Peça a qualquer cinéfilo para citar um dos principais gêneros de filmes de Hollywood, e a ação certamente surgirá. Um exemplo perfeito do hipnotizante escapismo que os cineastas podem oferecer, os filmes de ação emocionam o público com heróis memoráveis, vilões aterrorizantes e sequências emocionantes que ilustram por que vamos ao teatro para ver o espetáculo na maior das telas. É difícil imaginar a indústria prosperando se não fosse pelos filmes de ação, já que eles são populares há gerações de audiências.
De espiões a policiais e arqueólogos, há muitos filmes de ação que divertiram o público e ainda inspiram tanta admiração agora quanto quando foram lançados inicialmente. Mas quais se destacam e podem se classificar entre a elite do gênero? Apresentamos a TVMaplehorst 10 melhores filmes de ação já feitos .
OBSERVAÇÃO: Os filmes são apresentados por ordem de ano de lançamento e não são classificados de forma alguma.
Caçadores da Arca Perdida (1981)
É difícil de acreditar agora, mas quando Steven Spielberg e George Lucas estavam lançando caçadores da Arca Perdida , eles tiveram problemas para conseguir um estúdio para comprá-lo (mesmo após o sucesso de mandíbulas e Guerra das Estrelas ). Felizmente, a Paramount achou que o projeto era um investimento valioso, e o público de todos os lugares conseguiu um novo herói de ação para adicionar ao panteão de grandes nomes: Indiana Jones. Usando seu amor pelos seriados de filmes dos anos 1930 e 1940 como guia, Spielberg e Lucas proporcionaram aos espectadores uma aventura divertida e empolgante que foi entregue de várias maneiras.
O filme representa Spielberg no auge de seus poderes de direção, já que o cineasta criou sequências de ação magistrais que ainda são amadas até hoje. Devido à natureza prática das acrobacias e do trabalho de câmera, momentos como Indy passando por baixo do caminhão e sua batalha no avião caíram no folclore do cinema. Toda a ação parecia real e estava encharcada de suspense. Além disso, o elenco também foi de primeira. Harrison Ford era obviamente a escolha certa para o papel principal, mas seus colegas de elenco também não eram desleixados. Paul Freeman e Ronald Lacey foram vilões cativantes que adorávamos odiar, enquanto a mal-humorada Karen Allen e o alegre John Rhys-Davies provaram ser ótimos aliados para a jornada.
Primeiro Sangue (1982)
Já com Rocky Balboa no currículo, Sylvester Stallone acrescentou mais um personagem icônico à sua filmografia ao assumir o papel de John Rambo no thriller de ação Primeiro sangue . No filme, Rambo é um veterano do Vietnã tentando se acostumar de volta à sociedade. Vagando pela cidade, ele é acusado de ser um 'andarilho' pelo insistente xerife Will Teasle (Brian Dennehy) e é submetido a abusos injustificados. Acionando flashbacks violentos de seu tempo na guerra, Rambo luta por sua vida e liberdade contra as autoridades da cidade.
Apresentando uma das melhores performances dramáticas de Stallone (sua última cena é angustiante), Primeiro sangue foi muito cru e autêntico, especialmente em comparação com as sequências exageradas que gerou. Um filme de alto perfil que lidava com os graves efeitos colaterais da luta no Vietnã, o roteiro do filme funcionava como um bom comentário social, ilustrando os avanços que ainda tínhamos que fazer em nossa sociedade quando se tratava do tratamento de nossos veteranos militares. Essa substância forte complementou a ação emocionante com a qual o público realmente se importa, dando a essa franquia um começo humilde e apreciado.
