Frances McDormand: Suas 10 cenas mais icônicas, Classificado

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Frances McDormand é facilmente uma das melhores atrizes desta geração, e esses dez momentos incríveis mostram exatamente por que isso acontece.





Frances McDormand é uma das atrizes mais consistentes da geração moderna. Tendo conquistado dois Oscars, ela é sempre confiável para trazer performances inesquecíveis que falam de mulheres fortes e mães empoderadas com bússolas morais que preservam, apesar da natureza hostil que as cerca.






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Em homenagem a sua carreira impressionante, essas são as performances mais icônicas de Frances McDormand. Essas cenas podem variar de pesos pesados ​​do drama a travessuras mais leves feitas especificamente para crianças. Fique tranqüilo, cada um fará com que seu queixo caia ou cative pelo quão grande ela é!

10MADAGASCAR 3: O MAIS PROCURADO DA EUROPA: Não, não me arrependo de nada

Apesar de sua forte filmografia em filmes independentes aclamados pela crítica, mas de outra forma menores, McDormand também tem alguns sucessos de grande orçamento em seu currículo. Enquanto Aeonflux e Transformers: Dark of the Moon eram questionáveis ​​para dizer o mínimo, seu melhor esforço de blockbuster é de Madagascar 3: o mais procurado da Europa como a louca capitã do controle de animais Chantal DuBois, onde ela pretendia pegar a cabeça de Alex como um troféu.






Ela foi presa, mas escapou da prisão facilmente, indo para o hospital onde seus homens feridos estavam presos. Ela então reanimou o moral deles cantando Non, je ne lamentted rien de Edith Piaf. Essa cena sozinha, com McDormand realmente cantando em seu sotaque francês combinado com a animação excêntrica, resume sua performance exagerada.



9MISS PETTIGREW VIVE POR UM DIA: De braços dados

Nesta peça de época, McDormand interpreta uma ex-governanta que foi indicada para servir como secretária social da atriz Delysia Lafosse (Amy Adams), que tem uma porta giratória de pretendentes. Enquanto a servia, Guinevere Pettigrew foi remodelada e apresentada ao carismático Joe Blomfield (Ciaran Hinds).






Como Queime Depois de Ler , esta é outra apresentação solta de McDormand, onde ela conseguiu jogar bola com Adams. Mas, embora essas cenas sejam hilárias, seus momentos com Blomfield são extremamente doces. A última cena de Blomfield encontrando um Pettigrew queimado em uma estação de trem e caminhando de mãos dadas com ela é a cereja do bolo doce.



8MOONRISE KINGDOM: A Reconciliação

Em sua primeira colaboração com Wes Anderson, McDormand interpreta a matriarca da família Bishop, Laura Bishop, que está perturbada com o fato de sua filha Suzy fugir de casa. Isso aconteceu prematuramente em sua briga com seu marido Walt (Bill Murray), um advogado como ela, que tem sido tão pouco confiável em quase tudo que ela encontrou uma conexão ambígua no Capitão Sharp (Bruce Willis).

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O fato de ela ser a bússola moral de que sua família precisa dá leviandade suficiente para uma história de maioridade tão pungente. O melhor momento da Sra. Bishop vem da cena do quarto, onde ela se desculpou com Walt em sua cama de solteiro, enquanto ele se sentava em sua própria cama separada.

7SANGUE SIMPLES: Chutando Marty nas Canelas

Para sua estreia no cinema e a primeira de muitas colaborações dos Coen Brothers, Frances McDormand interpreta Abby na estreia dos irmãos na direção Blood Simple . Aqui, ela é a esposa do abusivo dono de bar Julian Marty (Dan Hedaya), que se relaciona com um barman chamado Ray (John Getz). Suas façanhas com Ray a levaram a se apaixonar por ele ainda mais, e por Marty contratar um detetive particular para expor o caso.

Em sua tentativa de levá-la de volta, 'Marty a agarra pelo corpo, contra sua vontade. Abby tenta lutar contra ele, acabando por derrubá-lo nas canelas. Esse golpe fez Marty cair no chão e recuar. Essa é uma mulher com quem é difícil mexer!

