Black Mirror retorna para uma curta temporada 5 que oferece uma mistura de pratos mais leves na veia de sucessos recentes, mas também retorna às suas raízes mais sombrias.
Na esteira do vencedor do Emmy ‘San Junipero’ e ‘USS Callister’, não é nenhuma surpresa ver Espelho preto seguindo com parcelas mais leves e um pouco mais esperançosas na temporada 5. A nova temporada é um pouco mais curta do que as temporadas 3 e 4, ambas oferecendo seis episódios com elencos reconhecíveis que vieram de uma variedade de diretores, como David Slade, Joe Wright, Dan Trachtenberg e mais. A 5ª temporada opta por apenas três episódios dirigidos por James Hawkes, Owen Harris e Anne Sewitsky, respectivamente, mas traz muitos rostos reconhecíveis com Anthony Mackie ( Vingadores Ultimato ), Yahya Abdul-Mateen II ( Aquaman ), Pom Klementieff (Guardians of the Galaxy Vol. dois) , Miley Cyrus, Topher Grace ( The Hot Zone ), Andrew Scott ( Saco de pulgas ), e mais, todos interpretando várias encarnações daqueles influenciados - positiva e negativamente - pela tecnologia.
Com suas três ofertas, ‘Smithereens’, ‘Rachel, Jack e Ashley Too’ e ‘Striking Vipers’, Espelho preto a 5ª temporada é visivelmente desprovida da história distópica usual normalmente oferecida em algum ponto de cada série. Não há 'Crocodile' ou 'Metalhead' ou 'Men Against Fire' desta vez. Em vez disso, a nova temporada é composta principalmente de pratos mais leves, com ‘Striking Vipers’ e ‘Rachel, Jack e Ashley Too’ lembrando visivelmente os dois episódios vencedores do Emmy recentes. Embora na superfície possa parecer que o criador e escritor da série Charlie Brooker está tentando reviver as glórias do passado, a maneira como são menos convencionais Espelho preto episódios desdobrados sugerem que pode ser simplesmente o caso de um programa amadurecendo de suas tendências mais cínicas, pelo menos por enquanto.
Esta mudança é um pouco de ar fresco bem-vindo, como Espelho preto às vezes pode se sentir sufocada por sua tecnofobia abertamente sombria e agitada. Ele também liberta a série dos limites um tanto sufocantes de seus contos de moralidade baseados em tecnologia usuais, oferecendo ao público um conto um pouco mais emocionalmente complexo que visa examinar a influência da tecnologia de uma perspectiva decididamente mais humanista. Esse é certamente o caso em ‘Striking Vipers’, que parece uma peça com ‘San Junipero’ em sua exploração de um romance improvável entre duas pessoas facilitado por uma tecnologia poderosa e potencialmente consumidora.
Embora, em última análise, não seja tão emocionalmente satisfatório quanto 'Junipero' ou até mesmo o otimista 'Hang the DJ', 'Vipers' é mais provocativo, de uma forma que lançará milhares de peças de reflexão e conversas nas redes sociais. A história pega a ideia da coceira de sete anos (ish) e a vira de cabeça para baixo, abrindo a porta para um par de amigos de faculdade semi-afastados, Danny e Karl, interpretados por Mackie e Abdul-Mateen II, para se envolverem em uma relação sexual através de um simulador de luta de realidade virtual hiper-avançado (pense Lutador de rua na vida real), em que as linhas de identidade (tanto pessoais quanto sexuais) são borradas pelos homens que habitam seus respectivos avatares, interpretados por Klementieff e Ludi Lin ( Power Rangers )
Além das ideias de quão realistas são os relacionamentos monogâmicos e da facilidade com que a tecnologia facilita a infidelidade, 'Striking Vipers' está apenas interessado na fluidez sexual de Danny e Karl na superfície, especialmente porque o último está ostensivamente mudando de gênero no contexto de ambos os videogames. e as ligações sexuais dos amigos. É a superfície em que os personagens - e por extensão, Espelho preto em si - não explore realmente a natureza de seu relacionamento recém-descoberto fora do impacto que terá no casamento de Danny com sua esposa interpretada por Nicole Beharie ( Sleepy Hollow ), e uma exploração rápida para descobrir se Danny e Karl estão sexualmente atraídos um pelo outro fora dos limites do jogo. Embora o aspecto mais fascinante do episódio seja a dinâmica entre Danny e Karl, e as necessidades emocionais e físicas (visto que é realmente físico, neste caso) que eles atendem um ao outro, 'Striking Vipers' em si parece mais interessado em se ater a um narrativa relativamente familiar da crise de meia-idade de um homem, alimentada em parte pelo desejo sexual que é limitado pelas restrições da monogamia.
Mesmo com seus vários problemas - o personagem de Beharie carece de substância de uma forma que poderia ter transmitido melhor o significado das escolhas feitas por ela e os personagens de Mackie - ‘Striking Vipers’ é de longe o momento mais interessante na nova temporada. Leva a premissa básica por trás de quase todos os Espelho preto episódio e filtra-o através de lentes não convencionais (para este show, pelo menos). O resultado é uma hora que, embora não seja tão exultante como 'San Junipero', é, no entanto, tão memorável.