Arma letal (1987)
Um dos melhores subgêneros de ação é o 'policial amigo', e este filme de Richard Donner é um dos melhores exemplos de como fazer a fórmula certa. Ainda mais do que as sequências de ação, os personagens são o que diferencia este filme dos demais (incluindo seus muitos imitadores). Graças à dupla irresistível de Mel Gibson e Danny Glover, Riggs e Murtaugh se tornaram uma das maiores duplas de ação. A dinâmica entre o canhão solto Riggs e o pai de família Murtaugh, segundo os livros, foi interessante de assistir e acrescentou um momento de tensão, mesmo quando eles não estavam tentando resolver o caso.
Arma letal também é notável por seus poderosos temas da importância da amizade. O filme é divertido de assistir, então é fácil esquecer que Riggs tem alguns demônios sombrios que ele está tentando enfrentar, pensando em suicídio quando o conhecemos. Ver o relacionamento entre os dois policiais se desenvolver ao longo do tempo de execução do filme é sem dúvida o aspecto mais gratificante, pois compensa com um final emocionante (o gesto simbólico de dar a Murtaugh a bala de presente) que foi o ponto de exclamação perfeito para um emocionante passeio que nunca fica velho demais para nós repetirmos uma e outra vez.
Duro de Matar (1988)
Talvez o melhor filme de pura ação já feito para a câmera, o original Duro de Matar é um clássico do cinema que ainda se mantém mais de 25 anos após seu lançamento. Embora a história seja bastante simples (John McClane (Bruce Willis) deve derrotar um exército de terroristas alemães atacando Nakatomi Plaza), foi inovador, no entanto. Um de seus aspectos mais notáveis é a pintura de McClane como um herói de ação vulnerável. Comparado com seus contemporâneos como Arnold Schwarzenegger e Stallone, Willis era um protagonista comum com o qual todos poderíamos nos relacionar. Cada golpe que ele levava drenava algo dele - a ponto de ele não ter certeza se sairia vivo do prédio.
Seríamos negligentes em não mencionar Hans Gruber (Alan Rickman), um dos melhores vilões que o gênero já viu. Às vezes elegante, sofisticado e aterrorizante, o líder do alegre bando de ladrões era o contraponto ideal para a personalidade de 'cowboy' totalmente americano de McClane. Esses personagens icônicos adicionaram grande quantidade de peso ao número de sequências lendárias que o diretor John McTiernan criou (poço do elevador, atirar no vidro, etc.), fazendo Duro de Matar uma peça necessária de visualização na véspera de Natal para qualquer fã de cinema.
O Exterminador do Futuro 2: Dia do Julgamento (1991)
O diretor James Cameron aumentou consideravelmente a aposta quando voltou ao mundo da Skynet e fez o que é considerado uma das maiores sequências de todos os tempos. Sempre tentando ultrapassar os limites da produção cinematográfica, o filme de Cameron foi um divisor de águas para os efeitos especiais de Hollywood, sendo pioneiro na tecnologia CGI que se tornaria um marco da indústria nas décadas seguintes. O T-1000 (Robert Patrick) foi uma criação alucinante, mudando de formas para dar ao T-800 (Arnold Schwarzenegger) e John Connor (Edward Furlong) um inimigo adequado enquanto tentavam impedir que o Dia do Julgamento acontecesse. As sequências de perseguição de roer as unhas levaram as coisas para o próximo nível.
Deixando de lado as inovações técnicas, o principal motivo Exterminador do Futuro 2 é tão amado por muitos é a história emocionante que ele contou. 'Não há destino além do que fazemos' é um ótimo tema para se abordar, mas a relação pai/filho que se formou entre John e o T-800 foi ainda mais poderosa. Os dois compartilharam um vínculo especial ao longo de sua aventura e aprenderam muito com seu breve tempo juntos. É difícil não derramar uma lágrima sempre que Sarah Connor (Linda Hamilton) abaixa o T-800 no aço e a 'máquina de matar' dá um sinal de positivo oportuno e significativo para que John saiba que tudo ficará bem.