6QUEIMAR APÓS A LEITURA: Chad explica o conteúdo do CD

Sempre que McDormand está em um filme dos Coen Brothers, ela dá tudo de si, seja seu papel grande ou pequeno. Para Queime Depois de Ler , ela interpreta Linda Litzke, uma zeladora de ginástica estúpida que, junto com seu colega de trabalho igualmente estúpido Chad (Brad Pitt), encontra um CD cheio de informações confidenciais da CIA e se envolve em uma complicada conspiração de chantagem envolvendo o analista aposentado da CIA Osbourne Cox (John Malkovich) , sua esposa e o cara com quem sua esposa está dormindo.

Esta é uma das apresentações mais descontraídas de McDormand até o momento. É óbvio que ela se divertiu bastante aqui, especialmente na cena em que Chad descobriu o CD e tentou explicar seu conteúdo sem pensar. A cara de horror que ela faz ao tentar entender sua tagarelice sem sentido é dourada.

5RAISING ARIZONA: Ele é um anjo!

Existem dois lados extremos na atuação de Frances McDormand: o lado peculiar e excêntrico e o lado sério e apaixonado. Raising Arizona tinha McDormand em sua forma mais peculiar como Dot, a esposa ansiosa de Glen (e uma swinger) que encontrou H.I. McDunnough e sua parceira Edwina foram apresentados a Junior.

Sua personalidade otimista parecia estranha para H.I. e Ed. Embora seu papel seja pouco mais do que uma participação especial, McDormand roubou todas as cenas em que estava. É por isso que na cena em que Dot vê Junior pela primeira vez, ela ficou tão surpresa ao dar uma olhada que cobriu os olhos de tal anjo fofo.

4QUASE FAMOSA: a conversa por telefone

Neste hit de Cameron Crowe depois Jerry Maguire , McDormand habita a mãe poderosa nela como a atenciosa Elaine Miller, que emprega métodos rígidos com seu filho prodígio, William (Patrick Fugit). Seu pequeno papel como a mãe solteira de seu filho, que conseguiu uma vaga na Rolling Stone, permitiu que ela possuísse cada cena.

Isso fica aparente na conversa por telefone, quando Russell (Billy Crudup) interrompe a ligação de William e, em vez de repreendê-los naquele momento, ela diz a ele: Não é tarde demais para você se tornar uma pessoa importante, Russell. Por favor, leve meu filho para casa em segurança.

3MISSISSIPPI BURNING: As origens do ódio

Mississippi Burning centra-se em dois agentes do FBI que investigam o desaparecimento de três trabalhadores dos direitos civis em meio à agressão entre os residentes do condado e a Ku Klux Klan. Embora o filme possa ser famoso por sua cena de queima cruzada, suas performances não podem ser subestimadas, especialmente de McDormand.

Seu papel como Sra. Pell a levou à beira da frouxidão, onde ela manteve seu próprio moral. Isso é demonstrado em seu monólogo em que ela acreditava: Ódio não é algo com que você nasce. É ensinado. No entanto, foi essa postura que levou o marido a espancá-la. Não importa o que aconteça, é poderoso.

doisTRÊS QUADROS DE AVISOS FORA DE EBBING, MISSOURI: Chutando duas canelas

Pelo papel que lhe rendeu um segundo Oscar, McDormand se destaca como Mildred Hayes, a mãe da vítima de estupro e assassinato Angela (Kathryn Newton), que montou três outdoors para chamar a atenção do chefe Bill Willoughby (Woody Harrelson) . Cada cena em que ela participa é icônica de alguma forma, desde seu momento com um veado e seu confronto com seu ex-marido (John Hawkes).

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Mas a cena mais memorável e mais marcante com os trabalhos de Martin McDonagh é a parte em que, depois de receber uma lata de cerveja, ela chuta não um, mas dois adolescentes nas canelas. Este é, sem dúvida, um momento foda.

1FARGO: O Monólogo Final

McDormand sempre deu monólogos calorosos, já que seus personagens carregam uma bússola moral clara. Seu melhor papel como Marge Gunderson foi o coração e o centro para Fargo , um filme cheio de figuras corruptas e mentores tortuosos que a levaram a tentar amarrar todas as pontas soltas. Sua caça ao ganso selvagem sobre o caso de Jerry Lundegaard (William H. Macy) acabou com ela em Gaear Grimsurd (Peter Stormare) enquanto ele colocava um corpo em um woodchipper.

Depois de prendê-lo, Marge deu o que pensar: A vida é mais do que um pouco de dinheiro, você sabe. Você não sabe disso? O silêncio de Grimsurd após o discurso de Marge é um momento sombrio que ficará gravado no cinema para sempre.