Os outros dois episódios exemplificam mais ou menos o passado e o presente da série, enquanto ‘Smithereens’ percorre um caminho familiarmente escuro, enquanto ‘Rachel, Jack, and Ashley Too’ oferece uma versão pop chiclete de Espelho preto , completo com um papel para Miley Cyrus como uma mega pop star ansiosa para escapar de uma personalidade que ela há muito já superou.
Cada um tem menos sucesso de várias maneiras, embora 'Smithereens' ofereça um desempenho tremendo de Andrew Scott como Chris, um homem tão desesperado para fazer contato com Billy Bauer de Topher Grace, um irmão de tecnologia parecido com Jack Dorsey e criador do Twitter- como a plataforma de mídia social Smithereen, ele está disposto a sequestrar um estagiário interpretado por um terrivelmente subutilizado Damson Idris ( Queda de neve ) fazer acontecer. A hora é um exercício de tensão, já que o personagem de Scott, que trabalha para uma empresa de caronas tipo Uber (você vê um tema aqui), sequestra sua vítima em uma manobra complicada para colocar Bauer no telefone. Brooker mantém os motivos de Chris em segredo até o final do episódio, o que efetivamente aumenta a tensão quando o carro de Chris é atacado pela polícia de Londres, enquanto nos Estados Unidos, a equipe de Smithereen trabalha com o FBI para tentar discernir um motivo e manter Bauer afastado de todos os custos.
Enquanto o diretor Jame Hawes consegue fazer parecer que a situação está rapidamente saindo do controle, 'Smithereens' acaba dando um pontapé em seus momentos finais, oferecendo uma mídia social bastante mecânica é uma explicação muito viciante das ações de Chris e um desfecho semi-ambíguo que mais ou menos sela o destino do personagem. No final, a hora fica muito próxima da agenda de muitos outros episódios de Espelho preto, deixando o público com um conto de moralidade um tanto simplista que prejudica o desempenho de Scott.
Se ‘Smithereens’ parece muito familiar, ‘Rachel, Jack e Ashley Too’ podem ser um exemplo de Espelho preto sobrecorreção no que diz respeito à sua abordagem. A hora efetivamente aponta os aspectos negativos do comercialismo e do marketing de superstars para um público jovem e impressionável que busca validação e intimidade emocional por meio de várias interações com tecnologia e mídia social. No entanto, mesmo com essas ideias em sua essência, ‘Rachel, Jack e Ashley Too’ se transforma muito rapidamente em uma fantasia / fantasia adolescente leve, completa com uma madrasta malvada e uma princesa adormecida.
Durante a maior parte da hora, o episódio trabalha diligentemente em direção a uma convergência de suas histórias paralelas. O primeiro mostra a insatisfação artística da superstar global Ashley O (Cyrus), que acaba de lançar um novo brinquedo que é uma mistura entre um Sony Aibo e um Amazon Alexa, e permite que seus fãs interajam com uma versão digital dela. O outro se concentra em uma dupla de irmãs adolescentes, Rachel (Angourie Rice, Os Caras Bonzinhos ) e Jack (Madison Davenport, Objetos pontiagudos ), que recentemente perdeu a mãe e está sendo criada por seu pai amável, mas distraído, interpretado por Ozark É Marc Menchaca.
Mais interessante do que o enredo envolvendo a malvada tia Catherine (Susan Pourfar) de Ashley O conspirando para controlar todos os aspectos da carreira de suas sobrinhas famosas é a maneira como a hora (deliberadamente ou não) aborda a natureza da celebridade versus arte, sugerindo, de certa forma uma reminiscência de Bradley Cooper Uma estrela nasce , que as estrelas pop são de alguma forma muito fabricadas ou menos autênticas do que outros artistas. Essa é uma postura particularmente fascinante, considerando que os personagens do episódio existem em um mundo onde a música 'Head Like a Hole' é creditada a Ashley O em vez de Trent Reznor e Nine Inch Nails.
‘Rachel, Jack e Ashley Too’ dá o melhor de si ao explorar a dolorosa solidão da Rachel de Rice e seu desejo não apenas de se encaixar na escola, mas de imitar seu herói, Ashley O. Espelho preto histórias, esta parece que começa muito cedo e gasta muito tempo estabelecendo sua premissa, deixando muito pouco espaço para uma compreensão mais profunda dos personagens e para a história chegar a qualquer coisa que não seja um final não aprendido e desconfortavelmente fácil que se assemelha a um desejo cumprimento.
Ao todo, seguindo os passos do interativo ‘Bandersnatch’ e as ofertas alternativamente humorísticas e desanimadas da 4ª temporada, Espelho preto a 5ª temporada é um saco. Embora tenha um sucesso moderado no que diz respeito às suas tentativas de variar a desolação às vezes esmagadora do programa, a temporada de três episódios, no entanto, tenta muito viver de acordo (ou mesmo emular) seus sucessos recentes com ideias que estão um pouco mal elaboradas.
Espelho preto a 5ª temporada será transmitida exclusivamente no Netflix a partir de quarta-feira, 5 de junho.