certos territórios devido ao seu assunto. O filme foi proibido na Turquia até 1999, pois retrata as consequências do golpe de estado turco de 1980, que foi a terceira rebelião turca contra o governo. No rescaldo, 50 pessoas foram executadas e 500.000 foram colocadas na prisão por anos.
RELACIONADOS: 10 vencedores da Palma de Ouro de Cannes, de acordo com o Rotten Tomatoes
Mas, por melhor que seja o filme, é a história por trás do filme que o eleva e possivelmente até o ajudou a ganhar a Palma de Ouro. De acordo com O telégrafo diário , como Yilmaz Guney estava preso na época, ele fugiu da prisão para dirigir o filme ele mesmo.
7Paris, Texas (1984) - 8,1
Os diretores americanos fizeram muitos filmes convincentes sobre a América e o que o país representa, mas às vezes um lugar se torna mais interessante quando contado por alguém de fora. Paris, Texas é um filme sobre a América contado pelo cineasta alemão Wim Wenders, e a paisagem é usada metaforicamente tanto quanto por suas vistas fotogênicas.
O filme é sobre um homem que vaga pelo Texas quase sem rumo e com um estado de espírito desolado. Mas ele então tenta se reunir com seu irmão e filho, que ele não vê há anos. Embora tenha um monte de elogios em seu nome, incluindo a Palme d'Or, Paris, Texas é um dos filmes de viagem mais esquecidos já feitos.
6Os guindastes estão voando (1957) - 8.3
Uma das maneiras de conquistar o coração do júri de Cannes é fazer um filme anti-guerra, como Apocalipse agora e O pianista são apenas alguns dos muitos dramas anti-guerra que ganharam o cobiçado prêmio. Mas um dos primeiros a fazê-lo foi Os guindastes estão voando , um filme soviético ambientado durante a Segunda Guerra Mundial.
O filme retrata o dano mental que foi feito à psique do público. É uma grande vitrine da cultura, língua e história soviéticas da época, além de ser totalmente cativante.
5Taxista (1976) - 8.2
Se há uma coisa que os júris do Festival de Cinema de Cannes amam, é um protagonista que não tem sua bússola moral sob controle. Taxista é o maior exemplo disso, já que o filme é sobre um vigilante que desconta sua própria solidão e isolamento nos criminosos que o cercam.
Com as dezenas de filmes glamourizando Nova York, Taxista faz o oposto, pois é um retrato de alienação e a violência decididamente sem glamour no filme é quase anti-Hollywood. E junto com a fantástica trilha sonora original de jazz, tudo isso faz parte do porquê Taxista ainda se sustenta hoje.
4Apocalipse Agora (1979) - 8.4
Ao ser entrevistado para o documentário making-of Corações das Trevas , Francis Ford Coppola revelou que ele realmente acreditava que iria ganhar um Prêmio Nobel enquanto filmava Apocalipse agora . E enquanto isso não era bem o caso, o filme anti-guerra ainda recebeu uma tonelada de elogios, incluindo a Palma de Ouro.
Nenhum filme detalha melhor as atrocidades da guerra do que Apocalipse agora . Tem algumas das melhores performances de todos os tempos de Marlon Brando e Martin Sheen, e o filme ainda parece impressionante hoje. O filme de Coppola de 1979 é uma obra-prima e um dos melhores filmes de guerra psicológica – mesmo que não tenha recebido o Prêmio Nobel.
3O Pianista (2002) - 8,5
O pianista segue um judeu polonês que sobrevive ao holocausto, e é um dos filmes mais interessantes e únicos sobre o período porque não é sobre um herói ou um guerreiro. Em vez disso, o músico clássico titular sobrevive por pura sorte e ajuda de não-judeus que lhe deram um lugar para ficar.
RELACIONADOS: Os 10 melhores filmes de Adrien Brody, de acordo com o IMDb
O que o filme faz tão bem é contar a história da vida real da maneira mais honesta possível, pois não aumenta o suspense nem dramatiza excessivamente nenhum dos eventos para ser muito sentimental. Qualquer emoção encontrada no filme é completamente crua, e se algum festival de cinema aprecia emoção crua mais do que qualquer outro, é Cannes.
doisParasita (2019) - 8.6
Parasita é um dos raros filmes estrangeiros que conseguiram fazer um grande sucesso nos EUA, pois se tornou um sucesso de bilheteria tão surpreendente. De acordo com Bilheteria Mojo , o filme arrecadou mais de US$ 260 milhões em todo o mundo e foi o primeiro filme estrangeiro a ganhar o Oscar de Melhor Filme, mas muito antes disso, ganhou a Palma de Ouro.
Mais uma vez provando que o festival tem o dedo no pulso, Cannes foi o primeiro a cantar Parasita elogios de. O thriller sobre a luta de classes falou com muitas pessoas, além de ser um passeio divertido e selvagem. Tornou-se uma tendência atual para os filmes sobre a luta de classes ganharem o cobiçado prêmio, como Ladrões de lojas ganhou antes Parasita , e Eu, Daniel Blake ganhou antes disso.
1Pulp Fiction (1994) - 8,9
O Festival de Cinema de Cannes quase funciona de forma inversa ao Oscar. Assim como o Oscar raramente nomeia filmes estrangeiros para Melhor Filme, Cannes raramente concede a Palma de Ouro a filmes americanos. No entanto, Pulp Fiction é uma das maiores exceções, pois além de ser americano, conta com algumas das maiores estrelas do cinema de Hollywood da época.
Mas como os filmes estrangeiros foram uma grande influência no filme de 1994, o júri não resistiu ao charme do filme. Embora Pulp Fiction não inventou as técnicas, popularizou as tendências do cinema estrangeiro em Hollywood, como as narrativas multifacetadas e não lineares, levando a tantos Pulp Fiction rebatidas.
PRÓXIMO: Reformulando Pulp Fiction com personagens do escritório