Quebra de ponto (1991)
O thriller cheio de adrenalina e ação de Kathryn Bigelow é digno de nota por vários motivos. Apresentando aos espectadores a nova estrela de ação Keanu Reeves, o filme combinou brilhantemente o ator descontraído com o carismático Patrick Swayze, criando uma dinâmica fascinante entre seus personagens Johnny Utah e Bodhi. O relacionamento deles é uma das forças motrizes do filme, dando Ponto de ruptura alguma boa substância para complementar as cenas de ação. À medida que Johnny se aprofundava cada vez mais no mundo do surf, sua amizade com Bodhi era fonte de tensão dramática, com as ações do policial disfarçado sendo questionadas.
Mas como um filme de ação em primeiro lugar, Bigelow teve que entregar nesse departamento - e ela fez de sobra. Momentos como a perseguição a pé de Utah com Bodhi e quando Johnny pula de um avião sem pára-quedas são cheios de suspense, deixando os espectadores na ponta dos assentos enquanto esperam o que acontecerá a seguir. A habilidade em exibição consolidou o status de Bigelow como um dos principais diretores de ação, preparando o palco para roedores de unhas premiados como The Hurt Locker e Zero Dark Thirty . Se você quer saber por que este ano Ponto de ruptura remake é tão difamado que vai para os cinemas, leve o original para dar uma volta uma noite.
Meninos Maus (1995)
Hoje em dia, o nome Michael Bay inspira pavor nos corações de muitos espectadores, mas sua carreira teve um começo emocionante com esta ação/comédia policial. Estrelando Will Smith e Martin Lawrence, a dupla surpreendeu o público com suas brincadeiras engraçadas e ótima química. Não foi apenas inovador ver dois policiais negros no centro do palco em um filme como este, meninos maus subverteu ainda mais as expectativas do gênero com a configuração do filme. Grande parte da comédia vem do playboy suave Mike Lowrey (Smith) e do homem de família casado Marcus Burnett (Lawrence) tendo que se passar por outro, invertendo seus papéis e tentando se ajustar a diferentes estilos de vida.
meninos maus foi também a primeira incursão de Bay no campo do cinema de longa-metragem, e ele imediatamente colocou sua marca no projeto e apresentou ao público seu tipo de ação. Embora não tão estranho quanto alguns dos filmes que se seguiriam, no início de seus dias de direção, Bay já tinha um domínio firme de designs visuais sofisticados e sua capacidade de dirigir sequências de ação em grande escala era incomparável. Sim, alguns criticaram meninos maus por ser mais estilo do que substância, mas isso não impediu que fosse divertido de assistir. É de se admirar por que as pessoas estão espumando pela terceira vez com essa equipe?
Matrix (1999)
Criativos e revolucionários ao mesmo tempo, os Wachowski entregaram um dos exemplos que definem o cinema de ficção científica de Hollywood com O Matrix . Ele foi parodiado até a morte nos anos desde seu lançamento, mas os efeitos do 'bullet time' que o filme introduziu ainda são tão impressionantes de assistir agora quanto eram quando os espectadores os viram pela primeira vez. A tecnologia permitiu que os cineastas ultrapassassem os limites e quebrassem as convenções dos filmes de ação, pois os heróis podiam desviar de balas e ricochetear nas paredes enquanto lutavam contra seus inimigos. Incorporando de forma inteligente as regras do programa de computador no centro do filme, O Matrix foi capaz de nos dar algo que nunca vimos antes.
Mas toda aquela ação engenhosa teria sido superficial se não fosse pela história inebriante que realmente fez do filme o que ele é. Uma visão interessante do arquétipo da jornada do herói, O Matrix foi totalmente original, cheio de conceitos e ideias que instantaneamente se tornaram parte da tradição cinematográfica. Não só isso, os atores estavam no topo de seus jogos. Keanu Reeves provou ser a melhor escolha para Neo, e atores como Hugo Weaving e Laurence Fisburne estavam lá para dar uma ajuda de seriedade ao projeto. Se ao menos as sequências pudessem ter sido tão inspiradoras.
O Ultimato Bourne (2007)
Uma das séries de filmes que definem os anos 2000, a franquia Jason Bourne definitivamente está entre a elite do gênero. Uma das poucas instâncias em que uma série melhora à medida que avança, a estrela Matt Damon e o diretor Paul Greengrass alcançaram novos patamares com esta terceira parcela. Desenvolvendo ainda mais seu domínio da estética da 'câmera trêmula', Greengrass provou que a técnica controversa poderia ser genuinamente uma forma de arte, imergindo os espectadores em ação de tirar o fôlego. O diretor também fez questão de incorporar acrobacias reais e práticas aos procedimentos, dando-nos cenas de luta tensas que atingem o alvo a cada soco. Ainda ficamos surpresos toda vez que vemos Bourne lutando contra Desh (Joey Ansah).
Como tantas outras entradas em nossa lista, o que realmente eleva Ultimato Bourne para o topo está a enorme quantidade de substância que Greengrass desempacotou para tornar o filme interessante e emocionante. Aprender mais sobre o passado de Bourne foi um ângulo atraente para explorar, dando ao filme um peso dramático sério. Também não doeu que o elenco estava em ótima forma. Jogadores que retornaram como Damon, Joan Allen e Julia Stiles adicionaram camadas a seus personagens com performances convincentes e honestas. Além disso, o viscoso Noah Vosen de David Strathairn foi um dos melhores vilões da franquia. O público mal pode esperar para ver Damon retornar à série, e este filme é um grande motivo.
A Invasão: Redenção (2012)
Em uma era de CGI usado demais e cenas de ação exageradas que mergulham na implausibilidade, o ataque estava lá para mostrar aos cineastas de ação como se faz. Uma lufada de ar fresco quando foi lançado, o diretor Gareth Evans combinou a grandiosidade do estilo de artes marciais indonésias Pencak Silat com um trabalho de câmera revolucionário que fez dos espectadores parte da ação. Suas técnicas por trás da câmera permitiram que ele criasse um dos filmes de ação mais bem feitos (do ponto de vista da direção) na memória recente, pois dependia mais de dublês práticos do que qualquer outra coisa. Foi isso que o tornou tão inovador.
Evans também misturou gêneros com grande efeito, aumentando a tensão ao longo do tempo de execução do filme, misturando elementos de um filme de terror de sobrevivência. Havia perigo a cada passo, e o público nunca saía de seus assentos por causa disso. Além disso, os vilões em o ataque rivalizam com os malfeitores mais notórios que Hollywood inventa hoje em dia, tornando os procedimentos tensos e muito sinistros. Há uma razão pela qual tantas pessoas estão desanimadas com o remake proposto em inglês. Esse filme é tão bom que vai ser difícil superá-lo.
Menções Honrosas
Existem tantos clássicos de ação para escolher, que não poderíamos encaixá-los todos na lista adequada. Aqui estão algumas menções honrosas que perderam o corte:
- Qualquer filme de James Bond: com tantas iterações do famoso espião, é difícil escolher um como o 'melhor', já que são todos tão diferentes. Dedo de ouro e Casino Royale (foto) classificação entre os melhores.
- The Rock: Um dos melhores de Michael Bay com reviravoltas divertidas de Nic Cage e Sean Connery
- True Lies: Não é a colaboração mais icônica de James Cameron/Arnold Schwarzenegger, mas uma paródia/suspense humorística de espionagem que deu espetáculo
- Top Gun: O público precisou de velocidade no papel de ação inovador de Tom Cruise, e os números de recrutamento da Marinha dispararam como resultado
Como sempre, nossa lista não pretende incluir tudo, portanto, compartilhe seus filmes de ação favoritos nos comentários abaixo. E certifique-se de se inscrever em nosso canal do YouTube para assistir a mais vídeos divertidos.